#海底两万里#【伙伴共读第51天】
结北开南的周邦彦写词用安排勾勒来写，用时间空间跳接的不连贯的方式来写，用语言学、符号学的语码的暗示来写。这一派词人中还有三位代表作者，就是姜夔（号白石道人）、吴文英（号梦窗）、王沂孙（号碧山）。
南宋一位有名的词人张炎在他的《词源》中说：“姜白石词如野云孤飞，去留无迹。”宋朝的诗歌里边有所谓江西一派，就是“江西诗派”，这一派的诗歌特色就是要练字造句，迥不犹人，是要炼字造句，不说别人说过的话，喜欢用拗折的声律。姜白石就把这种方法用到了自己的词里边。他在自己写的《诗说》里说：“难说处一语而尽，易说处莫便放过。”叶先生评价说，姜白石词的好处在他的不庸俗，只是他有心要出奇制胜的意思太多了，而直接的感发的生命就反而受了损伤。叶先生引用了姜夔的《扬州慢》和四首《鹧鸪天》，说明姜白石词例主要的两种感情，一个是他对国事的悲慨，还有一个更明显的更强烈的就是对过去那一段爱情的怀念。那么我们在欣赏解读姜白石的词，就应该了解他的这两种感情，否则就不知所云了。
叶先生详细讲解的是姜夔创造的曲调写的两首咏梅词（梅花寄寓着他早年与一女子之间的爱情），一首《暗香》，一首《疏影》。曲调名源自号称“梅妻鹤子”的林和靖诗“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。
《暗香》
旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。 江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片吹尽也，几时见得？
这首词多写身世之感：月色如旧，不见玉人。“翠尊易泣，红萼无言耿相忆”以花代人，花却无言！“长记曾携手处”“几时见得”记忆长在，几时见？
《疏影》
苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。 犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。
这首词围绕着梅花的前后左右，周围说下来，却不直接写梅花，写得委婉曲折。词中用很多的语码，“昭君”“胡沙”“深宫旧事”“玉龙哀曲”，给读者一种“以二帝之愤发之，或是“乃为北庭后宫言之”的联想。这就是姜百词的特点，不以直接传达的感发取胜，而是以思力安排的精美工致取胜。
张炎把姜夔一派词叫做清空一派，把吴文英一派的词叫作质实一派，他以为“词要清空，不要质实”。叶先生以为吴文英一方面有南宋的那种安排、勾勒，时间与空间错综的跳接，另一方面有保存了北宋强大的感发力量，是由南追北词人。姜白石的清空缺乏感发的力量，他完全是用思想来安排，而吴英却不然。吴文英的词能从质实中跳出来，他的空灵是在高处的变化。比如他的《齐天乐》，《八声甘州》。他把周邦彦时空的跳接用得更晦涩，另一方面他喜欢用锐感的修辞，因此好多人读不懂他的词。叶先生重点讲解了他的《齐天乐》。我读不懂他的词，就是像叶先生说的因为我读书太少，见识浅薄，不明白字句中的典故，觉得他用词险怪，前后不搭，却不明白词中的感发的力量。可是我在想，写作品出来不是为了交流，引发读者的共鸣吗？叶先生在之前也说过一个作品如果没有被读者欣赏过，那它的成就就显示不出来。吴文英的词写得这么隐晦艰涩，很少有人真正懂得，所以才流传不广吧？
【阅读记录第281天】
2017.8.14
