作者：摄见未来

不固定更新，纯原创，如有侵犯请及时告知，未经允许不接受任何转载引用使用

第二章：迭代的浪潮

当我们继续谈到新的“成功”思路之前，不妨来分析一下曾经的自媒体，看看他们最初的崛起是如何成功的，而随着时代的变迁他们又是如何失去流量的，诚然我们不能通过全面而又细致的分析来考虑到所有的因素，仅仅三言两语多少有点管中窥豹的意思，但崛起和衰落如果有时代作为参考的话其轨迹则会清晰很多，下面我们来总结一下行业前辈们送给我们的宝贵经验。

1：郑云工作室

这是最初我们能在网上找到的“新媒体”品牌，对外的口号是手机拍摄第一人，可想而知这个团队是使用手机来进行拍摄的，在那个年代单反已经火热但视频拍摄功能还比较捉襟见肘，想要强悍的视频拍摄得使用专业机器，其设备和团队的组建都相当高昂让人望而却步，只有传统媒体行业有足够的实力去配置高端设备。在这种大环境下“新媒体”这个概念只活在梦里，也没有多少人去冲刺这个梦想，而郑云工作室在当时算是寥寥无几的团队中做的比较出色的一个团队。

这个团队主要拍摄的内容标签有两个，一是搞笑，二是社会热点，在其作品中要么是搞笑的段子要么是以搞笑的形式去制作一些社会热点的段子。该工作室有固定的出演人员，每个演员都有固定的性格人物设定，而郑云本人也出镜参演人设。在当时他们拍了非常多的段子，单以作品量来说是海量的，在当时郑云工作室的知名度也是非常高的，在那个互联网还不太健全的时代能达到那个高度应该说是值得肯定的。

但结果也如你们所见到的，郑云工作室的流量并没有持续下去，在经过了长时间的沉寂之后在2022年又有一些段子出现，不过今日早已不同往昔了，郑云工作室的优缺点在很多年前就已经完全明了，没有经过彻底转型的话恐怕也是无力回天。那么他们的优缺点是什么呢？

我相信在很多行业，很多人，很多历史轨迹中，“成也萧何败也萧何”是广泛存在的，意即从一个设定点出发，因这个设定点而崛起同时也因这个设定点而衰落，其发迹和陨落都是同一个因素，不论是成家立业还是定国安邦似乎这都是一个亘古不变的普遍现象。

郑云工作室当初出色的地方就在于他们用自制的方式拍摄了许多引人发笑的搞笑短片，这在当时来讲还是个新鲜事，不同的人设和贴近生活的剧本让观众看了哈哈大笑，而且该工作室产出的效率是非常高的，当时拍了非常多的段子。那在这里我们可以大概总结一下，其成功的优势有三：一是人设，二是搞笑，三是高产。

其中人设这个概念在当时来看是非常超前的，因为在此前并无太多成功案例可考，成名的明星们接戏也不会是一成不变的人设，观众们会非常乐意去分析他们短视频中这样的固定人设。那这3个优势是如何变成累赘影响该团队发展的呢？在我看来并非这3个概念错误，而是他们没有做到足够好。其中人设在设计之初就有缺陷不足以支撑其工作室打开庞大的流量入口，最根本的原因是“土”味太浓厚，“土”本来是贴近生活的一个好办法，但作为偏形式化的表现其必定要经过加工，我们要让“土”有足够的艺术表现层次才会被大众十分接受，浅显一点来说就是要“土”的纯粹而简单，不能参杂过多的细节。在这一点上我们可以从很多电影中找到成功案例参考，例如张艺谋导演的《影》是非常优美的，把一些实实在在（上了主公的老婆？）的内容拍的清新脱俗，例如富大龙主演的《紫日》把一个平民老百姓表现的淋漓尽致而不失优雅。

如果说人设是影响郑云工作室进行扩展的主要因素的话，那么搞笑就是该团队陨落的侩子手，单纯来说搞笑的话其只有水平上的要求，意即只要足够搞笑即可，但这个领域能做好的高人实在是少，搞笑本身是一个很危险的方向，如果你做好了流量滚滚来，如果没做好的话整个作品的表现就会十分的尴尬，让人看着不仅没有发笑甚至可能起鸡皮疙瘩，我们纵观电影史就能够发现搞笑的成功案例多少是有“天赋”这一成分的，例如卓别林、周星驰等等，如果确实没有足够的天赋是不足以支撑起庞大的作品量的。但这一因素只是其一，束缚了郑云工作室的搞笑环节中还有一个相当致命的因素，那就是社会因素，该团队当时拍摄的很多视频都是以社会热点进行娱乐创作的，例如碰瓷、扶老人等等话题，其实我们换一个说法来讲这些都属于“社会矛盾”，而社会矛盾主要是归谁管理？归国家管理！意即我们不能直接表达社会冲突，这有违于我们“建设社会主义”的初衷，当你赤裸裸的去表达这种社会冲突时无异于开始对你的流媒体事业自掘坟墓。

前面我们谈到的2个因素，人设让郑云工作室受到了争议，搞笑让郑云工作室的路越走越窄，那么最后这一条也就是高产则是其生命线的具象表达，在这里我要引用多个概念来阐述为何“高产”会成为流媒体的生命线。可能我们自小都听过“一而再，再而三，三而竭”这句古话，放到这里是非常适用的，当然并不是说从事流媒体一定会“三而竭”，而是如果你在“一而再”这个环节没有崛起的话就应该转变思路，如果在“再而三”这个环节没有崛起的话就应该考虑重新改变方向，如果在“三而竭”这个环节才去考虑改变的话就已经为时晚矣，我曾听说氢弹的爆炸需要核弹进行引爆，如果没有核弹的爆炸就无法让氢弹成功引爆，那么我们可以来具象化一下，“一而再”我们可以理解为是一个核弹，如果这个环节没有达到引爆流量的目的那么“再而三”这颗氢弹就不会爆炸，也就不会引发下一步的大量流量，没有引爆的话“再而三”就成了一颗哑弹，你的整个流媒体事业的目标也就随之付诸东流。这告诉我们当事业进行到一定阶段时如果没有达到预想的扩张时就应该积极求变而不是等待，条条大道通罗马但没有一条道永远可以直直的开下去，就连飞机也不能跑直线需要进行方向修正，当我们在“一而再”的环节时没有达到预定目标或许可以选择等待，也许流量爆炸就发生在你睡觉时，但如果到了“再而三”的环节时仍没有达到预定目标就应该积极求变了，这时的道路出现了曲折你需要紧握方向盘转向合适的路线。

以上就是对郑云工作室的一个浅谈，在其中我抛出了一些自己的想法和理念，当然其中有些原因会是普遍因素，所以在后面讲到其他公司时就会简单许多，例如在下一个划时代下的万合天宜、暴走漫画、唐唐脱口秀等自媒体。

2：万合天宜

首先我们必须要说，万合天宜是非常成功的，以“叫兽易小星”为首的一个搞笑团队在当时成功的引爆了互联网，在当时给网络带来了数不尽的欢乐，后来还成功拍摄大电影，时至今日万合天宜都是仍然存在的。那么万合天宜走的是什么路线呢，与郑云工作室相比万合天宜的优势标签要更多一些。我们仍以郑云工作室作为参照，该团队号称手机摄影第一人并一直坚持下去，而万合天宜则是走的专业拍摄路线使用的是专业的拍摄设备，这在成本上两者的相差就十分巨大，而郑云工作室的三大优势在万合天宜这里得到了进一步的细化。

其一是人设，万合天宜的演员数量更多，人设更精致，表现力也要更强，该团队的众多参演人员都有着十分出色的人设并得到了精彩的演绎，而郑云工作室在人设上面犯的错误万合天宜并没有踩雷，可以相信该团队的领头人“叫兽易小星”是切实的关照了这些方面的，在万合天宜的作品中所有的人设都“土”的精致，非常接近电影的水准。庞大的参演人员中每一位都得到了适合自己的人设并且可以长期保持，在这一个环节可以说万合天宜没有犯任何错误，时至今日都是所有短视频从业人员的标杆。

其二是搞笑，如果说人设优势让万合天宜赢在了准备环节的话，那么搞笑就让万合天宜遍地开花，因为万合天宜走的是接近影视水准的路线，甚至在各方面都在向影视工业靠拢，该团队拍摄的搞笑题材是非常广泛的，并不仅限于单纯的“街头拍摄”，他们拍摄了更多“影视段子”，而这种影视段子也是区分流媒体团队档次的一个明显的分水岭，在多数时候万合天宜的创作以童话、段子、影视、生活居多，该团队几乎不接触参与社会矛盾的话题制作，也许社会矛盾的创作在万合天宜看来是一种“下下策”，因为他们有影视工业的制作能力没有必要去触及可能存在的禁区，由此我们可以想到万合天宜就完全规避了一种可能存在的死法。

其三是高产，万合天宜也是非常的高产，这是一个稳住流量的好办法，让用户养成观看习惯从而留住庞大的流量以进行可能需要的变现，通过前面两大优势形成的量产让短视频的质量得到稳定，可以说在高产这条路上，万合天宜也并没有犯错，在“一而再”的环节万合天宜通过“王大锤”这个人设成功引爆,在“再而三”这个环节万合天宜投入了更多类型的人设和更多类型的搞笑创作继续引爆流量，这颗氢弹在万合天宜的手上得到了完整的展现，在不同的阶段他们都成功的把握住了方向盘保持了自身的生命力。

可以说万合天宜如果以一个“流媒体制作公司”的标准去看的话是相当优质的，也是这个行业里的成功标杆，在当时优酷等流媒体平台急需与此类短视频公司进行合作以提高自身平台的形象，万合天宜则成功的抓住了这个机遇，成功的得到了稳定的流量支持这是所有流媒体制作人都梦寐以求的事情。可如果要说问题当然也是有的，万合天宜从最初就是以“影视工业”的标准去拍摄短视频的，可以说其野心就是进军影视工业，当然后来万合天宜也确实拍摄了一部关于西游的搞笑电影，但是这部电影的票房并不是那么好，同时其最初的人设在后续的长久时间也对万合天宜造成了极大的困扰，例如“王大锤”这个人设在其后续的职业生涯中一直是个无法跨越的坎，其公司在后续进行拓展创作时原有的人设对万合天宜造成了很大的负担，这又是一个“成也萧何败也萧何”的标志性体现，在后续创作时“创意枯竭”成了一个绕不开的难题，似乎他们已经无法脱离最初设定的方向。同时万合天宜也长期受资金困扰一直在寻求解决方案，当然这个问题就属于是行业普遍存在的“高端问题”了，意即当你做的很成功的时候如何赚钱养活公司是个很麻烦的问题，资金不可能一直无限制的投入而没有产生利润，万合天宜的解决方法则是通过各类广告的插入来寻求金主，虽然广告做的通常都比较有趣味相对来讲让人没有那么难以接受，但“广告”本身便是一种原罪，即使是在2022年的今天大众已经实际接受了广告的存在，可在看的正有趣时突然出现了一个“广告”形象，这仍会让人忍不住吐槽，在未来这个问题仍然困扰着其他短视频制作公司，他们也都通过自己的方式来淡化广告带来的负面影响。

3：暴走漫画

相信大多数上网的人都见过听过暴走漫画，这便是暴走漫画成功的一个标志，暴走漫画的崛起和陨落从某种角度来讲也属于是“成也萧何败也萧何”，该团队创始人王尼玛最初是以单人的形式制作了一些短视频，视频内容是搜集一些时事新闻以播报的形式进行制作，最初以其优秀的脱口秀风格吸引了大量的流量，这让暴走漫画完成了初期的积累目标，在最后暴走漫画由于某些原因被国家叫停也是在意料之中。在这里分析暴走漫画我们仍然引用前面的框架，来看看红极一时的暴走漫画是如何运作的。

首先是人设，王尼玛最先是孤身一人进行时事新闻脱口秀，再到后面的每周脱口秀时这一人设未曾改变且非常成功，其戴着一个夸张表情的头套成了与其他任何短视频人设都截然不同的标志。在爆火的同时暴走漫画也开始聚集了大量的参演人员并给予人设，甚至尝试着打造流量红人向经纪人公司靠拢，最初这无疑是非常成功的，可以说在暴走漫画的整个生命历程中人设方面该团队做的非常优秀。

其二是搞笑，其实我们可以发现，自媒体公司大多都在尝试着走搞笑路线，而非娱乐路线，但暴走漫画则不是，他不仅走搞笑路线同时还大力发展娱乐路线，如果我们说搞笑是一个非常内涵的世界的话，那么作为一家短视频公司暴走漫画则是在尝试拥有两个世界，只是依托在搞笑环节积累的人设和流量去制作的娱乐节目并没有收到太明显的成功。而在搞笑这方面暴走漫画和万合天宜有着明显的不同，万合天宜走的是影视工业路线拍摄一些类影视的搞笑短片，而暴走漫画走的是吐槽路线，该团队制作的内容绝大部分都与吐槽社会热点、矛盾有关，当然也有一些单纯的搞笑节目例如“富土康”，在最初吐槽+搞笑成功的获得了极大流量，同时收获了海量的铁杆粉丝，从这一点来说暴走漫画比之前的任何短视频公司都要成功，该团队的多元化内容在搞笑领域深深的戳中了观众的需求。

其三是产量，在“一而再”这个环节暴走漫画获得了非常不错的成功，从一个人摇身一变组建了一家公司，从扩张来看这个爆炸幅度是相当可观的，而在“再而三”这个环节暴走漫画获得了空前的成功，由于其内容的多元化，从教育到体育再到历史，可以说暴走漫画在制作作品这一方面并没有任何的禁忌，这让暴走漫画的忠实粉丝从学生到打工族非常之广泛，甚至在当时暴走漫画已经开始制作综艺节目，通过培养的新人尝试制作当时热门的搞怪综艺来进一步扩张其公司的领地范畴，同时每个领域的短视频都保持着一定程度的周更，这样的发展带来了繁荣也埋下了祸根，而这样的问题不是只依靠把握“方向盘”就能够解决的，在无限制的创作之下暴走漫画已经吐槽了数不清的社会矛盾，最后在一次节目中拿“雷锋”开玩笑之后，暴走漫画收到了一张A4纸，从此暴走漫画所谋画的“娱乐帝国”就此陨落。

当然暴走漫画所触及的问题肯定不止这些，其自身的管理问题也尤其明显，暴走漫画和旗下流量红人“鉴黄师唐马儒”的官司在当时也是非常引入关注的，可以说在用人成本上暴走漫画不讲武德，当然大部分人还是愿意用金钱换知名度的。而正是暴走漫画从一开始的吐槽得到了原始流量的增长，最后也是因为吐槽而被相关部门叫停，这又是一个“成也萧何败也萧何”的经典案例，同时也给后来的参与者们提供了足够的警示。

4：唐唐脱口秀

如果说前面的几家新媒体团队都是大型制作的话，那么唐唐脱口秀则是小型团队乃至个人制作的一个明显标志了，该账号走的是脱口秀方向，虽然是小型制作，但我们仍然通过前面的框架来分析该媒体的运作。

首先是人设，从账号名字就可以看出来这是一个单人形象，该账号制作的视频起初并非真人出镜，而是以内容剪辑+配音为主，时间放到2022年这仍是一种廉价热门组合，该账号的配音风格以幽默诙谐为主，且这一人设保持固定，可以说对于小型媒体制作而言这已经算是优良配备了。

其二是搞笑，脱口秀的搞笑全靠剪辑配音，而根本因素是来元素搜集到的各类素材，基本上是我们平时就可以见到的一些时事新闻或者影视素材，就算是2022年的现在也仍有大量的自媒体账号在制作这一领域的内容，在当时暴走漫画和万合天宜红极一时，留给此类自媒体账号的流量并不多，不过该账号走的是清纯搞笑的路线，这一路线与前面二者截然不同，完全可以算是对前面二者的一种补充，这是一种很重要的方向策略，诚然我们不可考当时该团队是否有这样的明显意图，但流量证明了这样做是十分成功的，毕竟世界各地每天发生的事情甚多，脱口秀选择不同的时事也就可以吸引不同的流量，与暴走漫画的脱口秀不同，唐唐脱口秀只单纯讲事情把“笑”这一个目标尽可能的引发出来，不带任何可能的禁忌或者底线，属于是“没有任何冲突的脱口秀”，你可以开开心心的看完视频不需要更多思考，这种轻量化的搞笑方向放到现在反而少见。在后面唐唐脱口秀也试着制作了一些真人视频段子，方向仍然是没有任何冲突的搞笑视频，但最终没有引爆流量并保持下来。

其三是产量，这一点对于大型团队来说不是问题，可对于个人制作或者小型团队来说就属于是一个老大难的问题了。产量涉及多个问题，创意的来源，内容的来源，团队的制作节奏等等，而这些对于小团队来说无疑是相当致命的，产量低了流量会减少，在前提因素没有做好的时候强行提高产量又会导致质量下降，质量的下降会导致粉丝的进一步撤离，所以无论如何对于小团队来说似乎这都是个无解的问题，如果得不到外部扶持或者自身的扩张那么必然是无法存续的，唐唐脱口秀就是因为这个问题而逐渐失去流量的。在最初该账号得到了优酷的青睐但时间久了以后该账号的内容质量逐渐下降，面对此起彼伏的流媒体领域资本也迅速抛弃了这一团队。

唐唐脱口秀的崛起和衰落相信对于现在的绝大部分小型自媒体团队而言都是有参考意义的，该团队的问题是连环扣，由于自身体量的原因引发了一系列的问题最终导致流量丢失，可以说在流媒体领域不存在小型团队这个说法，因为低迷的流量无法保证生存，除非小到足够小例如一个人依靠业余爱好而坚持慢节奏更新。

在这划时代的浪潮中许多新媒体公司起起伏伏潮起潮落，有的昙花一现有的玉树长青，他们为互联网贡献了许多内容有的让人赞叹有的让人惋惜，经过以上的分析我们可以总结出相当丰富的行业经验：

1，“搞笑”始终是短视频领域的最优选择；

2，而多元化的搞笑则是区分短视频公司能否进一步扩张的分水岭；

3，人设是短视频领域必须要有的规划；

4，一个符合人设的优质演员能保证你的人设和创意能够得到完整的表现；

5，影视工业是短视频公司的高端象征；

6，完整的团队能保持量产并稳住流量；

7，短视频公司的变现尚无确切方案；

8，小团体无法单纯存续；

9，百无禁忌必然会触及监管风险；

10，及时求变才能保证生存；

11，社会热点矛盾是潘多拉魔盒；

时代总是要前行的，而在这个划时代的时代中有关于流媒体的走向仍然不明朗，未来这个领域会出现哪些变化还未可知，所以这个划时代的时代仍然没有过去，一切都还没有尘埃落定，现在和将来仍然有许多公司在流媒体领域寻求突破，如果说哪一天流媒体领域已经形成了有着稳定的市场规则的局面时这个划时代的时代就将过去，在新规则下的围城游戏就会展开，那时的市场将再无新生机会，资本会用钱打倒每一个敌人最终这个市场只剩强者。只是，目前这个能统一游戏规则的人仍然没有出现，所有人仍然有机会在流媒体市场群雄逐鹿，罗马不是一天建成的，在这条艰难的求索之路上众多有野心的艺术家们最终成为了迭代的阶梯。

（第三章：短视频的分类正在写，写完不定期更上来）