我们到底喜欢新海诚什么?
是画面吗?在日本,有大把画风比他更精美的漫画家。
是故事吗?他的故事一向是被人诟病的根源。
是思想吗?他的动画确实挺有思想,但也并不是让人对他充满期待的原因。
或者说,为什么人们会对他的动画那么期待,也许是期待他创造一个新的世纪,对固化的动漫产业进行一次技术革命的期待。
一个人,以一己之力,创造一部动画,竟然在行业中,口碑不算太差,对于动漫这种讲求协作的行业,简直就是奇迹。
而新海诚就是创造这个奇迹的人。
一个死宅男,一个有着严重交流障碍,像是生活在深海里的人。
他的出现对日本动漫产业有着划时代的意义,传统被打破被毁灭,似乎成为必然。
实拍的照片的基础上,用PS、AE等软件统一调整渲染色彩,光影色调统一而明亮,精致唯美的背景,每一幕都能截图当壁纸,铁轨、列车,明亮的天空,各种形状的云朵,个性突出,而又暗含了时代的需要。
这个才是新海诚,而不仅仅只有诚意。
中国很喜欢卖情怀,多少年多少年,努力做一件事,似乎就要成功。
可是这个世界上,用尽心力却依然失败的事情,太多。
成功永远属于少数人。
你努力,可是永远有比你更努力的人;你有才华,可是这个世界上,有大把比你更有才华的人。
理想必须有,可是成功却不一定。
于是,我们做一件事情,永远只能想,我喜欢做,而不能想,我能不能成功。
我想,新海诚在做动画时,他没想过成功,他做,只因为他喜欢,只因为在动画里,他能表达自己,能超越自己,可以获得成就感。
而中国的年轻人却越来越功利。
就连理想,也变得必须成功,才能配得上自己的努力。
比如《大鱼海棠》。
我始终为《大鱼海棠》遗憾,它本来可以成为一部杰作,成为中国动漫里程碑式的作品,它的音乐,它的画面,它的人物设计,已经有了顶级动画的雏形,它只差那么一点点东西,那么一点点内核,它需要的是主创人员不浮躁,内心清楚自己要什么?
然而没有,它的内核空洞而无趣,充满了自欺欺人的骗局。
主创人员,对于自己要创作的作品,没有一个清晰的了解,内心没有一个完整的世界观。
浮躁,被世俗裹挟着向前走,根本没有办法,沉下心,好好想想,自己,到底想要创作什么?
中国不缺好的点子,但却缺乏努力向下挖掘的定力。
习惯了抄袭,习惯了随大流,习惯了以为,站在风口上,猪都能飞起来。
新海诚的成功,在于他的独树一帜,摒弃了宫崎骏的世界观和人生观,另辟蹊径,以宅男一代的视野,开创出动画的新视野和新的世界观。
从技术手段,到人物背景,再到故事内涵的全面创新。
这种创新在一开始,并没有以成功为前提,他只是画他喜欢的动画,外界的喧嚣和浮华,并没有干扰他的内心。
“每次制作新作品的时候,我都要想,这必须是一部此刻的自己做不出来的作品,并且又要想,这部作品如今的我肯定能制作出来,我想将这十几年经历的事、感受的东西,都在这部作品中反映出来。”
一个对着作品死磕的人。
比如说,王家卫,比如说,冯小刚,比如说,周星驰。
很多人说,要以宽容的态度看待中国电影,并且以新海诚做例子,证明只要给予时间,我们一定也会有伟大的作品。
是啊!我们会有伟大的作品,但是宽容,对于中国电影的现状,不是宽容太少,而是宽容太多。
烂片多到不胜枚举,其实回过头来,十年前,被骂得狗血淋头的电影,和现在相比,真算是精良之作。
创作者,真正用心做作品的人,中国电影并没有尊重他们,反而是投机取巧,在票房上获得巨大成功的作品,成为大家追捧的焦点。
浮躁,是这个时代的特点。
但是真正好的作品,好的导演,好的演员,必须用时间去历练,摒弃外界的声音,真正知道自己要什么,能给观众什么。
也许,能舍才能得。
人生或者好的作品,都是在做减法,一点点减去不重要的东西,才能有力度地表现内心。
希望中国能有新海诚这样的动画大师,也应该有这样的动画大师,毕竟八十年代,都是看动画片成长起来的一代人,动画在我们心里有太过重要的作用。