没有人能想到一位从迪士尼发迹的公主演员，在未来竟会成为全球追随的偶像、在社群上拥有亿万粉丝发漏；也没有人想到经历了恋情破碎、生涯事业的巨大转变后，她能够交出这张令人惊豔的音乐杰作；影视歌三栖，甚至跨足了时尚设计，在当代的流行文化中她扮演了不能忽视的角色，她就是乐坛的新世代天后 Selena Gomez 席琳娜。睽违两年，挟带全球专辑+单曲突破2000万张销量气势、YouTube超过15亿人点阅惊人成绩，席琳娜再度回到了她熟悉的音乐领域。在2014年精选辑【只有为你 - 精选+新歌 For You】发行之后，席琳娜结束了与Hollywood Records长达六年的合约，入主环球音乐旗下厂牌Interscope。同年，她也结束了与Justin Bieber/小贾斯汀分分合合的恋情；对于席琳娜来说，2014年是一个生涯的重要转捩点，挥别了过往的合作对象、爱情及自我探索后，席琳娜抉定重新展开人生的另一段旅程，在接受访问时表示：「我想，经历四张专辑的洗礼后，我发现我越来越像真实的自己。在经历了友情、爱情、旅行与探索之后，我认为这是我人生的一个重要时刻。」首次与新东家Interscope合作，席琳娜抉心将这洋的省思表现在新专辑上，而她确实做到了！新专辑订名为【Revival】，表达出席琳娜人生中所有层面的复兴与重新再起，更让人为之一亮的是在音乐上的全新突破。【Revival】请来了曾帮Demi Lovato/黛咪洛瓦特、Miley Cyrus/麦莉、Ellie Goulding/艾丽高登等人操刀的音乐制作团队Rock Mafia，以及葛莱美提名认证的顶尖制作人Dave Audé(U2、Katy Perry/凯蒂佩芮、Rihanna/蕾哈娜)全权操盘，将所有最新的流行元素和突破以往音乐范畴的素材全部融合近这张专辑里；专辑的开场同名歌曲"Revival"宣示了赛琳娜音乐的回归和复兴，展现了经过洗礼后的昇华；最新强打"Same Old Love"有请冠军制造组Stargate操刀，辽阔且充满力道的吟唱，把厌倦爱情把戏大声唱出来，抢攻夺下全美iTunes单曲榜季军；"Hands to Myself"找来天王天后指定制作人Max Martin(Maroon 5/魔力红、泰勒丝/Taylor Swift)量身订做时尚节奏，搭上席琳娜呢喃的性感唱腔；首波主打"Good For You"，与A$AP Mob成员之一的另类饶舌天王A$AP Rocky合作，两人刚柔并济的挑逗魅惑，拿下生涯第十支全美白金单曲，还被提名MTV音乐录影带大奖的「2015夏日国歌」，火辣煽情的MV更在YouTube上超过1亿3千万人点阅，最后豪华加值版，多达五首的未曝光新曲一次收录。要成为一个新世代的天后，她必须经过各式各洋的磨练与蜕变，【Revival】代表了席琳娜通往天后历程的全新起点。

一：内容分析法的定义：

        是指分析必须基于明确制定的规则执行，以确保不同的人可以从相同的文献中得出同样的结果。这包括两层含义：①研究者的个人性格和偏见不能影响结论。如果换一个研究者，得出的结论也应该是相同的。②对变量分类的操作性定义和规则应该十分明确而且全面，重复这个过程的研究者也能得出同样的结论。这就需要建立一套明确的标准和程序，充分解释抽样和分类方法，否则，研究者就不能达到客观的要求，结论也会令人置疑。

二：内容分析法的方法：

        应该强调的是，在内容分析的前期阶段，研究者选择分析题目、制定评价标准、定义分析类别和单元等过程基本上仍是主观的。内容分析法需要研究者首先将文字的（或图画的）非定量的内容转化为定量的数据，这一转化过程是根据理论引导观点来进行的。但一旦评价标准、分析的类别和单位被确定，转化过程完成，其后续的研究过程就被认为是客观的了。这时，研究者的个人意志不再能左右分析的数量结果，他必须按照确定的评价标准、分析的类别和单位进行计量，计量出什么结果，就只能表述什么结果。任何研究者都应该得出同样的结论。由此，内容分析法的客观性被确立。是指研究中运用统计学方法对类目和分析单元出现的频数进行计量，用数字或图表的方式表述内容分析的结果。首先，内容分析的目的是对信息实体作精确的量化描述。其次，统计数据能使研究者用最简要扼要的方式描述研究结果。再次，统计数字有助于结论的解释和分析。定量性是内容分析法最为显著的特征，是达到“精确”和“客观”的一种必要手段。它通过频数、百分比、卡方分析、相关分析以及T-TEST等统计技术揭示传播内容的特征。“定量”并不排斥解释。当研究者得出一组说明传播内容特征的数据后，需要对这组数据进行解释，即说明数据的意义。系统性、客观性和定量性相互关联，共同构成了内容分析法的主要特征。

三：评价准备：

分析题目：分析《Revival》by Selena Gomez传达的有关“爱“的主题的积极度

评价标准：歌词中各类词性出现的频次，

分析单元：歌词中的每一个单词

样本总量：335句歌词

五：数据分析

        从数据的结果看，在这张专辑的16首曲子中，歌手总体上保持在一种表面看上来比较客观理性的角度来描写各种有关爱的主题。她没有偏袒哪一种情绪。尽量保持在一个比较均衡的角度来记叙各种爱情。但在这样保持客观的表面状态下。其实暗藏着她对于爱这个主题一些个人倾向。

        我们从专辑的介绍中，是可以了解到赛琳娜是全程参与了专辑的制作的，所以她有足够的权力去修改任何不符合她的想法的歌词，或者歌曲。歌曲中传达的客观积极层面的爱情，赛琳娜在表现形式上更加积极，客观消极层面的爱情则缺少主观的调整而过于客观，从整体性上就会欠佳。

        她本身是更垂青这些积极层面的爱情的。从这一点我们也不难看出，赛琳娜对于她自己的爱情世界也是充满了激情。

        从数据的收集的角度来说，大部分的消极层面的歌词是出自专辑中几首悲伤内核的曲子。这些曲子是几乎没有任何积极歌词被筛选到积极区中的。从这一点也可以看出赛琳娜对于消极情绪的宣泄是非常直接爽快的。不喜欢含蓄表达自己的不爽，或者是喜欢淋漓的纯粹爱情。

        观众更加喜欢由歌手的心声产生的真实情感，在这张专辑中，赛琳娜比较全面的表达了自己对于爱的各种记叙。同样还在尽力的跳出常规的歌曲对于歌手的限制——融入更多的个人情感和看法。使专辑变得更加具有生动性，同时也因为过多的个人调整，让专辑中的积极成分变得主观而富有攻击性。正如她在歌词中所唱：“I don`t need a man”这种几乎陷入了癫狂的积极层面的描写，似乎已经极化了对于女性之间的互相敬爱。而缺乏个人调整，召回率太低的消极层面，又因为太过客观而变得冷冰冰，过于犀利。导致两种情感之间出现了主观与客观这一层额外的对立。所谓的“复兴”顾及消极层面太少，变成了更加尖锐的对立。

        另外联系实际，也不难从这种内容分析中看出赛琳娜是一个有着“恋爱脑”的年轻偶像。她渴望热烈而纯粹的爱情，同时还具有一种“青春无敌”的包袱——敢爱敢恨，该爱该很。从这一点就足以让听众产生她会不会还和贾斯丁比伯重修旧爱的担忧。事情的发展果然完美暴击了听众的担忧。在事情后续的发展中，他俩果然是又腻在一起。后来赛琳娜甚至被折磨得进入精神病院修养。她对于消极情绪的处理非常失败，总是非常容易的崩溃。但是经过了几次大起大落的情绪之后，年龄逐渐变大，她也渐渐褪去了这份青春无敌的狂热。

        总结这张专辑的特性。我们同样可以看出目前流行专辑市场存在的一个比较大的问题——对于表达的各种情绪和主题的侧重不够平均，或者倾向性太强。影响了专辑的整体性。在这样的专辑里也许会有几首非常成功的单曲，但是专辑整体性就会大打折扣。

        我们有的时候太过侧重说把突出的部分进行削弱，但其实在更多的时候，我们也可以更加侧重作品缺乏的情感部分，然后对于这部分进行整体的提升，可以在进一步提升专辑的整体性的同时，让作品显得更加精致。