克里斯汀·迪奥是20世纪伟大的服装设计师之一，他开创的花冠型服装风格让女人更加漂亮，成功俘获了女人的芳心。他创造的这一风格影响深远，至今仍然风靡全球广受喜爱。
他是大器晚成的典型，直到42岁才确定下来要做女装设计师，但是42岁之前的那些年，他作为艺术家的才华也已经显露并得到了发挥。
童年时期艺术天赋小露端倪
“童年时期我对女人的记忆最深刻的就是她们身上的香味，她们离开很久后，香气依然弥漫。我近距离的观察她们，羡慕她们的身形。和那个年龄所有的男孩子一样，我被女人高雅的气质所吸引。”迪奥对女士的关注从小就开始了，而且受到那些美丽而优雅的女士的影响，他的审美也基本成型，对古典而优雅的女士形象情有独钟。
而他的母亲也是这类优雅美丽的女人。他的母亲是个贤淑的女士，不像那些上流社会的贵妇人整日寻欢作乐，她更善于用双手改善生活，在园艺和房屋装饰方面有着很深的造诣。她身上有种优雅高贵的气质，而且在衣着服饰上独特的品味和鉴赏能力令人叹为观止。
童年时的迪奥很喜欢和母亲在一起，为了讨好母亲，他了解母亲的喜好，知道母亲热爱园艺后，聪明的他记下来所有母亲喜爱的花的名字，借此和母亲在一起打理花园。他的很多款设计灵感都是来源于他的母亲。
他所在的小镇有一年一度的狂欢节，节日上人们身着各式各样奇奇怪怪的服装游行，他童年最大的快乐就是参加狂欢节，通常都会观看四五个小时，狂欢节结束他都会在自己的绘画本上用铅笔画出让他印象深刻的服装，狂欢节不可避免的增加了他对服装和艺术的热爱。
在巴黎居住的几年，他很喜欢祖父壁橱里稀奇古怪但是做工精细的很像是女孩玩具的东西，他还对一切具有优美的图案和纹理的东西感兴趣。小小年纪的他就可以设计出各种服装让妹妹在客厅里穿着展示，并且乐此不疲。他随身携带笔记本，有新的设计灵感就绘在本上，在他10岁的时候，已经不满足在纸上欣赏自己的作品，苦恼于不能讲设计变成实物。祖母为他在家里三楼设了缝纫室，他负责设计，缝纫师予以帮助，祖母则对成品服装进行品鉴，在这看似玩闹的设计中，他在服装设计方面的天赋开始展露。
求学期间，发挥服装设计方面的才华
中学毕业后，在父母的压力下，他进入当时盛产社会精英的巴黎政治学院，但志不在此的他四年里几乎没有上过课，他在家里表现的很乖巧，一逃离父母的视野就钻进酒吧，和朋友们探讨音乐戏剧文学绘画等等，争辩某一流派画家的优劣或者讨论某一首音乐的曲风。这个时期他在服装设计方面的才华得到了发挥，在朋友马克思.雅各布的家中，他们经常举办化装舞会之类的狂欢，这时候他是最为忙碌和最受称赞的人。他给朋友们搭配服装，让每个人都能满意。在很多节日来临之际，很多要参加晚会的姑娘们都会结伴来找他咨询服饰搭配方面的问题，她给姑娘们提出着装建议，使她们都能成为晚会上的明星。
走向服装设计师的曲折之路
受金融危机影响，加上父亲投资失误，家族的股票大幅缩水，瞬间债台高筑，负债累累，他也突然一贫如洗只得到处推销画作但四处碰壁，穷困潦倒的开始了食不果腹露宿街头的生活。大病一场在疗养院休养一年后回到巴黎后，在朋友介绍下，得到了绘制服装设计图的工作。
他夜以继日研究服装方面的知识，凭着服装设计方面的天赋和不懈的努力，以及不断积累的经验，慢慢在巴黎时装界小有名气，开始接受时装杂志和成衣制造商等的合作机会，他的设计开始被人们追捧。
由于鲜明的设计风格他受到罗伯特.皮凯邀请进入他的服装设计公司，他得以充分发挥在服装设计上过人的才华，设计出的女装获得巨大的成功，短时间内他就声名鹊起，成为大受欢迎的时装设计师。
从战场上归来后原来的职位被人顶替，巧合的是此时他有了到吕西安的公司工作的机会，成为了一名服装设计师，随后的四年都是该公司服装设计团队中的核心人物。离开吕西安的公司后，在博萨克的支持下开设了迪奥时装屋。
“新风貌”(new look )系列的诞生
1947年2月的法国，晨雾浓重的塞纳河畔，一位女士身着迪奥花冠系列服饰，站在人行道边缘，带着黑色长手套的双手摆出优雅的姿势，端庄而美丽,她的身后是看不到头的石板路。这图片在时装史上意义非凡，因为它开启了迪奥时代。
该系列服装被命名为“新风貌”（new look），这个系列的衣服具有柔和的肩线，纤细的袖型，紧收的腰部凸显出胸部曲线，好像盛开的花冠。长及小腿的宽阔裙摆，大量布料勾勒圆润的流畅线条，以圆形帽子、长手套、肤色丝袜和细高跟鞋等饰品为女性增添魅力，这些设计完美的衬托出女性的柔美特质。
几年前，处在战火中的巴黎被德国纳粹占领，物资紧缺，对于很多商品实行限量配给，很长一段时间内面包都要凭食物发放券来购买。同样的，布料也实行配给制，人们做衣服都是能省则省，所以那时候女人们的裙子变短，长及膝盖。在人们已经习惯了供给制的时候，迪奥却做起了长裙子。他设计的大部分裙子裙摆距离地面约20公分，有的则长及脚踝，而这就意味着做这些裙子出来要比普通裙子多耗费至少30%的布料。当时的人们都想象不到，一套衣裙要用掉22.8米甚至73米布料。这样的设计不可谓不奢侈。
他为女人设计衣服，也喜欢为女人设计衣服
迪奥是奢华女装的代名词。做工精细，衣服有完美利落的线条，且用料上乘，面料的选择上一贯选择高档面料，如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣等。
迪奥曾设计过两套睡裙，做工与用料的精细考究程度从这睡裙上就知道。睡裙最外面一层是昂贵的纱料，上面有18世纪风格的刺绣，图案繁复而典雅，而且是正反面都有刺绣，精细程度可以说是用针在做画。里面一层月牙白的塔夫绸，营造出绿松石的效果，之后是四层网状纱，最后一层才是质地轻柔的邹纱。这样繁复的设计，淋漓尽致的凸显出女性的特质，上乘的用料又增添了几分华贵，气质尽显。
在同时期的服装设计师中，盛名在外的是巴利亚诺，他设计的服装个性鲜明，充满了夸张和非比寻常的想象力，但是女性的身体却不是他重点关注的，他关注的是衣服。他可能会为了某个喜欢的女人设计出炫目的衣服，但是女性身体的特点却不是他所钟爱的。
而迪奥是将衣服当成是自己要完成的艺术品，是根据女性身体的特点设计衣服，他设计的服装拥有一切能凸显女性身体曲线的设计，收紧的腰部，柔和的肩线，纤细的袖型，伞形的裙子等等，还有质量上乘的布料，精细的做工等等，这些都能够恰到好处的衬托出女性柔美的线条，烘托她们高贵的气质，把女人烘托的像一只盛开的花朵，让女人更美丽更漂亮，更加魅力四射。
他喜欢为女人设计衣服，想让他们变得更加漂亮，也想让她们更加开心，所以他考虑周到很能为女人着想，很多设计都为穿着增添了便利。他设计的裙装很有结构感，裙子由内衣和裙子组成，露肩胸衣连着束腹，下摆里还有衬裙，这样的话女士们就不需要穿额外的衬裙了。同时这种设计保证了女士的腰围保持在55公分，而且活动时裙子在臀部位置不会膨胀起来，就像18世纪宫廷的裙子一样。在20世纪50年代，一位美丽的女士如果要去参加晚会的话，她只需要再额外穿一双丝袜就可赴宴，而且还会成为晚会上受人瞩目的明星。
迪奥旋风来临
战争时期女性的服装很像是制服，无论怎么看肩膀都是方的，很像是拳击运动员，女性的柔美都被掩盖，气质也颓唐很多。而这时候迪奥的新风貌系装横空出世，将女人烘托的像朵花，给了女人们惊艳的感觉。他的设计符合了女性对服装的诉求，迎合了她们想要变得更美的期待，所以花冠系列服饰一经发布就受到巴黎女士们的青睐，好评如潮。
女人们由于他而疯狂起来，她们疯狂的抢购起时装屋的衣服，迫不及待换下身上那些显得陈旧平凡的衣服，以至于时装屋需要24小时营业才能满足她们旺盛的购买需求，而且她们购买的时候都不试衣服而是一批批的打包带走。他引发了一场时装风暴，将女人们席卷进来。这种需求不止在上流社会中有，普通阶层的女性也对迪奥的服装趋之若鹜，几周之内，迪奥时装屋的所有服装都被法国的女人们抢购一空。
庞大的客流量使得位于巴黎蒙田大道30号的迪奥时装屋喘不过气来， 于是在其他地方又开设了两家时装屋，并且又盖起了7层的建筑供服装设计使用。
那段时间迪奥成为法国家喻户晓的名字，他的名字已经像马赛曲一样深入人心，关于他的报道在媒体占据很大的版面，媒体也经常发起关于服装的讨论，在这样铺天盖地的宣传下，甚至很多对服装没有兴趣的人都开始谈论起他来，就好像不知道迪奥和他的新风貌服装就落伍一样。
随着这场迪奥旋风的强劲深入，在法国以外的地方，欧洲，美洲，亚洲，澳洲等新风貌系列服装也成功征服了这些地方的女性，大大激发了女人们追求美丽的愿望，不管社会地位高低，也不论从事何种职业，所有的女性几乎都成为了他的拥戴者，在刹那间都换上了迪奥的花冠裙子。有的贵妇人甚至不惜花费几十万美元买走了他几件晚礼服。迪奥时装店也在世界各地纷纷落地开花。
英国王室成员也是他的崇拜者，很喜欢他设计的衣服，他在英国举办时装发布会的时候甚至被邀请为英国王室的女性们举办一场私人的服装展示会。很多影视机构纷纷邀请他为影视作品设计衣服，他的作品在大屏幕上大放光彩，为影视明星们增添了魅力，他也因此成为很多明星喜爱的品牌。
时装是种艺术，而且是很实用的艺术。但是无论是时装还是其他的东西，都源于创造者本身对美的感知力。迪奥从小就对画家音乐家戏剧家的作品着迷，在艺术方面也拥有过人的才华，他曾经想成为他们中的一员，但是事与愿违他只好通过服装这种方式来发挥自己的才华，幸运的是他取得了空前的成功。
作为服装设计师的十年里，他引领了一个时代的潮流。他专注于设计像艺术品一样的衣服使女人更漂亮，更加魅力四射，也更加自信。他给世界的女人们贡献了一轮又一轮的惊喜。
