Sir实在没找到,还有什么动画可以和那部神片抗衡。
三季下来,最低分9.7。
最近有答案了。
——它自己。
第四季,上线成绩,恐怖的9.9。
看看铁粉的疯狂行径:
有看一集剧,续一口仙气的;
有背一句台词,高潮一次的;
有花式“吐槽”的;
Sir又怎么能忍住不推荐——
《瑞克和莫蒂 第四季》
Rick and Morty Season 4
2013年,《瑞克和莫蒂》横空出世,立马成为了美国的文化符号。
何为符号?
它像武林圣火令一出,号令天下,莫敢不从——
△ 第三季第一集,主角瑞克要吃四川辣酱,导致美国差点社会动荡
美国动画惯有的粗犷风格,和肆无忌惮,在《瑞克和莫蒂》堪称登峰造极——
直白袒露的少年爱情(实则是意淫);
一言不发就“坦白”的怪诞老头;
“发人深省”的家庭关系;
Jacob是你妈妈的情人
有时候我坐在椅子上看他们
有时候在衣柜里,基本上都穿着超人服
△ 莫蒂的爷爷,喜欢只穿内裤躲在衣柜里,看着自己的妻子,也就是莫蒂的奶奶,和新男朋友接吻嘿嘿。字幕翻译@朽
让人无限遐想的画面内容;
更别说早已成为slogan的金句大全——
作业有害智商,不做才是正解
在车库里做的交易,看上去见不得人
你以为见不得人的事情
在富丽堂皇的办公室里就没有了吗
别为失败做打算
比庸常的打算还要愚蠢
父母不过是有了小孩的小孩
就像端出的一盘琳琅满目的美国大餐,味道最正,分量最足。
好看是好看。
但如果只有以上这些,它也只能称得上“优秀”。
《瑞克与莫蒂》之所以鹤立鸡群(虽然其他的也不能算是鸡)。
其实在于它不同于其他动画的内容表达。
一个是表象,一个是内核。
表象内容——抄。
不同于我们现在“谈抄色变”、融梗挨骂的影视作品,《瑞克和莫蒂》简直是美国现代文化的大熔炉,而且不是在某个角落疙瘩里塞上某张电影海报。
而是全方位地抄借鉴。
就像那个牛逼的“抄梗”大神昆汀。
光看第五季释出的几集标题:
《The Old Man and Seat》
改编自大文豪海明威的《The old man and sea》(《老人与海》)。
《One Flew Over the Cuckoo’s Next》
来自75年名片《飞越疯人院》(《One Flew Over the Cuckoo’s Nest》)。
构思,“抄”得更狠。
Sir最记得这一集。
莫蒂成绩平平,姥爷瑞克要帮他改变这一事实。
怎么改变?在老师的脑海里植入一个概念:“一定要让莫蒂数学得A。”
怎么植入?
答案你完全想不到——《盗梦空间》。
从盗梦设备的设置,梦中层次的划分,到梦中人物的行为后果。
和你看过的《盗梦空间》,是不是设定都一样?
连抄带融,毫不脸红。
这个光荣传统,被延续下来了。
最新季第一集,《Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat》。
来自汤姆·克鲁斯的《明日边缘》(Live Die Repeat: Edge of Tomorrow).
汤姆·克鲁斯电影的基本设定,是他饰演的少校比尔凯奇牺牲了,但由于某种原因重获新生,在一次又一次生死循环中,克敌制胜。
在动画里,一次一次轮回重生的,是姥爷瑞克,他要克的敌,变成了孙子莫蒂。
这就有一个问题:
同样是融梗,为什么其他影视剧会被口诛笔伐,而《瑞克与莫蒂》却被顶礼膜拜?
理由,其实很简单:
同样是脑洞,其他电影是脑中有洞,而《瑞克与莫蒂》是洞中有脑。
意思是说:
《瑞克》融梗,融的不是别人的热度。
而是在向那些“经典”“爆款”,毫不留情地开炮。
这也是《瑞克和莫蒂》第二个,也是和别人最大的差异点——
内核。
第四季在内核上,同样有坚守,有进化。
坚守的地方是。
《瑞克和莫蒂》每集通常有两条线:瑞克带着莫蒂的冒险线,和莫蒂一家人的日常生活线。
一为疯狂、荒诞,怪力乱神,一为平常,接地,黑色幽默。
第一集,也是两条线。
瑞克的生死循环,无穷无尽,是冒险线;
莫蒂的日常生活,以及,他的黑化。
老粉都知道,瑞克和莫蒂,是正和反的两个极端。
瑞克,怪癖邪典,超高智商,除了搞怪发明,没有任何人的欲望(性,亲情,爱情……),所以经常拽拉着外孙莫蒂到处进行时空穿梭。
听着,莫蒂,我真不想告诉你
但所谓的爱情
只是迫使动物们繁殖的化学反应
开始时干柴烈火,莫蒂,然后慢慢减退
把你困在一场失败的婚姻里
我就是这样,你的父母也是这样
打破这个循环吧,莫蒂
提升自我,专注科研
而莫蒂,智力平平,胆小好色,在时空穿梭中,经常扮演着被捉弄的倒霉对象。
回忆起第一季第一集,他人生第一次时空旅行,就被外公坑了,往自己肛门里塞东西。
但是莫蒂会经常忍不住和外公去冒险。
哪怕是一个活得苟且的人,也有诗和远方啊。
而本季第一集,更悲催地预言——
如果他再跟自己的外公混下去,他迟早会英年早逝。
瑞克拽着莫蒂去找传说中的死亡水晶。
这一块水晶的作用,是能让你看到自己的一百万种死法:
你看莫蒂,眼前看到的,全都是自己如何悲催地被外公坑死的命运。
而决定你不同命运的,是你往哪里走。
莫蒂往一个方向走的时候,居然发现他其中一种死法,就是躺在自己女神的怀里,听女神说“我爱你”。
天,这不就是一个废柴生活的唯一理由吗?
握着这一块命运的黑水晶,莫蒂改变了,他的生活出现了一个方向——
要死在女神的怀里!
为了自己的目标,莫蒂利用瑞克开发出的武器,使自己双手沾满鲜血:
瑞克因为他的驾驶,惨死在异域空间,莫蒂见死不救;
学校的小混混,被他一击送上天;
单挑军队,光天化日之下融化了好几个军人;
花言巧语哄骗法官将他无罪释放;
……
在死亡水晶看来,莫蒂所有行为的选择,都指向他想象中的未来。
而动画毫不留情刺破的事实也在这里:
目标让人产生了动力,动力驱动了人生活的希望,但这个希望,很多时候变质成你不择手段的借口。
这,也就是第四季最大的突进:
它再也不满足于单纯给你大脑洞的情节设计,细节隐喻。
而是用戏谑无赖的姿态,带你反思自己的生活。
那第四季的故事到底在讲什么?
在前三季还温顺平庸的莫蒂,一开头就变成了最大反派。
瑞克呢?
恰恰相反,变成了最悲催的那一个。
和《明日边缘》的汤姆·克鲁斯一样,他被抛入无数个平行宇宙,生生死死。
更悲剧的是,每到一个维度的空间,他都逃不过被纳粹党杀戮的命运。
哪怕你是生而为人,生而为虾,还是生而为玩具小熊。
纳粹党的象征太明显了——
专制,独裁,毫无人性。
而瑞克一直想要逃离的,正是这种命运的专制——
爱情,亲情,人际关系,熙熙攘攘的利益来往……所有普通人习以为常,却不知道到底是保护你还是束缚你的“围城”。
这也是他从第一季至今,不断拉拢外孙逃到各个维度空间去,寻找自由和解脱的根本动力。
《瑞克和莫蒂》真正好看在什么地方?
就在于它释放了普通人的生存压力,让你的想象力能够稍微摆脱日常生活的烟火气,逃到各个可能的宇宙中,吸收新鲜的自由的空气。
但人可以真正得到自由和解脱吗?
呵呵。
妄想。
瑞克转生到一个大黄蜂族群的宇宙。
在这里,他感受到黄蜂一家的家庭温暖——
黄蜂外公要和外孙出去闯荡,得先问过外孙的母亲,也就是自己的女儿。
当得到否定的答案,他并没有破口大骂(像瑞克一样),而是说:
别抱歉,小甜心,我们是一家人
我们是黄蜂,不是怪物
看得瑞克大受感动:
看来我就是缺乏这种人情味
嗯?像黄蜂一样,有人情味?
看看他们餐桌上吃的是谁——
是莫蒂的数学老师,Mr. Goldenfold,一个有色人种。
而黄蜂,代表的正是白色人种。
黄蜂妈妈对有色黄蜂撒盐酸,逼出了他肚子里的几条幼虫孩子。
咻咻咻。
黄蜂儿子(对应的是莫蒂)风卷残云,通通吞掉了。
美国社会广泛存在的人种歧视与抗争,巧妙映射到动画中。
这里想说明的是什么?
纳粹是少数人对多数人的专制,黄蜂(“高等种族”)则是一家人对其他人的专制。
有什么区别?
这就是瑞克所追求的自由吗?
显然不是。
不仅瑞克所寻找的东西,是妄想。
就连莫蒂,通过死亡水晶看到的未来,最终得到女神的心,从而死在女神怀中的结局,是真的吗?
也不是。
为什么?
Sir不剧透,你们自己看第一集最后的彩蛋。
答案,绝对出乎你意料。
这也正是《瑞克和莫蒂》老道的地方:
没错,为了生活,人需要追求一些东西,自由,爱情,良朋好友,妻贤子孝……
但创作者又一眼看出来,千辛万苦追到手的东西,当你将之捧在手心仔细揣摩,它又变样了,不再是你希望的那样。
一个难以解决的悖论。
唯一可行的解决方案也许是这样。
莫蒂最终得以回归平静生活,在自家车库中(瑞克的实验室),又像往日一样和瑞克吵吵闹闹。
莫蒂:可能我该多学学怎样活在当下吧
瑞克:在活在当下的同时,你也要未雨绸缪。既要探险,也要过正常的生活。
莫蒂:没错,有时候就做些经典冒险。
瑞克:其他时候想做什么就做什么。
莫蒂:有时候就什么都不做,把每一天都发挥到极限。瑞克和莫蒂,从来都不只走一条路。每天都做新鲜事,绝不墨守成规。
瑞克:绝不向极限低头。
未来还没来,不如活在当下。
想追求的还没追求到,不如一直追求吧。
看上去,像是西西弗斯推石头上山一样,也像瑞克在无边宇宙循环生死,无尽无休,毫无希望。
但谁说,没有尽头的妄想,不能是人活着的希望呢?
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