去年一档演技竞技的综艺《演员的诞生》成功承包了每周末的热搜，不仅话题不断，也让观众发现了像周一围、蓝盈莹、翟天临等被埋没了许久的好演员。

但后来节目的发展却越来越出人意料，撕逼、随意加戏、导师变卦种种事情不断，再加上魔鬼剪辑，节目争议越来越大，甚至被讽刺为《戏精的诞生》，口碑高开低走，着实可惜。

上上周，作为《演员的诞生》升级版的《我就是演员》开播了，这次不仅有山争哥哥和波叔前来助阵，更有像陈凯歌、许鞍华等大导演担任飞行嘉宾，诸多实力派演员的加持也让大家对节目期待满满。

好戏就是要较真

作为节目评委之一的徐峥，曾经感慨：“参加这个节目真好，每天都在上表演课。”

比起第一季的“老好人”角色的刘烨（后期剪辑也有一定责任），《我就是演员》的三位评委徐峥、章子怡、吴秀波，因为各自阅历、性别以及认知的差异，对于演戏都有自己的一套专业见解。

在小剧场女王任素汐和实力演员左小青表演的《一九四二》中，二人将“抢粮”、“卖女儿活命”、“割腕喂血”以及“卖身为女儿求活路”等多幕情感戏演绎得恰如其分，直击观众内心情感最深处，把吃人年代的无奈与辛酸，刻画得淋漓尽致。

导师在看过两人的表演之后，给予了高度的评价，吴秀波更是盛赞：“愿上苍有好生之德，愿戏剧有悲天悯人之心。”

但两位女演员不同的表演风格却让导师在选择之时争论不下，吴秀波认为左小青的表演更为细腻传神，情感饱满，戳人泪点。

在徐峥眼里，却认为能够带动起个人情感，本身就是技巧的一种，更为看好表演技巧扎实的任素汐，所以两位导师就表演应该是情感先行还是技巧先行的问题，在现场讨论不休。

第二期时阚清子与徐璐表演的《七月与安生》，一场闺蜜之间针锋相对的戏，因为缺乏故事背景支撑，章子怡发出了“你来干什么”的质疑。

但就整场表演的节奏感和情感表现力来看，阚清子的表现确实不错，正因如此，徐峥极力维护表演者，并对阚清子说“我觉得你演得特别棒”。

《演员的诞生》中谭松韵曾经说，自己现在演戏，不管表现怎样，所有人都会说好，久而久之，就连自己也不知道究竟演得好不好。

三位导师在娱乐圈均是属于“人精”的角色，摸爬滚打这么多年，什么话好听，什么话难听，了熟于心。

但在《我就是演员》的舞台上，却改变了之前“你好我好大家好”的状态，导师点评专业有水准，将演员演技专业性的讨论放在了台面上，比起之前靠撕逼博取眼球，拿着流量明星当噱头，确实显得要高级很多。

好演员的春天来了

这季《我就是演员》主打口碑，自称“为好演员加冕，为好演技正名。”

作为评委的徐峥更是在两期节目中，一直在讲“好演员的春天来了”，节目下定了要改变的决心，就连两季综艺的豆瓣评分，也是高下立见。

作为节目首演的《卧虎藏龙》，徐娇和胡先煦在其中的表现差强人意，有一种少年故作老成的感觉，看着很尴尬。

观众看着难受，但两位演员都是之前在其他电影里有过出色表现的，为啥一到《我就是演员》的舞台上却表现平平呢？

这时大导演陈凯歌的三问，将两人表演的问题说到了点子上，在他的指导下，两位演员从一味的模仿到渐渐找到感觉，表现有了很大的进步。

就像章子怡说的，在你没有经验的时候，遇上这样的大导演指导，你就有了一把尺子。

将抽象的演技具象化，演员肉眼可见进步里，不仅使得演员更会演戏，也让观众更懂戏，不至于一直被流量明星“辣眼睛”。

第二期的涂松岩和齐溪表演的《岁月神偷》，将表演的痕迹抹去，全程生活化的呈现形式，准确拿捏着观众的情绪和节奏。

徐峥也说他们是“教科书式的演技”，悲情的故事却让二人演出了难得的烟火气，观众自然而然的，跟着他们入了戏，同时也获得了全场好评。

《我就是演员》就像是一面“照妖镜”，每个演员走到跟前都会原型毕现，上节目需要很大的勇气。

这也难怪几乎上过节目的所有演员，都会发一篇参与节目的心路历程，表达初心，坚定方向。

想让更多人知道的任素汐，为戏暴瘦十六斤的杜淳，演绎角色三天不吃饭的宋洋，想用演技为自己正名的阚清子，将表演生活化的涂松岩……

他们也让观众看到了演技更多的可能性，看到明星标签之后的真实与专注。

《我就是演员》摘掉了“戏精”的帽子，让专业的人做专业的事，就像是照进流量市场的微光，哪怕只有一点点，也足以温暖。