关键点一：TBT (Transitional Body Tracing) 每个体验完，大家都会在自己的TBT上做记录。

关键点二：在大家都自由发挥和即兴中，老师的观察和带领加入了很多拉班的东西。比如扩大/缩小活动范围，改变水平面，改变速度...Movement Observation is the key.

关键点三：音乐的使用取决于是否走深。如果是启动的话音乐可能有很好的效果，但要走深的话每个人有自己的节奏。

1. 三个基本动作延展出来的即兴：Bend, Stretch,  Twist. 用身体不同的部位做这三个基本动作（跟着很舒展的音乐）。然后找到一个搭档，两人在一起共舞。

第一个练习做完后就选择一个自己觉得最对的位置画下TBT.

2. 名字动作编创：其实和经典的版本一样，只是适合组更大人数更多的场景。也加入了即兴。

每个人用一个动作介绍自己的名字，然后大家依次重复，叠加，目的是记下所有的人的动作。然后进入单人即兴，动作的素材取自组员的名字。然后每个人选取其中4个固定下来，编创成自己的舞蹈作品。最后两两搭档互相展示，分享。

第二天的时候Titi继续了这个练习，两两一组，把各自的四个动作融合成一支新的舞。关键来了：有了雏形之后，她提示大家选取动作去改变空间，时间，Flow, 高度等， 再加上队形。最后起名字。大家再依次汇演，我真的是看呆了，大家编得好棒好有创意啊！！！好喜欢！（注意：Titi很注重提示大家每一个piece的开头和结尾都要明确，静止地站立呼吸一会儿）

3. 身体的感知练习：取决于头脑在当下，所以老师从静心开始，然后让大家感觉身体哪里想动，跟随那个冲动并扩大它。

然后练习从地板起来再下降（Barternief yielding and pushing）。

站起来后练习有觉知的走路（换重心，小心翼翼），加入转身，倒着走，侧着走。

然后在空间中用拉班的四种力效走路：direct/indirect/fast/slow, play with the four and feel body.

然后加入音乐和空间的扩大和缩小，在团体之间穿梭，大家就开始玩得很嗨！

4. 润滑油之舞：想象一滴油从头顶往下滑，滑倒不同的body parts时相应的部位被润滑和舞动。Body Scan之后可以自己决定身体哪里需要润滑油。这时再加入音乐，进入更自由的舞动。

5. 纱巾之舞：独自--自己和纱巾一起玩，让动作成为纱巾的搭档。两个人一组，四个人一组，同时觉知有什么变化了？互相分享。再TBT.

6. 再次做行走练习，我感觉更好了。可能是因为Titi读了Walking Meditation的一些段落，很启发人。我走起来竟然感动到哭。（启发，好词好句抄起来）

7. 更加细腻的镜像：（1）两人一组从感受呼吸开始，掌心相碰闭上眼睛感受彼此的呼吸。（2）然后一个人的手开始慢慢地带领，另一个人跟随，交换角色。（3）然后双手分开一些距离，继续带领和跟随，交换角色。（4）然后加入身体的其他部分，Titi一直提示带领者不要太快。（5）两个人一起玩，自行无声决定带领和跟随的角色。（6）加入音乐，在一起玩，允许镜子不跟随得太精确，只要保持两人之间很深的联结就好。（7）大组中一人带领其他人跟随，变成了Chase Circle.

8. 弹力带之舞：第三天早上Titi拿来一卷弹力带，请大家分享自己的BAT, 同时传递带子。分享完之后，带子已经交汇成了一幅很美的图案，大家闭上眼睛，感受彼此的联结。然后跟随最细微的震动，移动身体...允许身体所有部分都跟随...允许自己改变高度...（音乐起）在弹力带网中自由的舞动，探索不同的可能性，玩起来。

9. Shape Dance: 然后放下弹力带，继续感受场域中彼此的联结，继续自由舞动。此时加上呼吸，感受呼吸和身体的关系：吸气扩张，呼气收缩。慢慢地，每一次呼吸都伴随一个Shape。在那个Shape中停留，感受。把shape固定下来，寻找最舒服的，最难受的，感觉一般的三个Shape。重复做，然后细细感受三个shape之间的过渡，连贯地做。

两人一组，给彼此展示独立的三个shape，再展示一遍连贯的三个shape，用真实动作的方式分享。