文学是人的内在的精神与心理的表达，精神分析向来是文学批评的重要内容。电影是生活的另一种表现，通过分析电影背后的含义，解读人物的心理，从而体悟当下社会的人的生存现状。
影片《黑天鹅》围绕一位纽约的芭蕾舞演员妮娜展开，她的生活中只有舞蹈以及野心勃勃的目标，终于，好机会降临在她的身上。
艺术总监托马斯决定为新一季《天鹅湖》挑选新演员时，妮娜成为了第一候选人，不过，总监托马斯要求舞者一人分饰两角，不仅仅能演出白天鹅的脆弱与优雅，更要能演出黑天鹅的阴暗与放荡。
妮娜是完美的白天鹅，却始终无法演绎黑天鹅，在找寻蜕变的过程中，渐渐地，妮娜进入人格分裂的状态。
影片一开始，便是妮娜在舞台上跳舞的场景，那场梦里，她成为天鹅湖的主角，用她的魅力，不一样的舞步，在舞台上发光发热。
这场天鹅梦为整部电影埋下了伏笔，梦的开始意味着人格分裂的开始，现实与幻境的虚实结合，使她沦陷其中终无法自拔。
梦的实质就是幻想，而幻想的动力来源于未得到满足的愿望，每一次幻想就是一个愿望的履行，它与使人不能感到满足的现状有关联。
这些激发幻想的愿望，根据幻想者的性别、性格和环境而各不尽同，但是它们很自然地分成两大类：或是野心的欲望，患者想出人头地；或是性欲的驱动，解禁纵欲。
妮娜是剧团里最勤奋的舞者，却一直得不到认可，她渴望完美渴望成功。当她终于成为第一候选人时，另一道难题又摆在了她的面前。
原本的她如天鹅般纯洁、胆怯、柔弱，活了28年的她一直都在压抑本我，无法去演绎黑天鹅。
然而，对于天鹅角色的渴望，使她的阴暗面在不经意间得以慢慢滋生，本我被释放后，她在酒吧买醉狂舞，与陌生男子深拥激吻，开始反抗母亲对自己行为的干涉。
在本我不断放大的过程中，幻觉出现的频率越发频繁：手指被割破的假象，镜子中出现另一个自己，关于性欲的梦，后背的红斑越来越严重，墙上的画张牙舞爪，她甚至“杀死”了她的竞争对手……
她没有察觉到，她正处在“黑天鹅自我”想取代“白天鹅自我”的挣扎和斗争中，黑天鹅的无意识已经在侵蚀渗透她的灵魂。
无意识是一个巨大的心理领域，集聚着巨大的能量，虽然无法被意识到，却深刻地影响着人的精神和行为。
无意识是种种被压抑的心理内容和本能冲动的储存所，压抑是无意识形成的重要机制。
影片的最后，妮娜猩红的双眼，伤疤上惊艳的蜕变，边旋转边生长出黑色的羽毛，邪恶阴暗布满灵魂，她俨然成为了真正的黑天鹅，她的舞姿无疑震撼了在场的每位观众。
妮娜被压抑的性本能、自我、无意识，终于在舞台上被完全释放了出来，舞者的灵魂与舞台完美地融合在一起。妮娜被压抑的愿望得到了升华。
完美的白天鹅，不能带有一丝黑天鹅的痕迹。同样地，完美的黑天鹅也不允许有白天鹅的痕迹。两种极端极致的美，无法做到共融。
妮娜本就是白天鹅，同时内心深藏着黑天鹅的影子，当黑天鹅取代了白天鹅，妮娜真正完成了她一个人的脱变。白天鹅与黑天鹅在缠绕中合为一体，创造出完美的妮娜，身心获得重生，然而天鹅的重生，也预示着天鹅的灭亡。
一个完美的天鹅呈现在观众的眼前，却再也无法去诠释属于她自己完美的人生了，巅峰即毁灭。
梦终究是一场梦，繁花落尽之后归何处？她完成了超越自我，死在了灯光璀璨的舞台及观众的掌声、欢呼声之下。妮娜不是建立在他人痛苦上欢笑的黑天鹅，而是用自己的痛苦换来醒悟的白天鹅。
《黑天鹅》诠释了一个舞者的命运，一种凤凰涅槃的重生之美。同时，这部影片也诠释了对本我的思考，对自我的寻找。女主角的表演得到了巨大的成功，虽然结局是死亡，但她做到了完美，内心充满美丽的笑容。
死亡对于妮娜来说，意味着本我的复活归位，犹如凤凰磐涅。也许，这样的结局对她而言未尝不是一种解脱。
故事结尾虽然女主为了目标最后变得精神分裂，但是换个角度，我们看到真正的艺术家们永恒的力量与魅力，看到一颗充满斗志的灵魂是多么的振奋人心，饱含力量。
