高克明，山西绛县人，具体生卒年不详，宋真宗在位期间，他离开家乡来到东京汴梁。
后来，宋仁宗把他召入宫中，命他画一幅壁画，来考核一下他的绘画才能。
壁画完工后，高克明就被留在了图画院，后来升为待诏。
据记载，高克明在人物、山水和花鸟方面都很擅长，尤其是山水画，成就最高。
高克明现存的作品有：《溪山雪意图》、《夏山飞瀑》、《秋林水鸟图》等。
今以他的重要代表作《溪山雪意图》为例：
这幅画描绘的是南方雪后的景色。
一条宽阔的水流横贯画面，说是“溪水”似乎有些小了。
画面右侧：
近景中，一个小桥将观者的视线从画外沿小路引向左边。
路的两侧生长着各种杂树，这些树木有的只剩下枯枝，有的依然有着茂盛的叶子。
虽然是雪天，这些树木看起来并不荒寒。
对岸，平缓的山坡上布满了积雪。
树木掩映的草屋内，主人头戴风帽，大概是刚刚赏雪归来，正坐在木凳上休息。
一个仆人在身边侍立。
婢女恭敬地端着托盘，为主人送上热茶暖暖身子。
茅屋周围，画家将山石、溪水画得很简括，而竹子、松树，和其它的树木则做了细致的刻画。
这些树木姿态生动，技法纯熟。
向左侧：
松树后面，露出一条客船，船上的人正在悠闲地看着雪景。
左侧还有几条渔船和客船静静地靠在岸边，船上落着厚厚的积雪。
对岸是一群屋舍建筑。。
此处画家又将树木主要放在了对岸，用较深的墨色衬托出了屋舍、小船。
在静谧的画面上，一条支流回转着汇入小溪，给画面增加了动感和声音。
画作的最后部分，山石和树木变得厚重甚至有些压抑起来。
画家用了哪些方法来缓和呢？
首先是近景中空旷平静的水面。其次，是远处的天空，以及树木之间的间隔。
还有：
在这条林间的小路上，一个戴着草帽，担着行李的旅人，正在匆匆前行。
画家将他的行囊染上了鲜艳的颜色，在一片黑白中格外醒目。
与前两人不同，这是一个急于赶路，无心赏雪的人，只是他不知道，自己就是雪中的景色。
在画面结束的地方，画家还安排了一组屋舍。
这组屋舍也给画面增加了人间烟火气。
总体来说，这幅画刻画得较为精细，一丝不苟。
原本静谧清寒的雪景在画家的笔下有种温暖的气息，体现了画家对生活的细微观察和深刻体会。
明代大儒吴宽曾作《高克明溪山雪意图》，诗中盛赞高克明，说他是“赤脚真人龙凤姿，俯视艺苑时游嬉。”
只是不知道吴宽所见的是不是这一幅，难说！
现在也有很多专家认为这幅画是南宋刘松年所绘。
《溪山雪意图》为绢本设色画，纵41cm，横241.3cm，现藏于美国大都会艺术博物馆。
