“我认为卡夫卡是文坛前所未有、独一无二的。”阿根廷作家博尔赫斯曾这样评论一个作家。
他就是卡夫卡。
卡夫卡的在世一生是平淡无奇的。1883年7月3日，卡夫卡生于布拉格一商人家庭。所以我们的作家卡夫卡一开始也并非一名作家。迫于父亲的意志，卡夫卡入布拉格卡尔·费迪南德语大学，先攻读化学、日耳曼语言文学和艺术史，后改学法律。直到1902年，一个在易北河畔巧妙的相遇，与布洛德相遇，我们的作家卡夫卡开始第一篇创作《一场战斗的描写》。之后多有作品写成，但在对于自己的作品，卡夫卡很少表示满意，只有寥寥几篇有幸发表。在卡夫卡看来未被出版的作品均是涂鸦之作，因此在他的遗言中要求好友布洛德将其烧毁。可是布洛德违背了他的意愿，将其全部著作（包括手稿，片段，书信等）全部发表整理成集，这才在世界文坛上引起巨大反响。
卡夫卡的作品有中长短篇之分，生前发表的多为中短篇小说。因此长篇小说中由于手稿遗失，多会在阅读中看到“此处缺一页”这类说法。
由于卡夫卡他生活和创作的主要时期是在一战前后。当时，经济萧条，社会腐败，人民穷困，这使得卡夫卡终生生活在痛苦与孤独之中。于是，对社会的陌生感，孤独感与恐惧感，成了他创作的永恒主题。
这点小宋从《饥饿的艺术家》中颇有感触。对于饥饿艺术家，有人说他是以绝食表演作为谋生手段。但从饥饿艺术家死前回答管事的疑问“因为我找不到适合自己口味的食物，假如我找到这样的食物，请相信，我不会这样惊动视听，并和大家一样吃得饱饱的。”看出他的追求与信念大于生命。可是夜班看守的不信任，自认为好心给他留空隙让他有机会吃东西却让他无比痛苦，整日郁郁寡欢，最终死在草席上。
这篇小说虽然写的是那位饥饿的艺术家，但我以为作者是想通过巨额的艺术家的事迹来表达自己内心对艺术，对写作的渴望，抒发出因自己的艺术得不到别人的理解和支持而孤寂之感。
同时，卡夫卡作品主题曲折晦涩，情节支离破碎，思路不连贯，跳跃性很大，语言的象征意义很强，这给阅读和理解他的作品带来了一定的困难。卡夫卡的作品难读，连母语是德语的读者也觉得读懂这些作品不是件容易的事。（这点小宋更是颇有感触，插句题外话当小宋我看完《杀兄》后就一直想不明白为什么是杀兄）不过正是如此，卡夫卡的小说才会更具深刻意义。举个例子，比如《我的是十一个儿子》（据说它是作者同一时期正在写的十一个短篇里主要人物的简单勾勒）便在这十一个儿子的各自性格中展示了人性的各种轮廓，或好或坏。
最后提到卡夫卡小说的手法，我想肯定就是象征与讽刺（这个算不算手法啊）起初看目录小宋就被《中国长城建造时》所吸引到了（当然是出于一个中国人好奇）。这篇小说便就是象征和讽刺的典范了。当然我想里面的古中国不只是古中国更是一个捉摸不定，不可企及的权力机制统治集团的代表。长城建造过程也更是有着对权力与组织的集中。也许正是这样的手法才在文学上诞生了“卡夫卡式”批判现实主义风格吧。
所有，这里小宋也诚恳建议大家返校后可以在书架上拿起小宋这本《卡夫卡中短篇小说全集》领略领略卡夫卡式的魅力！
