林谷芳老师在课堂上和我们分享了一个故事： 他在纽约做“中秋的禅茶花乐”的音乐节目，当地很多剧作家和戏剧家也来参加。茶会正式开始，他刚上舞台，一位现代戏剧家直接举手发言，他提问说：花也在这里，茶也在这里了，音乐和人也在这里了，禅在哪里呢？
林老师的回答是这样的：我，就是禅！
第三次听林老师的课程，这次可以听整整的两天，感觉是一个饿坏了的娃娃，只想吞下老师说的每一句话，不迟疑，不错过。这一次到上海听课，还是在杭州富春山居（ADCC人文美学）上课的机缘，再一次见到林老师，我赶紧上去打招呼，谢谢老师还记得我，因为在去年冬天(北京的智珠寺)我和老师提的问题，关于生与死的问题。而到上海廿一的第一件事，就是要感谢费哲的帮助，她笑着说，很多人说要来，最后还就是你们来了呢！
我们就是我和先生俩人。这是我第一次正式地和先生一起游学，我也是第一次没有带单反相机（微单也没有带），随身是一个斜挂的小包。出门之前站在相机前又纠结了，但还是放下。断舍离的不仅是物品，而是时间。放下摄影的时间，想得到和老师在一起的每一分钟每一秒。
我们是第一个来到廿一的，迎接我们的是在打扫的阿姨。阿姨穿着很舒服的布衣笑着和我们打招呼，感觉是欢迎家人一样，我感受到这一份欢迎，还有她很快乐的工作状态。
“廿一”很大，在上海这个魔都，居然还有这样一个匠心打造的地方，有一千五百平方的场地，被规划了大小不一的空间，除开有适合不同规模人数的教室之外，还有不同功能的茶室、会客室和展厅。
空间已经被几位阿姨打扫得很干净，陆续到达的同学走进来就脱掉了鞋子，赤脚行走在教室里。有一部分学员在中厅的位置开始练习易经筋，让一早安静的“廿一”变得精神抖擞起来。
两天的课程，上课的时间真是一下子就没有了。课程围绕两个主题展开：《禅修行与禅文化》、《中国文化与书院的当代之道》。我差不多有一半的内容，是似懂非懂，有一部分是完全不懂，有一小部分，是能够吸收的。回想三次与老师的交集，真正吸引我的是老师的生命状态。我曾经想过，我是要工作到70岁才退休的。而这正是老师现在的年纪。老师平和里传递的睿智，儒雅中蕴含通达，博学、浪漫、还有一些孩子气，这就是我未来70岁想要的模样，老师给我的人生示范了一个标杆，哪里只是70岁，还有更深邃的80，90，100......
老师吸引我的，还有他在艺术领域的成就，音乐，绘画，哲学等不同领域的纵横贯通。他曾经说，生命之全体即为艺术之自身。这也是我对“生活美学家”这一人生目标的展示。老师以一身不变的布衣出入在所有人的视线中，好似古代文人呼吸现代的风，这样的他或应存在于古代、活在他喜欢的春秋。但他活在现代的台北书院，现代的北京和上海......他不屑于名人的标签，但只要是他出现在的地方自然就会被渴望认识和探究：那个白发的先生他是谁？
铃木俊隆禅师在《禅者的初心》中写道：哪怕你不了解这个“大我” 与万物是“一”的道理，但在付出什么的时候，你的感觉总是很棒，因为这时候你会感受到，你和你所给出的东西是同一。林谷芳老师说：孩子是“见山是山”，普通人是“见山不是山”，禅家希望的境界是“见山只是山”。三种人尽管看到的都是山，但还是有境界的不同。孩子是一个本真，可以超越惯性，但因为缺乏世间的锻炼，无法应对世间万物。而对禅家来说，走了之后能够再回来，才是生命的完整。
两天的课程，老师说了无数的金句，就像在泼墨作画的舞者，他畅快淋漓地和我们讲叙了很多很多。我记不下也无法全然吸收，但我记下了老师作为禅者的当下，就像老师与我们叙说的那个故事，禅在哪里呢？禅就是禅者，老师的一言一行都是禅的当下，是身体力行， 这是禅最重要也是最具影响力的部分。
图片来自：廿一文化
