时代的发展让世界变成了一个村,地球村是一个多元化与趋向一体化的“地方”。音乐呢?每一个民族有着不同风格和类型的音乐,了解我国民族的音乐和认识其他民族的音乐这是有必要的,只有一个人了解了国风与西方的不同才会对于音乐有一个更好的认知，同时也可以更好的弘扬属于我们民族独一无二的文化。
中西方音乐的差异来说,首先就不得不提中西方的审美差异。在《中国音乐审美导论》中提到过“在审美追求上,中国音乐艺术以“和”为理想,尚虚无,求空灵,讲韵味,求深邃,讲意境,求气韵的生动,强调直觉与领悟注重生命本体。这与西方音乐求深刻，强调理性与思想，把实有意义与情感作为精神支柱的音乐审美特点形成鲜明的对比”。对于中国音乐来说，我们更加注重儒家的和谐，道家的对于天人合一的追求，自然的美丽，佛学的空灵，悟性的要求。当然不仅仅只是音乐，中国的绘画，书法也是这样它们都是追求神韵和意境的事物，更多的时候是一个人内心世界到一定境界下的 自然表达 传统乐器像古筝，二胡，琵琶等等，就以古筝为例子。据传筝在战国是兵器。“筝横为乐，立地为兵。”音色里是有杀伐之气，就比如古筝曲《梅花三弄》，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。《梅花三弄》给我们的艺术联想和审美意象是：清远而幽深； 体现的风格是：超凡、脱俗；使用的语言是：清新、自然；所表现的形象是：贞洁、高雅；所反映的情绪是：乐观、向上；所蕴含的精神是：梅花在无畏中笑弄风霜，既无怒目环眼，又无悲怆、恐慌，是十分乐观、浪漫的洁美形象。
西方音乐却和中华民族音乐不同更侧重于个人情感的抒发，要么着迷于表达文学作品中强烈的戏剧性，其中贝多芬 c小调第五交响曲 命运 作品67号 第一乐章 。这就不多解释了，在所有世界级指挥师中不得不提卡拉扬的版本是最能表现这部传奇交响乐作品激昂向上的精神！这来自内心对命运的抗争，对顽强生命的赞美足以驱散心里的阴霾！多少的励志语言都不如这音乐的让人心灵震撼，这是属于强者的自勉！给人们一种发自内心的震撼力。
其次另外一方面，从时间纬度来说，中华民族几千年的文化发展中，创造了丰富的音乐文化，中华民族上古时期已经出现了各种各样的乐器，例如编钟，古筝，大鼓等等都是几千年来的中国音乐的表达载体，中国的音乐文化也在慢慢的时间长河中发展和创新出新的蕴含与气质。而西方的音乐，却不是这样的西方音乐的发展一共分为八个阶段，分别是:古希腊罗马时期的音乐，中世纪时期的音乐，文艺复兴时期的音乐，巴洛克音乐，古典主义音乐，浪漫音乐，现代音乐，新世纪音乐。其中例如古典主义音乐从1750年J·S·巴赫去世之时标志着巴洛克时代的结束、古典主义时期的开始；而1827年乐圣贝多芬的去世则标志着古典主义时期的结束。在这前后不到一百年的岁月中，却有一个质一样的飞跃。
其实我们一直在说着中西方音乐是怎样怎样的不同，不仅仅只是以前有现在也有，例如近代音乐的摇滚乐中，西方的摇滚乐，它产生的背景是美国经历了第二次世界大战之后，那个时候美国社会开始稳定，美国的青少年不再追随父辈多愁善感的流行音乐，开始追求属于自己的不受压抑的流行音乐，用强劲的音乐来表达内心的不羁。而中国摇滚通常情况下，中国摇滚被描述为一种反传统的工具、反抗主流意识形态、商业建制以及文化霸权的音乐。从1986年“世界和平年百名歌星演唱会”的纪念专辑中收录了崔健的《一无所有》、《不是我不明白》，标志着中国摇滚乐的正式诞生。中国摇滚乐是对传统文化和民俗文化的吸收，笼统的说，即反现代性或对前现代的回溯，都能在摇滚乐中找到各自的根源。著名乐评人金兆钧说：“在我的感受中，摇滚的历史化倾向和农民感觉，是一种对现代工业生活和细腻入微的文明的反叛。陈胜与吴广的‘揭竿而起’，大唐帝国的‘开元盛世日’，辛弃疾的‘想当年金戈铁马气吞万里如虎’，统统体现着一种已经衰退的，但曾经有过辉煌的阳刚之气。大唐的开放，五族杂处的文化活力，‘苟富贵，勿相忘’式的勇气，正因为文化血缘的亲近而使中国摇滚们感受到一种可以连接过去、现在和未来的纽带。更何况，农民意识问题在中国远远不是理论上的‘小生产者’的解释可以囊括的。于是，古老的历史中的瞬间辉煌，在千百年后居然成为了中国摇滚们的精神源泉。中国情绪最终在某个特殊的角度上，给了以反叛而闻名的摇滚乐以潜意识中的沟通。这种执着无疑地带有极强的理想主义色彩，也正因此而使摇滚乐获得了一种远比现实的愤怒更为深厚的基础。正像古希腊永远为西方人所向往一样，人或者沦落了自己，或者在理想中重建精神家园。”这是与西方摇滚不同的特点。在当下的西方摇滚乐中，反现代工业文化的意味已经逐渐淡远了。当然不仅仅只是摇滚音乐，无论流行音乐也好，嘻哈音乐，民谣音乐等等国内音乐与西方音乐还是有明显的不同之处。
在如今的时代的发展，音乐直接的交流越来越方便，于是出现了“音乐无国界”这是对于中西方音乐的最好的评价，两者之间互相吸收彼此的优秀的一方面，而让音乐更加具有时代感和让音乐更加有意义。通过对中西方音乐文化的比较，我们要明白音乐作为一种文化，不是孤立存在发展起来的，它与所处的时代，环境都是息息相关的，我们要在时代发展的过程中，不断创新，取其精华，去其糟粕，让属于我们民族风格的音乐可以被越来越多的人欣赏与喜欢。
