《七月与安生》这部片子上映了很久了，说不定也已经下线了，不过又有什么关系呢，反正我一个穷鬼是看着画质烂到不能再烂的枪版过活的。
说实话，我是真后悔，该有的情愫就这么在盗版中碎成渣渣。
不过好在，这部片子还是有味道的。
我是一条废话啰嗦完的分界线
影片的风格很陈可辛。
首先是整个片子的基调——昏暗。
几乎没什么色彩对比强烈的画面存在，这种昏暗不压抑，相反让七月本就乖巧听话的性格中出现的快乐自由被对比后放大，比如七月与家明打水时的笑声，难以忘怀；让安生整个的自由随性都充斥着一种颓废感，这种颓废感我们可以看见，而七月却只能凭空想象:蓝天、白云、自由、安生，正是这种互相之间的不可见性，造成彼此了解至深也隔阂至深，其实好几次的爆发点两人都没爆发的缘由也在于此。
然后是他片段式的诉说方式。
每个片段紧凑的衔接，画面故事快速的放映，截然不同的语速语调，背景和音乐，对比强烈的充斥着我们的大脑。还有一点，他特别喜欢描写女性，突出女性，确实，他镜头下的女人都很会展现自己的美，给我惊喜的还是周冬雨，塑造的很真切，除了声音太让人跳脱外。
周冬雨还是比较适合表演，不适合大段台词的演绎，可偏偏中间又是大段大段的读信件，让人听着很尴尬，尤其在台词好的马思纯的对比下。
每个人的生活都是一片沼泽地。越动，陷的越深，越扯，缠的越紧
这部片子有很多情感的杂糅，主线和小说的本意一样，定位在“闺蜜”这个词上。但是我今天不从这个点来说，原因包括但不仅限于这个点都被说烂了。
诸如我们看到的，从小时候到长大，甚至是死亡，七月和安生都是在一起的，虽为男人“争过”，但基本男主的存在感是为零的，一整部片下来，这个让两个女主撕逼的男人，恕我怎么都回忆不起来样貌和任何闪光点，所以，你觉得一个平淡无奇的男的，会是七月和安生生活改变的转折点吗？
佛家有个观点:这世上的每个人都与另个人构成整体，你有20％的运气，他就有80％的运气，你们可能是竞争对手，你们可能是朋友，你们也可能是爱人。前者再不济可以拼个你死我活，后者再轻微也要到牵肠挂肚。
所以，我更愿意把七月和安生看做是一个整体。只是不巧，她们是相爱的人，只能互相消磨着彼此的运气。
小的时候，七月有个幸福的家，安生没有；七月有大胸，安生没有；长大后，安生有随性自由的生活，七月没有；最后，安生有了七月稳定的生活，七月却有了安生27岁的死亡；直到出现了一个笔名七月的安生姑娘，一个整体的完成，也是一个整体的毁灭。
这种互相对望，互相羡慕的态度让我想到一个故事:有个人因为经历了很多的不幸，就决定跳楼自杀，在跳下去的时候，20层、17层、14层……，透过每层楼的窗户，他看到了表面上幸福的不幸，直到最后一层，幡然醒悟成了死亡的前一秒钟。
在七月与安生的回信中有这么一段话:
“我这边开学了，课余时间多了好多，家明去了田径队，我还不知道自己喜欢什么，我突然发现自己是个无趣的人”
“看起来有趣的人多了去了，都是装的，装的自己都信了，就像那个弹吉他的，他根本就不敢27岁去死”
这句话安生说着那个吉他手，也在说着自己，她只是在七月眼中比较有趣罢了，可最终一个无趣的人却走在了路上，一个走在路上的人却藏了起来，两个人的人生好像开始交换，可七月的生命却定格在了27岁，这是多么讽刺，好像更显得七月不该拥有安生的性格，不该向往安生的生活。
上面说到她们是个整体，多半带有命运性，出生是，性格也是，下面说说她们的自己往外挣脱的行为。
电影中有两个点，一是安生的“走”和“问候家明”。
“走”是一种逃跑，“问候家明”则是一种对抗。走是因为喜欢上家明，问候同样也是，这是一种和自己的对抗，也是一种和七月的对抗。和自己对抗是怕自己会忍不住，会伤害了七月，所以选择独自离开，和七月对抗则源于嫉妒，要知道女人的嫉妒心有多可怕，这一点在后面一场“撕逼”中流露出来，安生面对哭泣加狂躁的七月，手整理着七月的衣服，平静的说“我不用抢，家明还是喜欢我”。其实她要的是家明喜欢吗？看海报上，她们俩都抱着家明，眼睛却在互相对望，她们要的是彼此的离不开，要对方承认只彼一个，这在后面七月怀孕的时候，安生说可以她俩都不结婚，一起抚养孩子也能看出来。
二是七月的好几次小动作，比如小时候的砸警报器、躲在庙后偷偷观察安生和家明。
这些镜头被安排在最后边，算是给我惊喜的几个点，也映衬了七月最后将长发剪去，而安生开始蓄起长发。
七月只是将“坏女孩”的一面隐藏起来，安生只是在“装坏”，她们都是在为别人眼中的自己过活，别人眼中的七月应该中规中矩、没有闹腾，别人眼中的安生应该漂泊不定、折腾不止，她们都在用该有的面貌去伪装自己。
不过好在，她们终在最后想通了:生活是自己的感受，而不是别人的看法。
其实，七月还是那个七月，安生还是那个安生。只是，七月不再是安生的七月，安生也不再是七月的安生。
