这是一出迷魂记。

少女被压抑的青春与大自然的生命气息猝然冲撞，在剧烈的盛放中得到共鸣和复苏。不到园林，怎知春色如许？

“朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船”，万般美景，然而“锦屏人忒看的这韶光贱”！春色的蓬勃惊醒了少女的孤寂，她感到自己如花美眷，却只能在似水流年里一天天消磨枯萎。春心莫与花争发，一寸相思一寸灰。

然后他出现了，携着一阵花信风，带来露水般鲜洁的气息。在短暂的南柯相会之后，又倏然消失在满园娇娆的春色里。

然而那是一场梦，如果生活比梦还要艰难，倒不如把生活当成一场长眠。

——这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。

她梦见自由，梦见爱情，梦见他。在人性的追寻被时代洪流冲刷得苍白贫薄的时候，不是在梦里，他们也不会相遇。只有想象力能变作闪耀的羽翎，飞越冰冷现实。

“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！”清远道人笔下的女主角寄托了他心中全部的美好理想，她至情、至美、勇于抗争又生死不懈。

上穷碧落下黄泉，她为之付出一切的并不是那个人，甚至可以说那个人本身就是一种幻觉，作者为了让这幻觉拥有希望，才造出一个柳梦梅来落到实处。

她生死求索的是自由、是爱情，是女性的冲破和骄傲，是人性于束缚之外的极致高扬。在作者眼中，女主角的追寻就代表所有的追寻。

相比之下，男主角虽有痴情种种，也稍显单纯和被动。因为命运，他走入她的梦里，他爱上她的画像，他们在战乱之中相遇相恋。是的，他们始终深爱，所以携手不分，共度难关。但是若非女方已是幽魂，他们的爱情又会多出千般阻挠，决不比人身顺利。

如同元杂剧《迷青琐倩女离魂》，肉身即代表封建礼教及人伦束缚，超脱这沉重皮囊之后，才能放手追寻爱情的梦想。这是何等苦涩的现实！

如果生存比死亡还要痛楚，倒不如把死亡当作另一种生存。

——人和鬼，教怎生酬答？

情痴可以死生。

在他们相遇之前，他只是她梦里的一个不可触及的幻影，她需要去爱，于是爱上了她的想象。

而他呢，只是和任何一位小才微善的士子一样，立志经国济世，自认怀才不遇，偶尔做个关于功名美人的白日梦。他还不明白爱情，没想过超越世俗观念，不懂得冲破教条禁锢去追寻梦想中的生活。他甚至不知有这样一位女子为他而死，即使他也因情入梦，但“梦短梦长俱是梦”，他只是把这作为现实之外的调剂，一笑置之。

事实上，在社会主流价值中，爱情的价值什么时候被真正承认过呢。它从来都是作为事业或家庭的附属品出现，作为个人价值被赞美，又作为群体利益的对立面被鄙弃。女性的情痴情烈如果与传统道德相违背，那就是不被容许的。

女性社会地位的低下，一定程度上也是因为感性吧。但是，在追寻爱情遇到困难的过程中，她们往往会爆发出大大超乎男性的决断与勇毅，因这情深义重使人眼前一亮，甚至感泣莫名。

她们情痴，她们舍弃一切，她们死生不惧。没有这样性灵的人格力量，没有这天地间最炽烈的情绪，世界会不会如极夜一般死气沉沉、冰冷黯淡呢。

如果情痴比淡漠还要无力，倒不如用传统的冷酷法则来涂改世界。

——亏煞你南枝挨暖俺北枝花，则普天下做鬼的有情谁似咱！

在团圆的时候，他们会不会忆起梦中初会的甜美呢。那只是一场电光火石，纯粹的情缘与简单的思慕。他们还不知道以后会发生什么，也从未想过未来会生出这许多甘苦波折。

但是在纯洁爱情与复杂世态的对抗间，他们就这样一天天艰难地成熟起来，从青涩的少年少女，逐渐变成情比金坚的患难夫妻。回头想起，并肩走过的点点滴滴都值得珍惜。

但是这样的大团圆，又掺杂了多少疑点，多少凄凉呢。杜宝声称无媒而嫁有损名教，丽娘坚持以情抗礼，柳梦梅认为阴阳配合正理，翁婿父女，各不相让；即使皇帝一纸诏书下达，但这显然不是因为爱情，而是状元的声望和皇权的力量。

这样的现实性将封建礼教的严酷书写得血肉淋漓，因为爱情显然不是只有感动就能一帆风顺的。结诗“唱尽新词欢不见，数声啼鸟上花枝”更是清哀寥落，唱出矛盾不可调和的悠长余韵，可谓眼光独到，闳廓深远。

情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。

爱是人类永恒的命题。只要爱存在一天，《牡丹亭》的故事就可以属于任何时代。

从什么时候开始，在竞争激烈的世界里，我们慢慢走向算计与世故的泥淖，陷于自私自保之中不得脱身？我们会走入各种各样的环境，会为爱经历道德、金钱、地位悬殊、价值取向等诸多现实考验。

我们自以为走到一个自由的时代，以为我们因舍弃而伟大，但是我们永远不可能比杜丽娘和柳梦梅更勇敢。

最勇敢的追寻，最完满的爱情永远只存在于梦里。只有最皎洁的梦，才能敦促我们怀着希冀的灯火照亮现实。

如果爱比不爱还要无望，倒不如飞蛾扑火投身一场梦，情愿一生不要梦醒。

——但是相思莫相负，牡丹亭上三生路。