也就是那么几年前，“二次元”作为一个概念仍为大众所陌生，围绕其而生的除了相关从业者，则是为数众多却很少见光的真爱粉。正如摇滚之初常活跃于地下，如果说live house是摇滚的地下，网络和漫展则是“二次元”们的地下。相伴而生的，“二次元”往往与“宅”联系在一起，而“御宅族”在其原语境——otaku，热衷于亚文化的人——中又往往带有贬义。没错，“都多大了还天天看这些小孩子看的东西”这样的带有偏见的责备也应运而生，反观今日满大街的“二次元”以及某些方面的过渡消费，如此180度的反转确实值得令人深思。
但你我不能否认的是，现在“二次元”很赚钱啊。
但不论怎样受欢迎，不论夏达在春晚上露面，不论像“吐槽”“萌”这样从“二次元”而来的词汇多么大众化，不论《龙珠》和《圣斗士星矢》是多少人的童年回忆，不论《那年那兔那些事儿》多么正能量，似乎仍有不少声音认为“二次元”很幼稚——毕竟也很容易赚那些“阿宅”的钱啊。
像《闪光少女》这样的电影却并不是这一场繁华游戏中的胜者，因为它自然而又不自然地站在了这场游戏之外，它不只是借大IP借“小鲜肉”跟风圈钱，它只是借了大IP卖起了“二次元”的情怀。
没错，谁说二次元就一定是“宅”，谁说二次元的“阿宅”就一定是“肥宅”，谁说二次元就一定很“丧”，电影借角色之口已经表示，二次元最讨厌“丧”。
如果不只是“宅”，“二次元”还包涵着什么？
记得之前看本乡奏多的综艺，本乡奏多一天宁愿不出门而去捣腾高达模型，而且以一手熟练技工的技术组装改进模型，顿时弹幕飘来满屏“技术宅”。
嗯，你说本乡奏多这么一个二十啷当岁的小伙子，整天不出个门去当什么“阿宅”，是不是真的很“丧”？而我们看到的是一个对高达热爱到无以自拔的少年。
真正的“二次元”，是一股子的“热爱”，爱到深处，哪还有时间跟你去酒吧玩骰子，哪还有时间跟你去迪厅里嗨整夜，哪还有时间跟你去奔赴一个又一个饭局？
《闪光少女》中的502寝室4人组，每个人对“古风”爱到熟读硬啃各类古籍，尤其是小露，看起来只是一个深陷“二次元”的cos少女，却是网络上大名鼎鼎的up主“千指大人”，琴技超群。
“二次元”跟“民乐”的相似之处，大概都是小众而又备受所谓“主流”鄙视，而“二次元”中的一个分支——“古风”——又是两者的完美结合，电影这样的结合确实有蹭两者热度的意思（毕竟电影对两者的理解都未免有偏颇），但在漫画夸张的表达方式中，电影赋予了国产青春片一种少有的清新和热血。
“二次元”是什么？当女主角陈惊想放弃民乐团时，502寝室四个少女的悲伤、不甘与愤怒，以及每一句对陈惊的质问，无不也是对观众的质问——我们所做的事情，如果一点都不热爱，我们这么久来是为什么要坚持？
这是“二次元”的呐喊，也是青春的呐喊。
受够了近几年劣质青春跟风片的无表情演技和审美疲劳，《闪光少女》为我们带来了一段充满热血与泪水的青春回忆。人生的大风大浪还没刮过来，而这些点点滴滴对于我们十几岁的青春而言，哪一个会是廉价？我们的民乐，我们的“二次元”，我们的“古风”，我们的友谊，最重要的，我们所珍视的一切“羁绊”，就是我们的大风大浪；就像男女主角一样，哪怕平时看起来再普普通通，认真做起自己热爱的事情时，一直都是那么闪着光。
没错，别忘了，在“二次元”的世界里，拯救世界的从来都是年轻人。
