《The Moon and Sixpence》从什么时候开始，成为心中一直想读的经典，终于在某天看到路人拿着一本的时候，决定买了下来，吸引人的小说总是读的很快，大概8天的时间，就读完了，总是在某个段落有某种感慨，一想到要写一篇读后感，就生怕自己忘记了哪个段落。
《月亮和六便士》在记录了艺术家的一生中让我们看到了艺术的产生与本质、个性与天才的关系以及艺术家与社会、艺术与生活的矛盾和相互作用。第三人旁观记录的手法让我想到了《黄金时代》和《了不起的盖茨比》，并不喜欢这种间接的手法以及一堆作者的旁白，但是好像这是写这位艺术家最好的方法。
自以为这本书里充满了对人性的探讨，而这种探索和发现对于不同阶段的解读和关注点是不一样的。比如对于现在的我来说，印象最深的是两点，一是关于爱情之于男人和女人，再一个就是为了自己的理想去放弃、努力和收获。
爱情之于男人和女人的定位是不同的，不过毛姆那个时候写的男女的爱情观对于现在一个强调女性独立的社会肯定没有那么大的适用性了。他说爱情是女人的全部，而爱情之于男人并不是全部，可能只是他的生命中的一个插曲。在大多数情况下，他们把不同的事情安排在不同的时间间隔里，彼此互不干扰，对于现在的我，对于这段话印象及其深刻，只是跟我现在的经历有关吧，不知道是不是所有的男人都是这样的。
为了自己的理想去放弃、努力和收获。对于现在想换工作、想去实现人生价值来说，这无疑对我是一个鼓舞，只是不同的地方甚至是具有决定意义的地方就是艺术家知道自己想要的是什么，包括那个靠着自己劳动获得想要的生活的船长。通过这篇小说，我能感受到那种想要创造出自己想要的艺术，那种美，那种世界的感觉，为了自己想要的生活不顾一切的努力着，艺术或许都来源于痛苦的创作，那种想把自己表达出来又无法表达的痛苦，这是天赋带给他的痛苦，貌似毛姆也在小说中提到了这句话。艺术家，不分阶级，但是有一种强烈的表达自己的想法，是幸福的，是敏锐的。现在有太多的人是麻木的，或许他们也有表达自己的初衷，但是没有途径，渐渐地，表达自己的火苗也就被压制住了。那么，看展的魅力在哪里？体会艺术家的感情和思想？好吧，我已经跑题了。
不管怎样，还是那句话，能够找到能够为之奋斗一生的目标是幸福的，不管这期间付出了多少努力，他们都是幸福的，能够找到表达自己的途径，也是幸福的，不管是写作、绘画还是劳作，劳动的故事让我扩大了对途径的认知，创造我们想要的世界，就是能够得到幸福，属于我们自己的幸福。
