01
在我们大中国一直弘扬的教育是“以德报怨”，耳熟能详的通常是“大人不记小人过”，所以大多数情况我们处理事情都是以“善”出发。
善念刻骨铭心在我们国人的观念里，我们歌颂雷锋，宣扬“扶老奶奶过马路”，但是过善有时候却不是一件好事，过善也会助长了坏人的气焰。
过善的表现会对小孩子的三观塑造失败。
当小孩看见有人偷商店的东西却只得到了很轻的惩罚，又或者只是几句责骂，犯错的人下次可能还会犯错，而小孩也许会想既然犯错没什么大事，我也想偷零食。
日本电影《告白》里的女教师对于小孩犯错有了不一样的做法，令我甚至90%以上的观众都大跌眼镜，精彩的点在哪里？
02
《告白》是2010年6月5日在日本上映的，由松隆子，桥本爱，西井幸人主演的悬疑惊悚电影。
说是惊悚但却一点儿都不可怕，更多的是黑色幽默，从配乐、镜头的拍摄手法及剧情上就可以得出。
豆瓣评分8.6，豆瓣电影Top250排行榜中排名为第90名。
如同2006年的《被嫌弃的松子的一生》，《告白》一推出就产生了火爆的话题效应。
影片在日本国内票房高收，成为2010年电影旬报十佳影片、荣获第34届日本电影学院奖最佳作品、最佳导演、最佳剧本和最佳剪辑4项大奖、第30届香港电影金像奖最佳亚洲电影的作品，成功入围当年最佳奥斯卡外语片。
《告白》出自日本视觉系导演中岛哲也之手，全片基调阴暗，他的《被遗弃的松子的一生》主题也是十分沉重，也同有黑色幽默，剧情有滑稽之处但看完后让人沉思人生，给人的启示意义很大。
前两日我在看完《告白》时便想即刻写下感悟，但为了了解两部电影的相同及差异之处，我刻意都看完了再来写。
实在目瞪口呆，佩服日本人的才华以及惊讶于日本人思想的“怪异奇特”之处，很多悲惨的镜头拍摄出来竟让人有笑欲！
03
全片充斥着大量的慢镜头，特写与中、远景交叉营造落差感，慢镜头虽然吸引了观众的注意力，但这样的镜头太多，让很多人诟病。
背景音乐为幻漫配乐时，真的宛如MV，但这也是电影中的独特之处，配乐将矛盾冲突的激化、阴暗心理的膨胀烘托到极致。
配乐与剧情貌似很不协调，但毫无违和感，有一些滑稽但你内心明显就是害怕的，惊恐的，组合成一种“奇葩感”。
中岛哲也对于砸落分散的血滴、泥水不厌其烦的用特写来表现。
刚出场的“牛奶”也彷佛片中的大咖角色，牛奶从书桌跌落地面反反复复的慢镜头，绵长的好像电影是超长MV，气氛从屏幕上弥漫出来，笼罩出一个独有的气场。
电影的成功离不开优秀的演员，看着一群满脸胶原蛋白的学生们演技这么好，不由得惊呆，37名学生，平均13岁，实在佩服日本的童星年龄这么小就演技这么好，就比如《无人知晓》里面的孩子们。
担任主演的松隆子，也拿出了自己从影以来最好的表演。达到了教科书级别。
电影通过她的自述和告白开始，揭露了一个草蛇灰线的复仇故事。（以下带有剧透性文字，但only认为苍白的剧透并不能真正透露影片一丝一毫的精彩，所以但说无妨。）
04
影片开头，某个中学教室里喧闹得杂乱无章，学生们在喝着牛奶，班主任悠子老师无视着这场混乱，平静地向学生们“告白”。
可以看出她的叙述是沉稳平缓的，但实际暗潮涌动。
悠子讲述着自己与樱宫正义的爱情，但是为了自己的女儿爱月，离开了患有艾滋病的樱宫正义。
悠子与女儿爱美相依为命地生活，在一起的日子很快乐，但是女儿死了，尸体在学校的游泳池里被发现。
悠子倾注了全部的爱给于爱美，爱美的死让悠子心里最重要的东西，也随之消失了。
并非爱月自己不小心溺水，而是他杀，凶手就是这个班级里的两名同学——A与B。
悠子在“告白”之时，表情也随之改变，在少年a佯装跳楼时展露惊讶的表情，在得知了少年A并没有真的自杀想法后表情瞬间由紧张转变放松和不敢相信。
在女儿葬礼上得知真相的一刹那，神情由悲痛转变成下定决心的毅然。
在少年法的保护下，即使杀人也不会受到惩罚，悠子老师决定用自己的方法，来惩罚杀死自己女儿的凶手。
悠子最后的告白“我在这两位同学的牛奶里，加入了一种东西，樱宫正义的艾滋血液”，但这是骗大家的。
我一度以为这是教师的用心良苦，用异类的方法教育他们不再犯错，并认识到自己的错误，但事情的真相竟是360度的反转，这是一场真正的复仇而非教育！
05
新学期开学，渡边修哉（A）依旧来上学，而下村直树（B）却再也不敢上学，在家里发疯了。
同时，班级里出现了欺凌同学的现象，被欺凌的对象正是A。
新来的班主任维特，受悠子老师的鼓动，做着表面上很善良，其实愈发地伤害A与B的蠢事。
A与班长北原美月越走越近，他们逐渐对地方坦白了自己内心故事，但是北原美月惨遭A的杀害，尸藏于冰箱。
渡边修哉的告白：母亲的离开，父亲再婚，自己努力制作发明，想要母亲注意到自己。
可是一切都是白费力气，于是A决定要做惊动所有媒体的大事——杀人，找到了蠢货下村直树当自己的助手。
渡边修哉即将在全校同学面前演讲，他在讲台里藏了自己研制的炸弹，想在演讲结束时炸掉这一切，包括自己。
但悠子拿走了渡边修哉的炸弹，放在了他妈妈的办公室，渡边修哉亲手研制的，亲手按下了开关。
即便森口悠子杀死渡边修哉，他对自己的生命也满不在乎的样子，那么让他失去那么重要的妈妈吧。
拿走渡边修哉最重要的东西，正如自己失去了爱美一样，就真正的达到复仇的目的。
复仇已经完成，悠子整个人从开始的冷酷无情到最后的决然，转变不落痕迹。
结尾几个镜头松隆子贡献出了经典的复仇式笑容，眼中带泪，眉头由深锁到逐渐松展，是对复仇结束后的无限百感，也是对于犯罪者最为严厉的惩罚。
每一帧的表情均有不同，对比可以发现更多的不同情感流露。
影片最后，悠子留下一句意味深长的：“开玩笑的。”
许多的观众和我一样，以为悠子说炸死了他妈妈是开玩笑的，但事实是说给他重新做人的机会是开玩笑的。
最珍贵的东西破碎的声音，不是啪嗒，而是轰隆，这样的痛不欲生。
06
在电影《告白》中，女教师对少年犯A说：“如果你是邪恶的，那我又何必提醒自己你还只是个孩子。”
确实，“人之初、性本善”不过是人们对于人性的过高估计罢了。
似乎整部电影在告诉我们一个至简大道：“如果说对不起有用，那要警察来干嘛？”
我们不必讨论电影中教师的做法是否正确，它的教育意义更在于我们现代人太注重物欲，而忽视了亲情的培养，小孩子缺乏父母的教育，心理出现问题。
《告白》中的两个少年，都属于这种情况。
而小孩或者是任何人都要明白，犯罪是永远无法挽回的，任何道歉或认错都不足以让事情不复存在。
