懒人短评
《星际牛仔》
日本宅可以从欧美宅获得的安利：
它年龄是日本动漫中的老辈分
它获得了日本作品在欧美市场认可的新高度
它的每一集都是一部为音乐而生的电影
它要求观看者有一定年龄和阅历，否则你看不到它的好
在它之后 再无来者
《鲁邦三世》算是日本动漫的不死鸟，1967年就开始连载，1971年TV动画，这部动漫对于当时一批的动漫人的影响可想而知，雅痞男主前有鲁邦三世、《城市猎人》的冴羽獠，后有《星际牛仔》的Spike：鸟窝头，死鱼眼，被封闭的过去，吊儿郎当的性格，整日入不敷出的做了上顿没下顿的生活，也有不为人知的过去。
这是一部向西方电影世界致敬的作品：粤语、香港的街景、李小龙的身手、王家卫式的味道、美国西部牛仔的生存规则、囊括世界的音乐……
《星际牛仔》的基本音乐风格以爵士乐、蓝调为主，再加入大量欧美音乐元素，千变万化的音乐使人“耳”应接不暇，《银河护卫队》中只有怀旧的80年代流行歌曲，已经让人兴奋不已；而《星际牛仔》给的就是一个大礼包，就算是一般观众亦会给各式各样的音乐迷住，继而惊叹：原来音乐世界是这么广大的！
名作赏析
日漫看腻了，感觉套路都是相似的，看《星际牛仔》如挖到金矿一般。
介绍《星际牛仔》有多牛之前，先来了解一下在它之前的日本动漫发展到了什么程度，以便了解这是怎样一部制作水平之高的作品，能成为全世界动漫粉的崇拜之作。
自《EVA》之后的近几年能够在各方面都达到极高水平而能够被誉为经典之作的有：《少女革命》、《机动战士高达逆A》、《他和她的事情》以及认定是近10年最优秀的动画作品《星际牛仔》。
日升（Sunrise）公司数年一度发神经，一提到日升，大部份动画迷第一时间就会想到高达，没错，日升可说是日本机械人动画的代表公司，由最早的《勇者莱汀》《无敌钢人泰坦３》到高达，到八十年代的《装甲骑兵》《魔神英雄传》，而九十年代我戏称为“超级机械人文艺复兴”的勇者系列都是日升的作品，可说单是这间公司就支撑起半个机械人动画界，说日升代表“机械人动画”应该不会错得到那里。
不过这间公司有一个很有趣的特性，就是隔个数年就会发神经的搞一套和主流的机械人动画不尽相同的好东西出来，最先是1987年的《城市猎人》和《妙手小厨师／伙头智多星》，之后是1991年的 《新世纪GPX》 和《妈妈是小学四年生》，然后就是这次的主角，1998年的《星际牛仔》，而最新的就是《犬夜叉》。这种每隔数年就不知何解的”爆”出一两套和公司主流类型不尽相同的动画可说是日升的一大特色。
假如没有《机动战士高达0083》、《超时空要塞Plus》和《城市猎人》就没有《星际牛仔》！有关这段结论首先提《机动战士高达0083》和《超时空要塞Plus》和《星际牛仔》的关系：《星际牛仔》的监督渡边信一郎和人物设计川元利浩正是在《机动战士高达0083》认识的，渡边在《机动战士高达0083》中担任各集的演出，而川元是人设，到了《超时空要塞Plus》则加入了故事的信本敬子和音乐的菅野洋子，而这正正是《星际牛仔》的核心人马！这两套作品可是动画史上的经典之作，曾作出这两套大作的人合作搞一套动画，就算不看内容也知道这是一套相当不得了的作品吧？
而《城市猎人》和《星际牛仔》的关系主要是风格上的，《城市猎人》在日本动画史上的特别之处是它有很强烈的西洋都市味，这是日本动画之中极为少见的，大部份日本动漫画中的都市不是乱哄哄的就是邪恶而黑暗，但在《城市猎人》却拍出一种与别不同的都市味：乱是乱，但却另有一番特别的情怀，生活在这个都市（新宿）中的人龙蛇混杂，干着一些正常人以为是见不得人的工作，每个人都有着不为人知的过去，但他们都热爱生命，热爱这个都市，不以自己的出生和工作为耻，不偷不抢又不会伤害人，有什么可耻的？而这种明朗的世界观正正由《星际牛仔》承继下来。
而且《城市猎人》故事中的角色全是成年人，不论行为和心智都是成熟的大人，而不是传统日本动漫画那样主角都是小孩子，而且他们一出场就相当成熟而不会有一些幼稚的行为和想法，这一点也成为《星际牛仔》的特色，不计“规格外品”艾德和爱因，差不多所有角色都是成年人，他们做任何事都不会是孩子气的意气用事，而是经过自己的深思熟虑，而后果亦由自己一力承担；真正的大人世界。
《星际牛仔》
动画的”职人艺”作品
其实自《机动战士高达0083》以后日本电视动画的质素就开始每况愈下，自从日本的泡沫经济爆破之后，除了如东映这些财雄势大的公司之外，大部份动画公司都将原画和动画工作找台湾、韩国以至中国大陆代工，这些找外国公司代工的动画品质参差极大，好的当然也有，但差起来是”怪人二十面相”，角色转个头都会变样。加上《EVA》以低成本做出极佳捞钱效果之后使其它制作公司以为作品品质和捞钱能力没直接关系，忽视了《EVA》本身在创意以及拍摄手法上的突破，结果搞出一堆了无新意，品质又烂的东西出来（别说是电视，甚至不少OVA都是粗制滥造的垃圾，以为挂个大作名字就会好卖，简直将消费者当白痴）。
但在《星际牛仔》却绝不是这一回事，不论是画质以至配音、音效甚至是Eye catch（电视节目播放广告前后的节目名称插画或短片）都是一丝不苟的，制作认真得不得了，就算玩花样也玩得特别花工夫，不像《EVA》、《他她》那样同人作品味十足，这是一套第一流职业动画人的全力以赴的专业作品，以日文的说法就是”职人艺”（拥有熟练技术的人展现的技能）。
系列构成：信本敬子
代表作有1994年的OVA「MACROSS PLUS」，1996年的电视剧「白線流し」，2003年的动画「狼雨」等。2003年与今敏导演一起担当动画电影「东京教父」的剧本。2002年担任SQUARE-ENIX的动作RPG「王国之心」的剧本监督。
角色设计：川元利浩
担当过「机动战士高达ZZ」「维纳斯战记」「机动警察Patlabor」等作品的原画，之后又参与过「机动战士高达0080」「机动战士高达0083」「机动战士高达第08MS小队」「BLOOD THE LAST VAMPIRE」「ESCAFLOWNE」「RahXephon」「狼雨」「钢之炼金术师」「机动天使ANGELIC LAYER」等众多作品的制作。在这些作品中主要担任角色设计、作画监督和原画等职务。
机械设计：山根公利
初出道作品是1987年的OVA「吹波糖危机」。担当了「机动武斗传G高达」「机动战士高达 第08MS小队」「机动战士高达SEED」「机动战士高达SEED DESTINY」「Starship Operators」「Spriggan」「Overman King Gainer」「Tide-Line Blue」「沉默的舰队」「无限的利维亚斯」「天空的Escaflowne」「沉默的未知」等大量动画的机械设计。
舞台设定、原案协力、剧本：河森正治
著名的动画监督、演出家、机械设计师。「超时空要塞」系列的原作、导演、系列构成、机械设定。
舞台设计：今掛勇
动画创作者。因为担任「星际牛仔」的舞台设计而广为人知。在漫画和书本的封面、插图的绘制领域也活跃着。参与过动画电影「鲁邦三世 DEAD OR ALIVE」、OVA「飞跃巅峰」、TV动画「不可思议之海的娜迪娅」「新世纪福音战士」「EAT-MAN’98」等作品的设计与作画。2001-2002年的平成版「足球小将」中，今掛勇担任了主导演、设计、分镜、演出等多项工作。漫画作品有「マレの風」「ジオブリーダーズAA」「装甲騎兵ボトムズ 赫奕たる異端」，还参与了「太阳之法」「黄金之法」「永远之法」等宗教性极高的动画电影的制作
星际牛仔 （Cowboy Bebop）
首播时间：1998年04月03日
导演：渡边信一郎
编剧：村井贞行
原作：矢立肇
配音演员：山寺宏一 / 石塚运昇 / 林原めぐみ / 多田葵 / 若本规夫 / 高岛雅罗 / 日野由利加 / 仲野裕 / 坂本真綾 / 中尾隆圣 / 土井美加 / 山口胜平
动画制作：日升
别名：宇宙牛仔,赏金猎人,カウボーイビバップ
集数：26
其他放映国家包括英国、法国、澳大利亚、德国、波兰、西班牙、加南大、菲律宾、印度等。
矢立肇
这个名称经常出现在日升所制作的动画中并且列为原作者，但是这不是单独的一个人，而是日升企划部为了方便版权管理而使用的“集合笔名”。
获奖经历
1998
日本神户动画奖
2000
获得日本科幻大会星云奖
2006
IGN（世界顶尖游戏媒体）年史上最佳的动画原声大碟
2006
日本朝日电视台日本人最喜欢的动画排第40名
2007
美国动漫杂志《Anime Insider》由业内杂志编辑评选的50部最佳动画，排名第一
2015
在加拿大影音商业网WatchMojo.com的十大最佳动画片尾曲榜单中，本作的“Real Folk Blues”名列第五
IMDb（全世界最大的电影资料网站“互联网电影资料库）全世界最好看的250个电视节目名列第24位。（日本作品排名中最靠前）
由音乐家菅野洋子为动画片头所做的配乐《Tank!》至今还被外国网友评选为最佳日本动画 OP （片头曲）的 NO.1
日本杂志《Newtype》25部最佳动画榜单，排名第二。（第一是EVA）
T.H.E.M 动漫采访中对这部动画的评价：通常来说一部作品要么表现的很复杂，要么表现的很精致，而这部作品让大部分的动画甚至整个好莱坞都感到自愧不如
美国《洋葱报》最著名的娱乐专栏A.V. club 评价《星际牛仔》是动漫整体水品的标杆，给了对于不屑动漫的人一个重击
2001年在美国卡通网络电视台Adult Swim频道（以成人观众为主要对象的动画频道），成为第一个以动画名字成为节目板块的动画，迄今已经重播四次，足以见其在美国的成功
今年6月7日消息《星际牛仔》将拍成美剧，日升方面也是确认了这个消息，真人电视剧将由美日两国共同制作。《星际牛仔》剧集将由Tomorrow Studios及工作室ITV Studios共同制作，曾经赞过《星际牛仔》的Marty Adelstein执导过《越狱》《神秘召唤》等剧集，本剧的剧本将由负责《雷神》系列的Christopher Yost负责。Midnight Radio将作为执行制作参与其中，而原动画制作方日升会担任制作总指挥。
主题、故事不再重要？
2071年，人类居住的场所已经扩展到整个太阳系，位相差空间门使得行星间的旅行变为可能。在那之前50年，也就是公元2022年，地球上空的位相差空间门的开发试验过程中的一次重大事故使得地球和月球遭到了毁灭性的打击。月球的一部分从月球分离，无数碎片化为陨石落到地球上。地表变得一片荒芜。讽刺的是，根据这次意外得到的资料，却促进了位相差空间门的完成。由于地表被射线污染，人类逐渐移民到太阳系的其他星球。
国家不复存在，不同语言不同文化的人杂居在一起，在各星球上形成了具有独自文化特征的社区。就像第2次世界大战之后的混乱时期一样，一个奇妙而又充满了活力的新时代来临了。经济复兴的地区的黑社会势力逐渐扩张，另一方面，随着贫富差距进一步扩大，犯罪者也以极快的速度增加。这段时期后来被称作怒吼的二十年(Roaring Twenties)。各种各样的黑手党和黑社会分子层出不穷，毒品交易等暗中进行的违法活动也扩大了。
时光流逝，各行星和卫星都成为了独立的国家，不知道地球的一代也长大了。位相差空间门技术变得完全稳定，成为了对人们生活不可或缺的一部分。各行星之间结成了太阳系刑警警察机构(Inter Solar System Police，即ISSP)，共同对抗星际之间的犯罪。和ISSP同时设立的还有俗称牛仔法的赏金头目制度。经过申请得到执照后，赏金猎人就可以逮捕被通缉的罪犯并得到规定数额的奖金。为了赏金而奔波在整个太阳系的30万赏金猎人们就这样活跃起来。
2071年，就是这样一个年代。
Bebop
这个词，源于爵士乐中的一个分类比波普，美国一种开始于20世纪早期到中期，发展到1945年才开始显山露水的极富革命性的、在当时看来很极端的爵士乐新类型。
而整部作品被认为是日本动画向西方文化学习融合的先驱，动画中包含了很多西部元素，比如赏金猎人制度。会有一种错觉：导演应该是个有欧美留学经历的人。
主题和故事，这是影响一套作品伟大与否的重要因素，不少创作人挖空心思去想一个言之有物、掷地有声的优秀故事就是想作品留传后世。但是《星际牛仔》在主题和故事方面却是最弱的，基本上在二十六话之中没有贯穿的主题思想，每话都有独立主题，或者甚至是没有主题，只是单纯的搞笑胡闹，总之各话之间完全独立操作，自由发挥。
以于故事也没有太过深奥之处，如斯派克、
比夏斯和茱莉亚之间的三角关系就已经是老掉牙的香港式江湖电影格调，其它角色和绩特，菲的过去都不是需要想破头脑才想得出的过去，简简单单角色设计放弃了现时最流行的”角色的过去越复杂越洒狗血越好”想法（游戏《Final Fantasy》可说是这种思维的典型作品，总之不将角色的过去身世搞得千奇百怪绝不罢休），“爽快”就是《星际牛仔》的编剧方针。
