头号玩家是一部完成度很高的电影，在140分钟的时间内，我们享受到了一整场关于AjCG视觉的饕餮盛宴，星际争霸、守望先锋、光环、街头霸王、真人快打、质量效应、古墓丽影、忍者神龟、超级马里奥、阿基拉、金刚、机械战警、忍者蛙、蝙蝠侠小丑哈利奎恩、HelloKitty、高达、鬼娃回魂、钢铁巨人、哥斯拉、闪灵、异形、回到未来，数不清的彩蛋暴风骤雨 般拍打而来，让观众目不暇接，这已经不能说是在电影里找彩蛋，简直可以说是是用彩蛋做了一整部电影。
该部电影的导演史蒂文 斯皮尔伯格今年已经72岁了，他曾是好莱坞技术与理念的引领者，更是一位狂热的游戏迷，《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《ET》、《侏罗纪公园》、《拯救大兵瑞恩》都曾深刻影响和改变过整个好莱坞电影行业。这些年，他依然坚持拍好的电影，但作品越发朴实厚重。我们客气地说，他新近的作品充满古典气质，但评价的另一面无非是他不像过去那么酷了，无论视觉上，还是叙事方法上，他的经验、他的方法、他的表达，慢慢成为好莱坞流水线的标杆，也就是最大路的那一种，四平八稳、缺少惊喜，也许克里斯托弗诺兰或是罗素兄弟更适应新时代好莱坞商业大制作的发展方向，斯皮尔伯格相比之下，似乎陷入了执着于过去与现实的困境，他就像影片中的游戏开发者哈利迪一样，孜孜以求着自己心中的”绿洲“。
面临着过去与现实的困境的不仅仅是斯皮尔伯格一个人，中国的游戏巨头们同样也面临着艰难的转变，他们的无奈在于，问题的产生不是对手，不是市场，而是源于道德的困境，他们和斯皮尔伯格一样，和哈利迪一样，在过去与现实的的冲突中，迷失了方向。
从 20 年前光明日报一篇《电脑游戏——瞄准孩子的“电子海洛因”》，到去年新华社的那句：“没有责任血液的游戏注定走不远”。游戏是精神鸦片的这个污名到现在都没有被清洗干净。去年官媒对《王者荣耀》一波连击，吓得天美马上推出了更大力度的防沉迷系统。
然而，游戏行业偏偏就是整个互联网利润最丰厚的一块，是游戏巨头们绝对无法割舍的肥肉。根据艾瑞指数显示，游戏收入长期贡献了公司超过一半的收入。2016年，腾讯靠游戏入账就接近1000亿元整，面对丰厚的利益和现实的政策压力，如何做出改变，找到自己的”绿洲“是当下巨头们需要认真思考的。
斯皮尔伯格之所以是一个伟大的导演，是因为他可以跳脱出传统的格局。就算拍这种致敬玩家的电影，也充满了和旁人不一样的格局。他讲述的并不是某一个游戏，或者某一类玩家的故事，而是游戏业的状态和玩家群体心态这两个层面的故事。
说到底，ACG作为“第九艺术”，还是存在“艺术”与“商业”之间的矛盾，而玩家作为‘商业’的目标客户，竟然不知不觉得就沦为‘游戏商业’的奴隶，对于他们来说，这是可能是极端不愿意看到的事情。这种在虚拟世界中寄托全部身份认同感和成就感的原教主义的游戏观，和追求纯粹利益的的、功利主义的游戏观，其实是截然对立的。很多热爱游戏宅男宅女，其实更多的是想无忧无虑地在游戏中玩乐吧。
在面对现实与过去的困境，斯皮尔伯格以《头号玩家》宣告了自己成功的归来，找到了自己理想的”绿洲“。面对困境，中国的游戏巨头也到了必须行动的时候，究竟他们会如何选择，是跟随政策走向，顺从玩家们原教旨的初心，还是为追寻现实的利益而选择踯躅前行，究竟中国游戏行业的“绿洲”何在，让我们在未来拭目以待。
