文艺片很难界定，比方说爱情、喜剧、剧情、纪录片，有很多都有文艺的性质，只是孰多孰少的问题。当然，下面推荐的这些片子肯定是不全的，小可爱们也可以留言你们喜欢看的文艺电影哦~~

1、《戴珍珠耳环的少女》

很安静的一个人看电影，也许不能说这是一部电影。尽管故事很流畅，节奏又平稳，但在老夫看来更像欣赏一本精美的铜版纸画册。每一个镜头都是那样的刻意雕琢，长笛与古典弦式钢琴奏出的悠扬的声音，17 世纪荷兰水城的景色，反而有点让人分不清主次，那似有若无的感情，也是在看过以后才慢慢回味出来的。

2、《少年时代》

这是一部让人看完之后感慨颇多的片子了吧，让人总是想唏嘘，但是却说不出什么道理来，对于人生，好像一瞬间懂了好多，却又似乎什么也不懂。

我们可以从中看到个体的孤独，人性的复杂，生活的不可控，自我的封闭，他人的淡漠，沟通似乎是一种难以实现的障碍，味同嚼蜡的周遭环境，放下的释然，以及影片里那句：Make your skin harder.（大意好像是这样，记不清了…）等。感悟都是碎片化的，不过这也可能体现了生活本来的面貌，那就是纷繁、琐碎、无法捉摸。

人生的真谛，可能就在寻找它的过程吧。

3、《闻香识女人》

电影讲给我们的道理，也与生命有关，却与原著不太相同。相同的法乌斯托（弗兰克•史雷德），身处不同的文化和环境中，必然会有不一样的故事发生。

片中人物的设定给电影注入了鲜明的美国价值观——家庭。无论是弗兰克•史雷德，或者大学生查理•西门，还是乔治•威利斯，这里每个人都有自己的家庭，他们的性格和观念都深受家庭的影响。电影把原作对生命痛苦的渗透简化成一种对生命的选择，这只是一种简化，并非让问题变得简单。弗兰克说，这世界上有两种人，一种是遇到事情担负责任的人，一种是找靠山的人。查理•西门正是遇到了这种选择，是出卖朋友得到光明的前途，还是承担守口如瓶的后果。

4、《卡洛尔的旅程》

特别美的一部片子。如此纯纯的年少的爱恋，如此粗线条的男孩子，如此可爱精灵的小女生，背景是上世纪 30 年代西班牙内战时期。美好的如同散文诗。

5、《她比烟花寂寞》

梅尔维尔曾经牛逼哄哄地说：“先成为不朽，然后死去。”

艺术家追求极限的姿态总是充满美感，而抵达荣耀的路途却往往过于酷烈。几乎无异于拿命去换，拿魂去证，又或者真如里尔克所言：“艺术家的气质只能在人间义务之外实现。”

传记片都有套路可循，自然也会在其中放置噱头。所以常常看完都会有导演用力过度意识不良之感。

6、《傲慢与偏见》

这世上大概不会有人不爱达西先生，只要是看过《傲慢与偏见》。对，这里说的当然是95年BBC传世经典的那个版本。男主角科林•费斯，今天的奥斯卡影帝，就是昔日曾把达西先生由内至外都演绎得完美无瑕、烙进人们记忆深处的那个无可替代之人。

为什么《傲慢与偏见》在近两百年后还是这么脍炙人口，日久弥新？BBC此剧制片人说：“达西与伊丽莎白爱情的所有美丽，正在于其间不断的相互阻隔。”一个人愈是被误解被错过，回过头来愈是觉得珍贵觉得美好觉得不忍舍弃。

7、《艺术家》

爱上《艺术家》，纯属一场无言的邂逅，有多少人在去影院前对这部电影充满了不屑和怀疑，黑白片？默片？在3D/IMAX视效都无法再满足观众口味的年代，一部黑白默片又将如何圈住影迷们的钱包和心呢？如果你心中的经典有卓别林那个时代的印记，那么此片不可错过。

作为对默片和黑白片的致敬，此片态度诚恳。记得当时看的时候，心里满满的感动啊，毕竟小时候“看着卓别林长大的”。

8、《成为简·奥斯汀》

几乎没有一个女孩可以拒绝简•奥斯汀，这个一生写出6部爱情传世之作却终身未嫁的女人得到了越来越多女性的追捧，这些追随者自发成立了各种组织，总称“简迷”（janeite），《成为简》应该可以被归入“简迷”对这为女作家的私人生活做的诸多白日梦中的一个。

《成为简》是一部非常现实的影片，如果说是改编串联自奥斯汀本人的著作，那么毫无疑问，奥斯汀是一位很有远见的女作家，她谈到的爱情、婚姻、家庭问题放在今天依然适用。而奥斯汀本人，却当之无愧可以成为“剩女”的始祖。

9、《玛丽和马克思》

作为当年一个月内看了三遍的动画片，此记录尚未被打破。只有另一部微微持平——《我在伊朗长大》…

说到观后感，只好先长叹一口气。孤独。很多人泪流不止，是因为此片用最为稚拙的手法，却描绘了最脆弱最纯净的人性。关于朋友，关于人们的联系，关于空间，关于……

至于本片说了什么，您感不感动，一看即知。

10、《精神分裂症》

这个是个例外，不是电影，仅有 13 分钟的小短片。如果您想了解有精神方面病症的人的痛苦，不妨一瞥他们所面对的世界。

在此致敬拍摄出此类影片的人们，你们很值得尊敬，你们试图进入到那些心灵出现瑕疵需要帮助的人们的世界，为他们与这个世界构筑了一座桥梁。

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愿，

没有蛀牙~~(づ｡◕‿‿◕｡)づ