乔治·德·基里科是意大利的超现实主义画家。他画面独有神秘的空荡感，梦幻般的场景使他成为一位在二十世纪有影响力的艺术家，特别影响了马克斯·恩斯特，乔治·莫兰迪和勒内·马格里特的作品。画面通常描绘建筑空间的虚构只有一个不寻常的选择对象，德·基里科信奉着不确定和神秘，令人印象深刻的说，“若非迷，我还能爱什么？”
代表作
艺术家简介
乔治·德·基里科于1888年7月10日出生于希腊沃洛斯，他的父亲从小就鼓励培养他对艺术的热爱，1906年去慕尼黑美术学院学习。他一搬到德国，就接触到了最新的哲学、文学和艺术文化。
他在阅读亚瑟·叔本华，奥托·魏宁格和弗里德里希·威廉·尼采的同时，还研究了阿诺德·勃克林（瑞士，1827–1901）和马克斯·克林格尔（德国，1857-1920）的艺术。
这些影响帮助德·基里科在1908年搬回意大利之后发展自己的风格，在那里他创造了与形而上学艺术运动相关的第一幅画：《Enigmaof an Autumn Afternoon》，也是他“形而上学的城市广场”的系列第一幅。
1911年7月，德·基里科前往巴黎，在那里他的艺术事业蓬勃发展。他通过他的兄弟与秋季沙龙陪审团成员PierreLaprande获得了联系。在此期间，他在秋季沙龙展出了三件作品：《Enigmaof an Afternoon》，《Self Portrait》和《Enigma of the Oracle》，甚至引起了毕加索（西班牙，1881-1973）的兴趣。
德·基里科的名气来源于他作品中固有的超现实主义特质。城市景观不是被视为繁华的城市地区，而是梦想中令人惊讶的空洞场景，具有潜力的象征意义。德·基里科还倾向于用宽阔的拱门和广场来描绘意大利建筑。
然而，他并不赞成现代艺术的创新形式，而是选择了一种允许简单直接表达的现实主义。第一次世界大战开始后，他试图加入意大利军队，但被贴上“不适合”的标签而拒绝。
后来，他搬到了罗马继续他的生活，作为一个直言不讳的画家反对现代艺术，在1917年创立了形而上学画派，最终在1919年ValoriPlastici杂志上发表的一篇文章中，明确地放弃了形而上学和超现实主义的绘画，标题为《The Return of Craftsmanship》。
这篇文章表现出他对古典主义和拉斐尔（意大利，1483-1520）等早期绘画大师风格的热爱。在他的著作中，德·基里科支持回归传统的绘画和技法，反映了当时回归欧洲古典主义的意向。
1929年，德·基里科发表了小说《Hebdòmeros,the Metaphysician》。二十年后，他与他的第二任妻子伊莎贝拉在罗马买了一座房子，后来成为了他的博物馆。
到了20世纪30年代，他采取了一种新巴洛克风格，但未能达到他早期超现实主义作品的同等程度的赞誉。直到20世纪70年代，他依然保持作品的高产。他于1974年当选为法国法兰西艺术院院士，并于1978年11月20日在罗马去世。
