我知这世界，本如露水般短暂。然而。然而。
——小林一茶
对看过的一幅漫画念念不忘，白衣黑裙的少女面对着色彩奇异而阴暗的未知力量闭上眼睛，在静谧的异世界里温柔地完成这个奇妙的亲吻。
下面有对它的评价“偏偏是黑暗可怕的存在，却能让整个画面充满无法言说的温柔，就像在暗色笼罩下，总有一脉清流如同银河闪烁而过。”
多像《被嫌弃的松子的一生》。
虽然之前看到豆瓣上的评分很高，但刚开始看觉得画风实在是有些奇怪，过分的饱和度，太浓郁的色彩，表演形式夸张……推动剧情的大量歌曲更是让它被划分到歌舞剧的类别。
难免有些失望，觉得没有达到期望值。想还是继续看下去吧，起码找到哪怕小小的一处闪光点，证明它为什么会有高评分。
结果到了最后，屏幕前握着纸巾的我，心中暗暗反复着“再看一遍”这个念头。
因为就在这两个多小时里，表演夸张已经变成了富有戏剧性，歌舞类别是完美诠释剧情的表现形式……
总觉得，电影真的是一个非常伟大的存在。它把图像、语言、音乐、文字等等结合在一起。再加上多少拥有“不疯魔不成活”信仰，与艺术执着共舞的人来为之倾尽心血。然后才会有顺着契机迸发的灵感洪流，在不眠不休的倾诉欲望中，放弃了解读，执着地渴求懂得。
所以很多电影是可以看很多遍的，在每个年龄段，在各种际遇后，得到不同侧重的解读。
影片的一开始，松子就已经死去了。与之关系并不融洽的弟弟在取回骨灰后，将打扫松子生前居住房屋的任务交给了自己的儿子。而这个被自己弟弟毫不留情面地形容为“总之是个没用的人呢”的女子的形象，也在不停的倒叙、插叙里变得饱满起来。
我们就好像真的陪着她走过了一生。年幼的时候，梳着短发，穿红色的裙子和小皮鞋。当老师的时候，留着卷发，穿得体的正装。做洗浴女郎时，有膨胀的卷发，打扮得艳丽俗气……但是在我看来她有最美的两个时刻，一个是在出狱的时候，自己剪了短发，唱着《What is a Life》，在樱花盛放中步履轻快，心中盛满对未来美好可能性的期盼，那也是支撑她在监狱里保持斗志昂扬的唯一信念。另一个场景是她去接阿龙出狱，穿着白色的大衣，手持一束鲜花，眼睛里是亮晶晶的期盼。她就站在一片白雪皑皑里，笑容甜美。
花瓣和雪花都能作为最高的恩赐，漂满世界上一切干净与不干净的地方。而在这时，卑微渺小与伟大壮阔的界限已经不那么分明。只剩下饱含原始力量的、对爱的渴望燃烧出火焰，灼伤双目，燃尽无常，将在夹缝中，在灰败中游荡过的人生照亮。
就连松子自己都不会去在意燃烧后的灰烬——出狱的她最后看到的是说会娶她的理发师已经家庭美满，花好月圆……等待的结局不是历尽千帆后惺惺相惜的拥抱，而是恨意夹杂恐惧的一拳，“走啊，永远都不要再见到你。”
麻烦一般的存在，看似无用的人生，像藤蔓一样总要依附着别人的爱才能生存。偏偏就是这样的一个人，滋养出了繁茂的对生的渴望，对用尽全力生活的大无畏。让从她身边经过的人，找到与生活和解的姿态。
所以我最喜欢的一个镜头，是颓废发胖的松子，在梦到妹妹之后，拖拽着臭烘烘的身体跑出脏乱到极点的房间，站在河边抬头看着夜空的景象。
没有“王子公主幸福生活在一起”的标准Happy Ending，也没有困顿后坚强崛起的心灵鸡汤，更也没有打出满满的一切都是误解的同情牌。松子的一生，依旧是会让人无法反驳那句“可怜之人必有可恨之处”。
我想说的是，没有完美，也没有可惜。我们不用去想那些看懂了影片的人是否也有些行过阴暗处的回忆，是否在挥霍与珍惜之间进退维谷，甚至不必深究到底是要“细水长流”还是要“一刹那的花火”。我们回望生命里选择的路口，屏息凝神只为了确认回答是不是足够掷地有声。
或许就像几米的“有阴影的地方必定有光”，还有那幅色调暗沉好似暗夜，笔触却温柔地拂过晨光熹微的漫画，都在要我们接受一个的观点:
这种直面生活中必然存在的挫败、痛楚、黑暗、不可言说的种种的态度，比总念着“世界是个美丽的大花园”更富有力量。因为美是开放在真实土壤上的，一场义无反顾的奔赴。
于是我看到那个沉默凝视夜空的身影，就会觉得头顶始终会被被星光照亮。
