浏览简书的这段日子，总让我想起大学里参加校园广播台，每周做“音乐评荐”的那段时光。
那时候，一个新闻学院的学姐手把手教我写短篇乐评。印象里，文稿写作倒还是其次，令我获益最深的，是她教会我：“听歌，一定要按歌手，按专辑发表顺序去听。不要照着网上罗列的100首不得不听……50首经典……之类的歌单去获取信息。”
学姐的一针见血，让听歌从来散乱无章的我心头一震。
养成了这个习惯后，我才开始有意识地按图索骥。从流行到摇滚，从乡村到独立，从当红到小众，从巨星到新星……听到后来，心里产生了越来越强的感慨：这世界上，会唱歌的人怎么就那么多啊。
在简书，也是如此：
这世上，会写东西的人怎么就那么多啊。
一个人人都是作者的自媒体时代
尤其当下，“内容营销”意识渗透新媒体平台，通过100000+爆文、各类植入来进行推广的手段屡见不鲜，还频出新招的情况下，文案、写作已经成为我们打响个人品牌的最便捷的途径了。
我在简书上看到了太多类似的“写作指导手册”，他们很实用，很具体，很励志，很干货。刚开始接触简书的那段日子，我也被打了无数次鸡血。作为一个在期刊上已经累计写作七八年，有一定发表量却还始终默默无闻的十八线写手，我也一度怀疑，是不是真的应该向“分享类”作者转型。尤其，在简书这样一个“基于内容分享”的平台上，大家需要的，可能还就是“干货”。
可是，写作这件事，是“干货”可以解决的吗？
也许这里的“内容”和“写作”本身并无直接对应关系，唯一的联系，就是“内容”需要靠“写”这个动作来完成而已。不过，现在都是键盘创作，连“写”本身都一种抽象了。
我不反对干货，也不愿迷信它。因为，能分享出来的具体的东西，必定难以放之四海皆准的，皆准的东西，必是抽象、感性，带点“意会”的味道的。
这是为什么我读一些作家的“写作书”，他们总是用极尽感性、艺术化的语言，去阐释一个写作的技巧和写作的原理。好像技巧本身，都足以成为文学作品。
这个热衷分享的时代，我们不再缺乏总结者，缺的，是联想者。
我也是有着分享欲的人，但我不想仅限于分享写作的心得，或说所谓的“干货”。我没有过硬的写作技术，靠着一点点喜好和一点点语言的敏感，业余做着一个无足轻重的写作者和阅读者。
对写作这件事，我深信，相比“干货”，“水货”可以带来更大的功效。
什么是“水货”？早也有人做了总结，就是那些“无用之书”。什么是无用的，就是你读完，没法心潮澎湃、没法一下即读即用、没法为你带来最具体、最实际的操作指导的文本。
现在我也努力让自己养成读书及时做好笔记的习惯。前段日子，刚读完《沉默的羔羊》中文译本。这次，和大家分享一些无用的“句子”。每一句，都是让我心头一动的比喻句。
这些句子，对我们做内容、做分享，并没用直接的益处，甚至会让人觉得一切不过是“文学之辞”，和这个平台的主流写作语境格格不入。但我依然坚信，这些并无直接效用的“水货”，能唤起我们的写作热情，有着精妙的催动我们想象力的功能，深藏着可以唤醒灵感浪涛的魔力。
莱克特医生的病房是白色的，他又穿着精神病院里白色的睡衣睡裤，病房里唯一的彩色就是他的头发和眼睛以及那张红红的嘴；在一张那么久不见太阳的脸上，那红红的嘴犹如从周围的一片白中过滤出来似的，整个脸部仿佛悬浮在衬衣领子之上。
她一生事业的希望犹如一段被截去的肢体，截是截了，却依然感到在强烈地抽动。
她看到了他那破败的冰箱，独自一人吃饭的地方……除口臭用的是低廉的蹩脚货——她像弹簧刀一般迅速地反应过来，知道自己不能对他心肠软，不能再同他谈下去，也不能闪避。
她看不到黑黑的眼镜后面他那双眼，觉得都不认识他了。克劳福德看上去苍白而冷峻，仿佛推土机推出的一段树根。
马普是位很了不起的辅导老师——她在听讲时一下就能猜出哪个问题考试会考到，反应之快，比豹发现一头瘸腿的猎物还要厉害。
我知道，在简书写作的人，都有不错的文字功底，也有着良好的内容意识。
但不要被爆文和热词刺激地心头焦灼，再冷门的写作细节都值得关注，最好的写作，最赞的内容，永远藏在清澈纯净的文学品格里。
