爸爸的花落了，我也不再是小孩子了，这句话我还仍然记得，以为忘却的东西，以为忘却的那些事那些人，却原来一直潜藏在心的某个角落里，此刻竟像潮水一般慢慢涌来。以为了无印象的童年，以为早已消褪殆尽的那些童年玩伴的脸，此刻竟又鲜活起来，仿佛就在眼前。其实每个人记性都一样好，只是芸芸如我们，总是不经意间失落了那把钥匙，无从开启罢了。庆幸有《城南旧事》，可以再次帮我回忆起来。
《城南旧事》，改编自林海音1960年出版的同名中篇小说，由吴贻弓导演执导，影片透过小女孩英子的目光，讲述了英子在北京生活时发生的三个故事。影片在结构上犹具独创性，编导排除了由开端、发展、高潮、结局所组成的情节线索，以"淡淡的哀愁，浓浓的相思"为基调，采用串珠式的结构方式，串连起英子与疯女秀贞、英子与小偷、英子与乳母宋妈3段并无因果关系的故事。这样的结构使影片具有多棱镜的功能，从不同的角度映照出20世纪20年代的具体历史风貌，形成了一种以心理情绪为内容主体、以画面与声音造型为表现形式的散文体影片。
人物形象塑造是影视作品成功的重要因素之一，人物形象成功与否，直接决定整部作品的成败。在塑造人物形象过程中，环境和人物性格特征都与故事情节紧密相连，对剧情发展和起到重要作用。在《城南旧事》中，对于人物形象的塑造可以说做到了极致，也不对人物形象做过多的赘述，挑其中几个最为关键的人物，做人物形象的分析。剧中的英子作为主角，贯穿全剧。她天真善良，在电影的刚一开始，她走向两个骆驼的中间，她可以把骆驼咀嚼草的样子看的津津有味，瞬间天真烂漫的孩童形象就被烘托出来。当妞儿在酒馆里被人欺负的时候，也是她站了出来，帮助妞渡过难关。面对别人的欺负，与妞儿的默不作声默默忍受相比，她则是选择反抗。也为后面索要发生的种种埋下伏笔。他帮助秀珍找到他的女儿，帮助那个少年，都故事发展中的一些细节，但却对人物形象的刻画入木三分。还有就是对妞儿这个人物的刻画，从一开始的种种，我们就可以看到，她那种和她当时那个年龄根本不相衬的成熟，她有的只是逆来顺受，所以也就奠定了 她最后无奈的结局。
影片的主题伴随着故事的发展，也慢慢的被烘托出来。面对人生的苦难，不同的人往往会采取不同的态度，导演并没有采取一种愤世的态度，反而是采用一种平和的胸怀，用诗意化的手法，去抚慰人受伤的心灵，淡化人生的残酷与悲凉，通过一些细节去抒写回忆与忧伤。故事并没有发生在多严肃的环境，反而发生在近现代，讲的故事也都是一些人生活中的际遇，但是就恰恰是这些细节化的东西，反映了我们的人生，和那些淡淡的苦难，随着影片的进展，秀珍和妞儿被火车压死，宋妈的孩子一个惨死，一个被卖，在最后，大家要分别了，大家走向不同的方向，宋妈坐着毛驴回望，英子趴在人力车上也回望，恋恋不舍，长大的她已经习惯了这一次次的离别，后来她回到了台湾，但是在北京的岁月却也会使她终身难忘。
本片采用一个孩子的视角，用童年的目光去串联故事，这个视角是以质朴、单纯、善良的心去待人处事。这些视角本来为我们所共有，却在世俗陈规的劫持下慢慢遗忘、丢失。小说中的小英子似乎就是现实中我们“最熟悉的陌生人”。这种陌生与熟悉感冲淡了对小偷的仇恨，勾起了纯真的年代，令人感叹良多。整部作品始终贯穿着对成长内涵的诠释，对童年美好生活的依恋却敌不过现实的变化。
看完此片，所以难免也会有些感慨，你曾说过，一生中能看到多少次日落月升想必是不容易记住的吧，一辈子能遇到多少擦肩而过的心动也是禁不起细数的吧，不过是际遇，总归是过去。再一次于二十层楼坐等金乌西沉而夜幕四合，长长的甬道上霞光铺地，我仿佛又一次看到你自无名的茫茫中走来，怀抱熨贴的暖意，徐徐走进无尽的灰暗里。夕阳那样的美，可是已经是黄昏了。你来的时候那样的暖，可是终究是要离开了。套用片子中令人惨淡的季节，又一年的冬日将至，秋雨尽了，秋风凉了，金黄色的银杏叶子也簌簌的落了，夏天已经很远了。曾经有过怎样的夏日，我想我已经记不得了。
