原创首发，文责自负。
中秋佳节，祝愿每一个人都有美好的假期。千百年来，有无数流传至今的经典诗词歌赋都以写月而著名，月，成为中华文学当中一个重要的符号。说起与月亮有关的诗句，最有代表性的当属苏轼的《水调歌头》，以及张若虚的《春江花月夜》。张若虚终其一生只有两首诗传世，其中的《春江花月夜》就压过了唐朝所有的词，它的意境之优美、想象之丰富、寓意之深刻，把月亮都给写尽了。
看得出，“月”这个词在中国传统文化，中国传统文人心中有着特别深的意义。那么比较而言，同样是挂在天上，比月亮更明亮更重要的太阳，在古诗词中写的很少，即使是“锄禾日当午，汗滴禾下土，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，写的也是太阳的毒辣，太阳怎么让农人汗流浃背。
所以我们今天在中秋月儿圆的情况下，首先要探讨的就是为什么月亮在古人的心目中，有如此重要的地位，古人为什么要偏爱月亮呢？
回答这个问题之前，要把我们的目光回溯一下，月亮、太阳、星辰，所有挂在天上的东西，在科学不昌明的年代，古人心目当中是一个什么样的所在呢？
我查了一下资料，比较早的西汉时期淮南子所写的关于日月星辰的描述，应该是古人心目中对于天相天体最普遍的认知。“积阳之热气生火，火气之精者为日；积阴之寒气为水，水气之精者为月。日月之婬为精者为星辰”
意思是，把世间的熊熊烈火聚集在一起，叫作太阳。而把世间所有寒气聚集在一起，蒸腾为水汽，水汽汇聚在一起之后就变成了月亮。太阳和月亮，它们之间发生了关系之后，生出了这些星辰，太阳是父亲，月亮是母亲。太阳非常阳刚，它把世间所有的阳光之气汇聚成一体，月亮非常温柔，它把世间所有的柔美气息汇聚一起，就变成了月。日和月通过交配，最后生出了那么多的星星。
用我们今天科学的眼光来看，这当然非常荒诞，经不起推敲，但是在那个没有科学的年代，古人只能用玄学解释这一切，数千年来已成为古人心目中世界观的一部分。
即便是东汉的一名无神论者王充，他不信玄学那一套，但是他在解释日月星辰时，同样觉得太阳就是熊熊燃烧的烈火，月亮它就是光可鉴人的一汪碧泉，即便古人用物质解读这一切时，他们同样把月亮看做是水，看做是从我们世间升腾起来的那股柔美、阴郁、寒冷的气息。
可见古人知道的天相有他们的局限，不能从今天有知的眼光去看待它，事实上我们真正知道月亮是怎么回事也就是近几百年的事，在历史当中，古人认知的局限性是我们可以同情和理解的。
我们再回到另外一个问题上，既然天上有更加重要的太阳，还有更多的星星，为什么古人偏爱月亮呢？
首先第一点，太阳太过威严了，赏月很有风情，很雅致。如果白天赏日的话会怎么样？除了日蚀的情况，一般人是不敢直视太阳的，因为太伤眼睛了。在白天光明普照大地，有很多事情要做，没有闲情闲致，所以赏日这件事不是文人墨客会去做的事，他们更愿意赏月。在赏月的过程中，仔细观察月亮一点点的变化，他们的心绪也有了变化，最后把这些汇聚成文学艺术，古人之所以对太阳没有那么多描写，这是一个大前提。
再说第二个理由，古代明亮的东西并不多，除了日月有光亮，星星的光亮是暗淡的。我们今天知道看上去暗淡的星星其实比太阳、月亮大几百倍， 也许它是一个星系，但古人不知道。我们今天仰望星空，直观地看起来，我们也不会觉得星星比日月更加重要。
古代，一旦入夜，人世的光源很少，而且对普通老百姓来说非常贵，无论是蜡烛还是油灯，普通百姓都消费不起，即使消费起，光源效率也非常低。所以古人都习惯日出而作，日落而息。一直到新中国成立六七十年代，农村基本上都这样，可能八十年代一直到电灯普及后，人们的夜生活才渐渐开始普及， 在此之前，人们是无所谓夜生活的。
当时有一句话叫“天不生仲尼，万古长如夜”，这是形容孔子在精神领域点亮了我们华夏一族中国人的思想。在物质方面，一直以来，入夜后除了高悬在天空的月亮，人们没有太多光源去借助，所以晚上一旦月黑风高就意味着危险、危机四伏。这时，月亮一旦出来，相对来说是安全的，内心当中会有一份宁静。而夜间的宁静，容易引发各种思考，会有很多时间来回味。古往今来，文人墨客在月的陪伴下，去表达内心当中柔软的情感。对于古代的普通人来说，月亮就是一个光源，但对于文人墨客来说，它成了一个写作的对象。
第三个理由，月亮在观感上符合大众审美。中华民族一直以来都是一个偏爱审美的民族，这种偏爱会强于求真。中国人一直到近代，才对于精准化的数学等学科有了认识。
月亮很美，非常皎洁，非常圆润，非常富于变幻，所以就引发了古代文人墨客无限的暇想。而且，古人也不像我们今天一样以科学角度去解读，他们是从神话传奇当中去演绎，或者从人情世故当中去抒情，他们不会从物质和科学角度去研究推演，所以一代又一代的文人就把月亮的这种美，演绎成奇幻的所在。
第四个理由，人们偏爱月亮的理由是因为月亮很洁净。银白色的月亮会让人把它和高洁的品质相结合。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”你看古人写得多么高洁，令人向往。这种精神品质恰恰是华夏民族从古至今追求的一种高洁的品质、精神的品质。
在西方国家，人们追求的是什么呢？对神的供奉。中世纪为什么黑暗，就是因为整个中世纪只有神，没有人。虽然神是看不见摸不着的，但教会只允许你意识当中只有一个神，并且你存在的意义是供奉这个神。所以，人是被禁锢的，人是不需要高洁的品质的，你只要做神的奴隶就可以了，教会用没有人情味的教条让人们去遵守，以加强教会对世俗社会的控制。
但这点在中国不存在，中国从古代开始，每一个人，尤其是文人，他自我意识觉醒之后，追寻的就是个人的品质，而不是某一个神，也不是虚无缥缈的东西，他崇拜的都是某一个人，比如孔子，比如关羽，他们都是人，最后他们可能被神话，但他们之前都是人。所以这种品质，月亮刚好符合了文人的想象。
苏轼在赤壁赋中写道“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，意思是我抱着皎洁的明月，它能让我内心当中那一份高贵的精神和它结合在一起，我就能永远在精神上得到洁净。所以，古人都有精神上的洁癖，在世间有“梅兰竹菊”岁寒四友，它代表了高贵的精神。而那一轮渴望不可及，并且万古长存的月亮，就更是精神上的一份永远的寄托。
古人夜晚的时候，他们会把月亮的皎洁沉静用来激励自己，让自己内心和月光一样澄明、干净。
第五个偏爱理由，月亮很大，虽然说月亮看上去很小，古人也很聪明，他们会发觉这个在天上看上去很小的月亮，你走到哪里也能看到它，隔着天涯海角都能看着同一轮明月。这是一件多么让他们觉得赞叹的事情，所以苏轼说「但愿人长久，千里共婵娟」，即使你在千里之外，但我们也是可以看着同样一个月亮的。
虽然说太阳和月亮一样都是高高在上，看上去不大，都普照大地，但是太阳看上去更像威严的父亲，月亮更像慈祥的母亲，永远不温不火，永远默默地看着我们。所以，古人对月亮内心当中充满了柔情，于是就有了「举头望明月，低头思故乡」很少说「举头望赤日，低头思故乡」。这个时候月亮又和母亲结合在一起。
再说第六个理由，月亮看起来很老。我们说「天地悠悠，人生几何」。任何一个古人，从她开始读书之后，从他读到的文字当中，在历史中所记载，流传到今天的文字，再远的古人都有对月亮的描写。这就是《春江花月夜》当中说的那样，人人代代无穷尽，江月代代只相似。
所以，这篇文章的题目叫古月照今尘，这句话适用任何年代。今天这轮月亮照在我们身上，它虽然不说话，但它阅尽了人间全部的事情。当你想到这轮明月当年照过秦始皇，照过汉武帝，曾经照过竹林七贤，照过晋安七子，照过唐宋八大家，曾经照过历史上所有你叫出名字来的豪杰。而当我们有一天逝去的时候，它还将照耀我们的子孙，子子孙孙无穷尽也。这个时候，你会对月亮生出无尽的赞叹。
第七个理由是月亮会变。「人有悲欢离合，月有阴晴圆缺」月亮会变，是因为月亮反射的是太阳光，它和地球不同的角度呈现出来的光线是不一样的，但是古人不知道。在他们看来，月亮之所以这么富有魅力、这么神秘，是它与太阳不一样。太阳是圆的，而月亮在一个月当中只有几天是圆的，更多时候是其他形状的。而人的情绪也往往发生着变化，月亮是一轮圆月时是一种心情，而当我们的心情处于低落的时候，它又是另外一个形状。虽然我们知道它们没有联系，但是当你有创作的情怀，你内心有了一定的情愫的时候，你就会建立起各种联系。客观世界和主观世界本来就没有联系，都是通过我们的想象发生了联系，这就是文学艺术之所以产生的根源。
而月亮的这种多变，更多的是文人墨客从多种角度去想象和书写明月。对于文学艺术来讲，它想描写的这个课题，越富于变化，创作的时候才越有空间。我们想象一个圆圆的太阳，永远那么耀眼，你可以写它的空间就会少很多。星星那么暗淡，你写它的空间会更少。只有月亮如人的脸一样，它不停地变化，它太适合文学艺术创作了。
再说最后一个理由，月亮很远。因为它很远，更因为古人无法依靠现代科学的手段去探究月亮，所以距离产生美。朦胧的感觉是文学艺术产生的先决条件。
我们想象一下，今天科学技术如此昌明，人类已经登上了月球，并且从月球上带回了很多岩石。中国已经完成了7次登月任务，登陆到月球的背面，了解到月球的全貌，并且用我们的高清摄像头记录下来月球上点点滴滴的细节传回地球，让我们把月球认识得清清楚楚。在今天，你对月球还有想象的空间吗？你还能够说服自己月球上有玉免、有嫦娥、有吴刚、有桂花酒吗？月亮在今天已经彻底失去了想象的空间，而关于月亮的神话和艺术领域的创作，在当代就戛然而止。
幸运的是，对于古人来讲，他们不了解月亮究竟是什么东西，他们也没有办法登陆到月球上探个究竟，即便是像李白这么浪漫豪放的诗人，他也只能写出「危楼高百尺，手可摘星辰，不敢高声语，恐惊天上人」。因为他最高也只能爬到百尺之上，感觉离天很近了，所以会怕惊动到月宫当中的神仙。他看不清这一切，正是因为看不清，才使得这些想象出来的文字，有这么大的魅力。
文学创作必须要建立在朦胧之上，在距离前提之下。否则的话，你对一样东西认识得越清晰、越科学，其实你基本上就告别了你对这样东西的想象。
说了这八个原因之后，各位就能理解为什么古人这么钟爱月亮。当然这只是我个人的见解。从古至今，有这么多写月的诗词，《水调歌头》可以说是诗词歌赋当中写月最好的一首词。
《春江花月夜》也很经典，但是它在人文方面还是不如苏轼的这一首《水调歌头》。《春江花月夜》更多的是从一个世界观、人生观角度去思考人生和自然的联系，有一点曲高和寡，苏轼的《水调歌头·明月几时有》，它很接地气，文字上非常雅致，在整个行文上抒情的点，我们每个人都能体会到。
当时苏轼因为政治处境的失意，被贬山东省的密州任太守，苏轼一生跑了很多地方，但是他在密州还是挺开心的，所以他在密州写了密州三部曲，第一首就是很多人都能倒背如流的《江城子》：十年生死西茫茫，不思量自难忘；第二首就是密州初猎：老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平岗；第三首就是这首《水调歌头》。苏轼的密州创作可谓是篇篇精彩。
《水调歌头》是怎样写出的呢？他在序当中已经说了，丙辰中秋，欢饮达旦，大醉， 作此篇， 兼怀子由。
苏轼在这个时候活在世上的亲人就只剩下弟弟，他的母亲早年就去世了，他为此丁忧了五年。他的父亲和妻子王弗同一年去世的，因此为父亲丁忧了三年，他的姐姐也去世了。就在这一年，苏轼在世上唯一的亲人就是他弟弟苏辙了。
当时苏辙也在山东为官，古人不像今天的我们，想见谁开个车坐个高铁、飞机，分分钟就到了。在当时，从山东一个地方到另一个地方，少则一个礼拜，多则一个多月。因为他们主要靠骑马、坐轿或靠脚去走的，所以他们兄弟在同一个省为官见不着，每逢佳节倍思亲，他和弟弟已经有七年没有见面了，望着这轮明月，思念之情油然而生。关于弟弟，关于自己家庭一幕幕的回忆，就在他的脑海当中升腾起来，所以他把朗朗的明月当成了倾诉者，心中的思念就通过写月抒发了出来。因为他知道在这个时候，他跟弟弟唯一的共同点——他们都能看到这一轮明月。
我们来看一看，这首词的基本意思：
丙辰年的中秋节，我高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。
苏轼开篇就问了一个终极命题「明月几时有？把酒问青天」明月从什么时候才开始出现的？这是人们从古至今对明月的思考。我们今天不会问明月什么时候有的，我们会问宇宙是什么时候有的，宇宙它将走向何方。我们对于生死，对于时光都有一种思考，而对于时光的一个思考，其实就是对于生死的思考。而对于生死的思考，就是人类的一个终极命题。
因为永远不可能有答案，苏轼做了一个想象，不知天上宫阙，今夕是何年。住在天上的神仙，你们是什么年呢？他做了一个诗人的抒怀，「我欲乘风归去， 又恐琼楼玉宇，高处不胜寒」这个时候，他把自己想象成能够飞上月宫的人，或者内心当中充满了向往自由向往飞翔的一种精神。但是，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。
「起舞弄清影，何似在人间」通篇都在想象月宫当中的景象，下阙的时候，他就要写人间的现实生活了。「转朱阁，低绮户，照无眠」这里写的不是人，是指月亮转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。因为我还是思念着亲人，明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏偏在人们离别时才圆呢？我和我弟弟那么久没有见面了，但你还是圆的，我们并没有团圆啊。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，这是千古名句。我们活在世间，有我们的悲欢离合的变迁，你呢，在天上有你阴晴圆缺的转换，很多时候你的阴晴圆缺并不能契合于我们的悲欢离合。
所以，这种契合自古以来都是难以周全的。但愿人长久，千里共婵娟，“但愿”这两个字是他祝福所有的人。因为他达不到，有点像海子在《面朝大海，春暖花开》当中说的，陌生人，我也为你祝福。你看，我自己没有，但我祝愿你有这样的东西。世间很难得，所以但愿人长久，千里共婵娟，希望世界上所有的亲人们都能够平安、健康、团圆，即使相隔千里，也能够共享这美好的月光。表达出了作者苏轼在当时对于人间美好的一种祝福。
《水调歌头》是苏轼怀念弟弟苏辙写的一首词，上下阙通过对月亮对月宫的想象进行了描写，同时在下阙通过抒情表达出了对于亲人的思念，以及对于人世间的美好祝愿。解读了这首词，最后我们一起来读读这首词吧。
