思远人
晏几道
红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。
泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。
人们都知道大宋词人有晏殊，很少有人知道晏几道，晏几道是晏殊的第七子，在词坛上不亚于其父，雅称“小晏”，佳作颇丰，小晏亦是我喜欢的大宋词人之一。
红叶晚萧萧，长亭酒一瓢，残云归太华，疏雨过中条，树色随山迥。何处不变化，无常是常态，别离和残缺是不可辜负的眷宠，于是，泪弹不惊，风雨卷舒。
第一次遇见晏几道的诗词是在高中二年级，当时，自己也是于一个比较迷茫时期，看不见未来的光景，也无法安于当下，或许，是在思念远方的人，是千里之外的父母朋友，而不是如小晏笔下般闺妇思怨，也没有泪湿青墨，卷于红笺，点点滴滴是那些琉璃心，碎于时光斑马的脊背里。
小晏的词，寄书二字发挥以泪研墨，泪滴红笺，情愈悲而泪愈多，竟至笺上的红字褪尽。
弹洒不尽的那两行珠泪，还当窗滴下来，并滴进了砚台中，就用它来研磨香墨。下片出人意表，另开思路。正因无处寄书，更增悲感而弹泪，泪弹不尽，而临窗滴下，有砚承泪，遂以研墨作书。故而虽为转折，却也顺理成章了。明知书不得寄，仍是要写，一片痴情，惘惘不甘，用意尤其深厚。语本孟郊《归信吟》泪墨洒为书一句，而情真意足，写出小儿女的情态，巧而不纤，较诸和泪濡墨的套语自有深浅真伪之别。
渐写到别来，此情深处，红笺为无色。收语写闺人此时作书，纯是自我遣怀，她把自己全部的内心本质力量投进其中，感情也升华到物我两忘的境界。对此，陈匪石《宋词举》有一段极为透辟的分析：渐字极宛转，却激切。写到别来、此情深处，墨中纸上，情与泪粘合为一，不辨何者为泪，何者为情。故不谓笺色之红因泪而淡，却谓红笺之色因情深而无。无论是泪、墨、红笺，都融进闺人的深情之中，物与情已浑然一体。
当年少不经事的我，不解下片之意，只觉是用字用词唯美极致，就深深的被吸引，后来，不停的远游它方，漂泊流浪，渐觉“飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。”的无可奈何，那个落日楼头？是我的归巢，是我的安心处。诗又曰：“此心安处是吾乡”。可是呀！何处能够安放这个心呢。于此处，思它处；于此心，乱分寸。
一直以来，我觉得“不惧未来，不念过往，活于当下，如此安好。”是一种很好的境界，不过细想，这只是一种可悲而又苟延残喘的方式罢了，倘若每个人都如此，那我们的物质生活和精神生活是倍加满足的。当下的小晏，滴泪研墨，淡了红笺，湿了深情。于我，于当下，任由兵荒马乱，仍处世不惊；于当下，任由颠沛流离，仍否极泰来；于当下，任由风雨笙歇，仍安之若素。
一人，可因深情卑微到尘埃里，亦可因深情伟大到天空的阔大里。而小晏的“此情深处，红笺为无色。”是什么呢？是于红尘处，弥漫了深情，绝恋的深情，泪湿红笺，红笺退色，以其衬心里之哀伤、愁苦之思念。谁的深情不流泪，谁的深情不彷徨，谁的深情不绝望。
一片深秋季令，从古至今是蕴含悲秋之意，是马致远的“夕阳西下，断肠人在天涯。”
是朱庭玉的“庭前落尽梧桐，水边开彻芙蓉。”是李煜的“冉冉秋光留不住，满阶红叶暮。”是张淑芳的“墨痕香，红蜡泪。点点愁人离思。桐叶落，蓼花残。雁声天外寒。”而小晏的是“红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。”渐写到别来，是何以乱了人之其心，是红叶扫尽的空廖寂寞，还是微风不燥里的细语呢喃。
于深情处，因深情而选择了原谅离别，因深情而选择了泪流研墨，因深情而选择了渐写到别来。每一段深情，都是因为泪弹不尽临窗滴而神伤，黯然销魂者，莫道不销魂，那个不是这一场深情的流浪者，那个又是断鸿处遥望者，是小晏，亦是你我他
