写作，无论写什么题材，它都必须写“人”，写形形色色的“人”（包括作家自己）。在写这些人的过程中，作家的行文，必然带上作家的倾向性。上世纪五十年代、八十年代，文学界有所谓反映生话、干预生活之说，盖源于此。
既然是写人，那就必然要写事。无论写人，还是写事，都必然有高下之别，境界之异。有人谓新诗写作，无规律可循，无论怎么写都可以。有人曰散文创作，只要随心所欲，怎么写都成；小说创作，只要有可读性，即可。其实，这是天大的误解。正因为有这种误解，才会将新诗写成“梨花体”，格律诗词写成“老干体”，将散文等同于记叙文，将小说写成一般的故事。
要知道，将文字写“通顺”，那是最低层次的要求。而通过文字，反映人物，揭示人物的内心世界，表达作家对这个纷繁复杂的世界的认识、见解，这才是写作应有的追求。
很佩服贾平凹先生商州系列中对故乡商州风俗画式的描写，很欣赏汪曾祺先生小说中那种绚烂之极、复归平淡的久而弥香。鲁迅的鲁镇（绍兴），沈从文的湘西，陈忠实的白鹿原，莫言的高密东北乡……每一个作家都应该有自己写作的“母题”。这方面，应该引起重视。作为一个资深的写作爱好者，我对我那遥远的故乡苏家湾小镇，描写得太少，反映得还远远不够。不知道以后这方面还能作一番探索与开拓否。
文学创作，需要热情，但仅有热情是不够的。——那种“三分钟的热情”，川话谓之“茅厕板板三天新”。——除了热情，文学创作，更需要坚持。如果自己原地踏步，“吃老本”为生，那么，在别人突飞猛进之际，自己无异于在大大地倒退，必然被这个日新月异的时代所抛弃。士别三日，今天的“阿蒙”，已非复“吴下”的阿蒙了。文学这一场马拉松，比拼的不是起跑的速度，而是耐力，韧劲，坚持到底的勇气，一以贯之的恒心。
有人把作家看得很高，其实不然。在社会面前，在柴米油盐面前，作家照样不能免俗。所以，有时溜溜须、拍拍马，在“领导”面前低眉折腰，说说好话，这太正常了。作家不是神坛上的泥偶，不食人间烟火。作家写得很多的是平凡的小人物，市井的江湖气。何况，作家本身，往往也是社会的弱者。正如那个因“李陵之祸”而遭受宫刑的太史公司马迁所说：“此人皆意有所郁结，不得通其道，故述往事，思来者。”（《报任安书》）在这个五光十色的世界，除了风花雪月，除了歌功颂德，一个作家，必须“追求另一种表达，寻求另外一种人生满足”（方方：《论写作》）。
是的，曾经沧海难为水，坐拥书城我为尊。一个作家，就应该这样。
2019年10月11日，凌晨，于泸州旅次
作家简介
曾令琪，中国辞赋家协会理事，中国散文学会会员，中国西部散文学会理事，四川省散文学会常务理事，四川省社科院特约研究员，中外散文诗学会四川分会副主席，四川文学艺术院院长，大型音乐期刊《音乐世界》编委，学术期刊《阿坝师范学院学报》编委。大型纯文学期刊《西南作家》杂志主编、《新蕾》杂志主编，贾平凹先生关门弟子，国家一级作家。
代表作：学术著作《周恩来诗歌赏析》《末代状元骆成骧评传》，散文集《热闹的孤独》，诗集《抚摸疼痛》，长篇小说《天路》。
有散文作品被翻译为英文和德文，发行海外。
