早在公元400年前，墨子便在《墨经》中有了针孔成像的记载，但直到13世纪，欧洲才出现了利用针孔成像原理制成的映像暗箱，人可以走进暗箱观赏映像或描画景物。

后来，经过科学的发展，到了19世纪中叶，沃哥兰德发明了第一台照相机，不过这台相机体型庞大，耗时长。

19世纪末，民用照相机的诞生，才彻底改变了人们的生活。起初，照片的主要作用是为了记录社会变革，揭露社会现象，它的作用主要是帮助人们获取资讯。慢慢的，人们不再满足它是社会性价值，开始尝试用照片来记录生活，为美好的瞬间做留念。

近30年来，随着数码相机的发明，摄影慢慢成了很多人的爱好。照片，早已不再是单纯的记录作用，更多的人开始注重自身的美，并渴望留住这些美。摄影，成了留美最直接最快捷的方式，同时它还能更好的发掘美，记录美。

但是，摄影爱好者怎样才能0基础入门，拍出真实而美好的照片，进阶成摄影达人呢？加菓老师的这本《风和日丽(清新人像写真术)》便是非常好的入门指导书。

加菓，职业摄影师，以清新怀旧的人像摄影深受好评，同时擅长绘画。曾与《文艺风象》、《恋物志》、《乐活Lohas》、《人像摄影》等多本文艺摄影类杂志合作，合作出版过青春图文集《17》，这些摄影作品都广受好评。作者还首发了国内本土校服的写真，在业内引起了很大反响。

《风和日丽(清新人像写真术)》一书是专门讲解人像摄影的一本大书。书中不仅有关于摄影的理论知识，同时还插入作者实际拍摄经历，总结出了很实用的经验。理论部分，不同于其他摄影教程的干燥乏味，加菓老师阐述的简单易懂。实操部分，有精美的配图和详细的文字介绍，从最初的构思，到精心准备，实际拍摄的技法，最终呈现的状态以及摄影师想要表达的内容都一一有讲解。

Part 01 超重要！拍摄前的准备

俗话说：充分的准备是成功的一半。在这部分作者详细讲述了，摄影前需要做哪些准备工作。比如摄影器材的选择，怎样利用自然光，摄影的构图要怎样才合理，模特的寻找和选择以及拍摄场景的选取。最最贴心的是，本章中专门用了两小节，来讲解人像写真中模特的妆发和服装选择与搭配，除了摄影，有些造型日常装扮也十分受用。

晴天怎么拍漂亮？阴天怎么利用自然光？怎么找光的角度？

什么样的模特最好拍？到哪里去寻找合适的模特？怎样勾搭喜欢的模特？

什么样的妆面拍出来效果好？怎样的发型拍的美？穿那种类型的衣服显瘦又显高？鞋子应该怎样选显腿长？

这些问题，都是人像摄影中的常见问题，可是作者却从自身的经验里，总结出很多实用的建议和方法。自然的美，真实的美，往往是最能打动人，也最能呈现模特的美。技法重要，但是学会审美，提高审美，有高级的美感更重要。

Part 02 一期一会！开始拍吧

准备工作做好，就要开始实战。人像拍的美不美，摄像师很重要，模特自身呈现却更为重要。摄影师不光是美的记录者，更是美的发掘者。想要捕捉模特的真实美，自然美，对模特的引导是摄影师必备的技能。

户外的大片怎么拍的清新？室内的私房照怎么拍的美好？大街小巷的街拍怎么拍的自然？婚纱照怎么拍的与众不同？

作者对不同场景怎样去选择，拍摄的角度怎么把握，拍摄的风格怎样凸显等方面从理论到实践都做了分解指导。与传统摄影教程不同在于，没有泛泛而谈的空讲道理，而是结合经验给了最有效最直接的建议。跟着步骤走，小白也可以秒变大牛。

Part 03 美与美学，后期方案

如果说，拍摄的过程是摄影师经验和技能的展现。那么，后期的修正，则是对摄影师的美学认知，有了更高的要求。在假脸美女泛滥的年代，敢于保留一张真实的脸，已然成了对摄影师的巨大考验。

什么样的脸是美的？什么样的脸才是真实的？在后期的修正中，怎样在保留真实的情况下，最大的呈现模特的美呢？

本章中从光影的改变，面部的修饰，色调的选择，氛围的渲染详细讲述了每种状态下的修正方法。每种方法都有分步骤讲解，是小白也能看的懂，学的会的实用教程。

美有很多，但是真实的美却最无法取代，也最能直达人心。

《风和日丽(清新人像写真术)》中有大量的样片美图，学习知识的时候，非常的赏心悦目。如果是个摄影爱好者，看完本书，大概会感叹，原来摄影可以更简单；如果是摄影小白，大概会萌生学习摄影的念头。

爱上美，体验美，你可以；发掘美，记录美，摄影可以；提升美，释放美，《风和日丽(清新人像写真术)》可以。