时间：2018年11月10日 15:00（GMT+1）
地点：瑞典皇家歌剧院
前期准备：大都会2018版《阿依达》，某版《阿依达》歌剧专辑，中文版剧情梗概与剧本。
上个月吃京城吃货日记老师的安利立马买票，今天去皇家歌剧院欣赏《阿依达》。
先前欣赏《蝴蝶夫人》的时候其实是有点郁闷的。一则年纪大了，以爱情为主线的歌剧（当然只是表征，内在很多东西得回去回味才能想明白）在欣赏的当下稍微有点单调；二则看不得年轻小妹妹受如此委屈，委实有点憋屈。
但是阿依达不一样，就算了解的不多，在观赏时也能明白，这场歌剧里有爱情，有亲情，有情敌之间的妒忌（而且夹杂着主与仆的指使与服从），还牵涉到国与国之间的战争。
真是爱极了这种扑面而来的复杂与丰满。
除了情节，角色的塑造也令人满意。除了阿依达与拉答梅斯，作为女二，埃及公主安奈瑞斯的形象也十分完整。
和《蝴蝶夫人》中的平克尔顿夫人以及《卡门》中的米凯拉不一样，安奈瑞斯从第一幕到最后一幕，都有属于自己的唱段。
因此我也很清晰的听到了公主对拉达梅斯的迷恋、用专属于公主的小小伎俩，套出了阿依达和拉达梅斯相互钦慕这一信息后对阿依达的嫉妒、拉达梅斯凯旋后，国王宣布他俩将要成婚后的骄傲、在履行公主忠于国家的职责后不得不放弃自己爱的人后内心的怮痛。
结尾的舞台也令人记忆深刻，阿依达和爱人拉达梅斯在铁笼中相拥而亡，而公主却在铁笼的上端的平台痛苦地跪下哭泣。
此时此刻，到底谁才是最悲剧的人呢？是失拥有爱情却失去生命的阿依达和拉达梅斯，还是继续有尊严的活着，却永远失去了自己心爱的人的公主呢？
将歌剧中具体的情节完全照搬到生活中终究是不成熟的做法，但是艺术终究是对生活的映射。虽然在前文中我提到阿依达是一个除了爱情还有很多其他情感的丰富的饱满的歌剧，但正是这些复杂的情感的展现，反而更加衬托出了爱情的珍贵伟大以及遥不可及。
很显然，身份的高贵并不能成为拥有爱情的绝对条件。
安奈瑞斯的出场总是前呼后拥，整个四幕歌剧中，她也是换衣服次数最多的角色。然而自始至终，她倾慕的拉达梅斯的心一直都在她的奴隶，阿依达身上，从未变过。
阿依达虽然表面上是安奈瑞斯的奴隶，可她实际上也是埃塞俄比亚的公主呀。我想从某种角度，这也暗示着在爱情面前每一个人都是同样的高贵。
很显然，面对国仇家恨，爱情又是那样无力。
印象最深刻的片段之一是军官出征埃塞俄比亚，被授予枪支时，拉达梅斯的枪支正好由阿依达给他。
彼时的阿依达心情一定是非常痛苦的吧！若爱人得以凯旋，则自己的国民要身受同样的被奴役之苦。若埃塞俄比亚最终获得胜利，则拉达梅斯极大概率战死沙场。
阿依达向爱人刺探军情的唱段同样值得反复品味。营救沦陷的祖国和守卫随时可能失去的爱情，该如何选择？此时她选择了前者，却在最终因放不下后者而失去了自己的生命。
瑞典皇家歌剧院的服化道喜欢运用现代元素，舞美也有自己的创新。虽然威尔第的剧本的剧情在几世纪之前的非洲大陆，但是他们的用品都和当下没有太多差别。无论是公主，仆人还是士官的服装都采用了当下这个时代的形制，非常简洁。
不排斥这种表现方法，因为这让不熟悉剧本的人更易角色的身份。不过，像大都会一样完全还原必然更加震撼。
令我眼前一亮的是拉达梅斯凯旋后舞美的处理，伴随着凯旋进行曲Marcia是他一个人独自跪倒在舞台手捂胸口的痛苦模样。背后隔着一层薄纱的舞者展现的是一幕幕与此次战役有关的记忆。
他在战场上被敌人的子弹击中，被战友搀扶着离去;他目击了一起作战的人死去;他将枪口对准怀抱婴儿的母亲，砰的一声后看着他们在血泊中倒下。
此番处理，让整个剧情变得更加有说服力，拉达美斯向阿依达透露埃及的军事机密，不仅仅因为他对阿依达的爱，还因为他内心深处对战争的排斥与抵抗。
同时也将整个作品的立意又提高了一大截。战争给胜利的一方带来的一是不堪回首的往事，因为战争本身就是不应该发生的事情啊。
这个小巧思，我给99分。
总而言之，如果要推荐一部入门歌剧，同为入门者的我必将《阿依达》纳入备选考虑中。因为它的情节丰富而不松散;换幕换景的次数相对《蝴蝶夫人》更多，拍巴巴掌给大脑不少喘息的空间;多次出现的声势浩大的进行曲与合唱让视觉和听觉都能为之一振。
除了军官第一幕唱《圣洁的阿依达》最后有点劈叉，其他都非常满意，实在是一次余音绕梁的赏剧经历。
