吉他不难，唯手熟尔。谈基本问题，意思是只要是跨过了这几道槛，你也能够很好的掌握演奏吉他的技术。这些基本问题本身并不是火箭科学，它仅仅包括了左手技术、右手技术以及乐理知识三个方面。
左手技术
按照循序渐进的逻辑，左手技术包括了如下几点：
- 音符：我们耳熟能详的do、re、mi、fa、so、la、xi是唱名，不是音符。按照十二平均律，对应的音符是A、A#、B、C、C#、D、D#、E、F、F#、G、G#。因为吉他六根琴弦的标准音是E、B、G、D、A、E，而每一品位对应一个半音，所以我们可以推导出每一个音符对应在吉他上哪一根弦，以及哪一个品位。
- 开放式和弦：我们将多个音符同时发声称之为和弦。开放式和弦是最基本的和弦，它的命名方式与音符的名称相对应，比如说C和弦，这个名字说明了和弦中的最低音（根音）是C。按照和弦构造的不同，C和弦这一类别又可以分为C和弦、Cm和弦、C7和弦、Cm7和弦、Csus4和弦、Cadd9和弦等等。与之对应的，以其他音符命名的和弦也有一系列的开放式和弦。
- 五弦上的封闭式和弦：封闭式和弦也俗称大横按，需要用食指将吉他的多根琴弦同时压住。五弦上的封闭式和弦指的是和弦中的最低音（根音）在五弦上，因此六弦并不发声。封闭式和弦的命名方式与音符的名称相对应，比如说B和弦，它同样也包括以B和弦、Bm和弦、B7和弦、Bm7和弦、Bsus4和弦等为首的一系列和弦。
- 六弦上的封闭式和弦：六弦上的封闭式和弦指的是和弦中的最低音（根音）在六弦上，最典型的比如说F和弦，它同样也包括以F和弦、Fm和弦、F7和弦、Fm7和弦、Fsus4和弦等为首的一系列和弦。
- 揉弦、推弦、击弦、钩弦等加花式演奏：上述的四点就是吉他演奏中最基本的组成单位，他们朴实无华。因此在演奏的过程中，可以适当的引入加花形成自己的演奏风格。揉弦是用手指去揉搓琴弦，造成声调高低的变化；推弦是用手指向上推起琴弦，造更为强烈的声调变化；击弦是用手指去敲打正在发声的琴弦，造成单个音符向上的变化；钩弦是用手指去钩正在发声的琴弦，造成单个音符向下的变化。
右手技术
右手技术只有两部分：节奏型和指弹。
- 节奏型：节奏型（strumming）不是一个很好的翻译词，它指的是演奏吉他时右手的运动规律。在4/4拍的音乐中，每一节（measure）有4拍，也就是4个四分音符：嗒，嗒，嗒，嗒，吉他演奏就是用右手轻扫吉他四下。由于一个四分音符可以拆解为两个八分音符，因此同样的一节也可以写成：嗒嗒，嗒嗒，嗒嗒，嗒嗒，需要用右手上下轻扫吉他八下。同样的，一个八分音符又可以拆解为两个十六分音符，于是同样的一节又变成了：嗒嗒嗒嗒，嗒嗒嗒嗒，嗒嗒嗒嗒，嗒嗒嗒嗒，吉他演奏时需要用右手上下快速的轻扫吉他十六下。在复杂的歌曲里，音符的分布是不均匀的，因此会同时混杂着四分音符、八分音符以及十六分音符。简而言之，右手的节奏型就是要在正确的时间里发出声音。
- 指弹：然而笔者并不懂。
乐理知识
乐理知识包括如下几个点：
- 调性和音阶：调性举例来说就是我们平常称呼的C大调，D小调等等，它是以某一个音符为中心，构造的一个音程体系。例如C大调包括了C、D、E、F、G、A、B、C（高音C）；D小调包括了D、E、F、G、A、Bb、C、D。音阶实际上是一串音符组成的序列，它在根音的基础上，通过全音或者半音的升调组成了一系列音符。C大调的音阶构成就是在音符C的基础上，通过全全半全全全半的序列，形成了C、D、E、F、G、A、B、C的序列。
- 和弦的构成：和弦的构成与音阶密切相关，它是音阶的简略表现形式。以C和弦为例，它包括了C、E、G三个音符，分别由C大调音阶的一三五度音构成；Cm和弦包括了C、Eb、G三个音符，分别由C小调音阶的一三五度音构成；C7和弦包括了C、E、G、Bb四个音符，分别由C大调音阶的一三五七度音构成（Bb是七度音向下调整一个半音）；Cm7和弦包括了C、Eb、G、Bb四个音符，分别由C小调音阶的一三五七度音构成；Csus4和弦了C、F、G三个音符，分别由C大调音阶的一四五度音构成；Cadd9和弦包括了C、E、G、D*四个音符，分别由C大调音阶的一三五九度音构成。其他和弦的规律可以依次类推，大致可将和弦分为三和弦和七和弦两类。
- 乐谱的构成：乐谱构成的核心是谱号、调号和拍号。谱号和调号决定了音乐的调性，拍号决定了音乐了节奏。常见的乐谱有4/4拍、8/6拍等，分别表示以四分音符为一拍，每小节有4拍，以及以八分音符为一拍，每小节有6拍。我们将四个小节称之为一段（section），每一段表现相对集中的内容。一首音乐通常由前奏、主歌、间奏、复歌和尾奏构成，通过起承转合完成了情感的表达。
以上就是在学习吉他过程中需要面临的几个基本问题。只要你解决了它们，你也能够很好的演奏吉他。综归到底简单四个字：唯手熟尔。
