上一节讲述了巴洛克时期的音乐特征风格以及发生在意大利的歌剧流派，分别为佛罗伦萨乐派，威尼斯乐派，拿波里乐派，罗马乐派。今日来讲述发生在意大利的宗教音乐和器乐作品。
一、意大利——宗教音乐
（一）清唱剧
1、定义
清唱剧是宗教性的声乐音乐剧，来源于中世纪的神迹剧和罗马的《圣经》。只唱不演，有别于歌剧，无动作表演和布景，是一种包括合唱、重唱、独唱和管弦乐在内的发挥自己专长的大型声乐戏剧，即大型声乐套曲。
2、分类
（1）宗教使用拉丁文清唱剧
（2）世俗使用意大利文的清唱剧
3、代表人物
（1）1600年在意大利产生的第一部清唱剧《灵与肉的体现》，卡瓦莱里所写。
（2）卡里西米《所罗门的裁判》
（3）亨德尔《弥赛亚》、海顿《创世纪》等。
（二）康塔塔
1、定义
康塔塔是一种包括宣叙调、咏叹调、重唱、合唱和管弦乐的多乐章声乐套曲，规格较小，内容简单，侧重于抒情，不一定采用宗教题材，序曲开始，合唱结束。世俗性作品偏多。
2、代表人物
卡里西米、A.斯卡拉蒂等。在巴赫时期康塔塔题材音乐达到顶峰。
二、意大利——器乐独奏
巴洛克时期意大利的器乐音乐的特点:
（1）主调风格
（2）作曲家运用“通奏低音”的创作方法。
代表人物:D.斯卡拉蒂
意大利古钢琴艺术的杰出代表，共创作555首奏鸣曲，作品的篇幅短小，性格表现多样，巧妙运用不同音区的对比，快速音阶经过，双手交叉演奏，精巧的颤音和琶音音型等。被人们成为与巴赫、亨德尔齐名的晚期“巴洛克三杰”，是钢琴艺术史上的重要历史文献。
三、意大利——器乐重奏
（一）奏鸣曲的定义
1、这一器乐题材在巴洛克时期得到完善。16世纪时，是泛指一切器乐音乐，在巴洛克时期指由在速度和织体上形成对比的几个部分组成的器乐曲形式。17世纪的奏鸣曲分为室内奏鸣曲和教堂奏鸣曲。
（1）室内奏鸣曲
主调和舞曲风格，具有世俗性，主要在家庭中演出。为古典组曲的前身。
（2）教堂奏鸣曲
织体上较为对位化，由“慢——快——慢——快”四部分构成，较为庄重严肃，为古典奏鸣曲的前身，科雷利加以发展，定型为四个乐章。
（3）三重奏鸣曲
两把小提琴演奏高声部，一把大提琴或羽管古钢琴演奏低声部，在乐谱的表现为三行谱的室内乐形式。
（二）大协奏曲
为巴洛克时期的重要管弦乐体裁，体现了竞争、对抗的原则含义，体现了这个时期特有的意大利式的激情与狂热。由一个演奏组和合奏乐队构成，拨弦古钢琴为其提供了和声上的支持。其三个乐章结构由维瓦尔第最终确立。
音乐史上第一部独奏协奏曲是由托雷利于1698年创作的小提琴协奏曲。
代表人物:维瓦尔第
巴洛克时期重要的作曲家，杰出的小提琴家。代表作有大协奏曲《四季》，以小提琴为中心，显示出主调音乐风格。
2、艺术成就
确定了协奏曲的三乐章快、慢、快的结构，赋予了慢乐章咏叹调特征。大协奏曲《四季》，对后世产生了深远影响，为标题音乐做出了一定的贡献。
（2）首创独奏协奏曲，发展了小提琴的技术，扩展了小提琴音区。
（3）发展了配器技术，对18世纪器乐的发展做出了重要贡献。
