人总是不停歇地追逐着美，而美的定义则不一而足，形象千姿百态，如鲜花有令人疼惜的娇柔，山川有让人震撼的壮丽，可是，我却更欣赏落叶飘零的悲戚，因为死亡带来的是身体每一个细胞的颤栗，瞬间的消逝有着苍凉的美感，会让人思索活着该是怎样的一种存在。所以，我会感动深秋的萧索，同情黑夜的寂寥，我看着奥狄浦斯走向宿命的悲剧，沉默。
鲁迅曾说：“悲剧即将人生有价值的东西毁灭给人看从而激起观众的悲愤及崇敬，达到提高思想情操的目的。”
《奥狄浦斯王》则是以一种全能的神的视角，讲述了一个英雄的悲剧——奥狄浦斯命中注定要杀父娶母，他奋起反抗，却无法争脱命运的束缚，这是一个战士的挣扎，一个善良的人的凄惨。剧中真实的生气和忧愁能够深深地激起人们内心的忿怒和忧郁，悲剧用它硕大的双手将美好的事物展现给你，再于你面前一点点的撕碎，你看着它崩塌损毁，形体渐失，却无能为力。
然而，《奥狄浦斯王》的悲厚重却不浓烈，可以感觉到眼眶的湿润却不会有放声痛哭的失控，它会让你在沉默中思考，人定和天命的差距。整部剧情节紧凑，蕴含着深刻的讽刺：最大的恶徒竟是英雄自己。这是命运对奥狄浦斯的惩罚，也是对其傲慢的嘲弄，主人公的名字就是很好的揭示，在希腊语中“奥狄浦斯”是“我知道”，可是他恰恰不知，当真相大白时，他已完成了宿命的最后一步。如果说开始时是命运对他的追逐，那最后则是他亲手为自己建造了坟墓。
悲剧以激起人的悲愤而引人深思，而《奥狄浦斯王》中奥狄浦斯不屈服于宿命的安排，敢于向命运控诉的勇气也同样是剧中熠熠生辉的亮点。
当成年的奥狄浦斯初知神谕——他将杀父娶母时，他于是离开“父母”所在的科任托斯，向真正的故国特拜进发，机智的他解开斯芬克斯之谜，挽救特拜人民于水火之中，他当上了特拜的王，他以为这样就可以逃脱命运，却不知这正是宿命的一扇门，才刚刚打开，只为迎接他走向悲剧的深渊。如果他不是这么勇敢敢于抗拒命运，如果他愚笨一点，也许命运真的可以改变，就好比庄子所说：有才则患，无用之用。
如果说第一次算做逃避，那接着他真正的开始战斗了，为生存，为可以不那么凄楚的活着。当瘟疫降临，先知特瑞西斯代表神宣誓要驱逐杀害拉伊奥斯的凶手，让凶手用鲜血祭奠灾难，而预言的矛头已然指向奥狄浦斯，但是他没有服帖地听从指派，他愿意拯救人民却不能忍受诬陷，他相信自己的清白，蔑视神谕的荒谬，他认为先知是“诡计多端的术士，为非作歹的花子”，他厉声控诉他们的指正，认为那是在金钱和王权的诱使下最卑劣的行径。
文中对这一段的描述占了全文的三分之一之多，对话的语句简练凝结，掷地有声，你可以真切地感受到奥狄浦斯的愤怒如喷发的熔岩，拥有毁灭的力度，这样的真实又平添了一股教人不寒而栗的临场感。也许命运有不可扭转的定数，却不一定会顺畅流通，而奥狄浦斯俨然一个推手，转动着命运的车轮加速前行，却又浑然不知，当报信人说出事情的真相时，奥狄浦斯仍旧愤然反抗，他挣扎着那真相背后可能存在的也许，他认为自己是“仁慈的幸运的宠儿，不至于受辱”，他执着于真相的终结点。
争辩的言辞还在耳边，却变得苍白，奥狄浦斯的知与不知都成了悲剧，他刺瞎了双眼，悲痛地呼喊着：“你们再也看不见我所受的灾难，我所造的罪恶了！你们看够了你们不应当看的人，不认识我想认识的人；你们从此黑暗无光。”见或不见，悲剧已然成型，奥狄浦斯的悲剧是命运的使然，却也逃不脱他性格的干涉，他不顾牧人的劝告，先知的警告以及王后的苦苦哀求，一意孤行，他自以为是的理性举止一步一步将他推向了毁灭。
风格的美在于明晰而不流于平淡，正如过于浓烈的涂抹，反不如素描肖像可爱，情节也是如此，无需复杂多端，安排的合理才更能产生效果。
《奥狄浦斯王》中以灾难开篇引出预言，再由预言一步步揭开那陈年的真相，一切大白，也是悲剧的完成，一桩桩事件是意外地发生而彼此又不失关联，会觉得不可思议，静静思索，却也只能如此，仿佛这样的结果才是主人公最美的结局。索福克勒斯对技巧的娴熟运用，使得剧中的演绎近乎完美，就连亚里士多德在《诗学》中谈及神灵显现和命运突变、意外揭秘和颠倒逆转的重要性时，都本能地求诸《奥狄浦斯王》。正像朗吉努斯所说：“可有哪个神志正常的人会将希俄斯的伊翁的所有悲剧和《奥狄浦斯王》这一部剧相提并论么？”，答案是毋庸置疑的。
