有人说，纪伯伦之于东方，拥有与泰戈尔同等重要的意义。罗斯福总统称纪伯伦为“你不仅是东方的风暴，而且给西方带来了鲜花”的诗人。他以自己的天纵之才，接受并融通欧美文化与阿拉伯文化，架起了东西方文化的桥梁，创造了独具魅力的艺术世界。

1923年，纪伯伦的代表作散文诗集《先知》问世，立即震撼世界文坛，成为其文学创作的巅峰。冰心先生在1931年率先对其进行了翻译，她的译文为中国读者对纪伯伦文学作品的欣赏与了解打开了一扇窗，也使越来越多的中国读者认识这位世界文坛的泰斗。

《我曾悲伤地爱过这个世界》是纪念纪伯伦逝世85周年白金纪念版，完整收录了纪伯伦享誉海外的传世名作《先知》和《沙与沫》的英文原版和冰心译文，全新修正了市面上现存版本中的16处英文错误，还原了真正的纪伯伦诗歌，是一本关于生命、艺术、爱情和人生的智慧书。

在纪伯伦的所有散文诗中，《先知》被认为是其巅峰之作，他自称写这本书“思考了一千年”。作品刻画了以为充满睿智的东方哲人的形象，用诗一般优美的语言、反复比喻的手法，讲述了许多平易近人而又深邃的人生哲理，耐人寻味。“一花一世界， 一沙一天国”，在纪伯伦的故事里, 生命的解答蕴藏其中。

《先知》严肃而美丽地触及了人的精神生活和物质生活的方方面面，显示了思想的深度和智慧之美。先知的议论，其实也就是纪伯伦的人生哲学和社会理想，其中不少观点同传统观念、习惯的想法往往是相左的，甚至是大相径庭的。在艺术手法上，先知回答众人提出的问题往往出人意表，采取“破题”的手法，“你们的孩子并不是你们的孩子”“你的欢乐乃是你的不戴面具的悲哀。”

在写作手法上，纪伯伦善于使用其特有的比喻、象征、语言、双管、对偶等形式，构成了富于暗示性的诗话世界：

“我说生命的确是黑暗的，除非有了激励；一切的激励都是盲目的，除非有了知识；一切的知识都是徒然的，除非有了工作；一切的工作都是空虚的，除非有了爱。”

“你的欢乐，就是你的去了面具有悲哀。悲哀的创痕你身上刻得越深，你越能容受更多的欢乐。”

“你们喜爱立法，却也更喜欢犯法。如果拿在海滨游戏的孩子，勤恳地建造了沙塔，然后又嬉笑地将它毁坏。”

这些语言，在丰富生动的比喻、新颖独特的意象和象征构成的语境中，传达着圣经式的温蔼语气，使人如沐春风，全身心地被沐浴在语言世界的阳光中。

文艺评论家努埃曼在《纪伯伦传》中评价《先知》“所用的手法几乎是全新的，他那美丽、协调、色彩雅致和匀称丰富的曲调，包含在精炼的语言内，每一语句都跳动着生命的力量和断然的回答。”

没错的，纪伯伦正是把其对人生、人性、全世界的思索汇集在《先知》里，让世人从该部诗歌中获得了一次心灵的启迪，关于美、婚姻、孩子、施与、工作、罪与罚、时光、宗教、死等众多生活的本真，即所谓诗人文中所呈现的那个“真我”。

第二部分《沙与沫》，是纪伯伦久负盛名的作品，是纪伯伦对人生和艺术创作有所思所和推敲后记下来的小诗或短章，有点像《诗经》中《诗篇》和《箴言》里的短章。这些文字像一串钥匙，借助于它们，可以打开纪伯伦艺术创作大厦的各个大门。就如中国的禅宗偈子一样，《沙与沫》以“沙”和“泡沫”喻人似沙般微小、事物如泡沫般虚幻，简短的句子后面是一张密不透风的巨大的思想之网，字字珠玑，句句箴言，笔调冷峻凝重，思想深邃隽永。

“当两个女人交谈的时候，她们什么话也没有说；当一个女人自语的时候，她揭露了生命的一切。”

“让我们玩捉迷藏吧。你如果藏在我的心里，就不难把你找到。但是如果你藏到你的壳里去，那么任何人也找你不到的。”

“从前有人坐在我的桌上，吃我的饭，喝我的酒，走时还嘲笑我。以后他再来要吃要喝，我不理他；天使就嘲笑我。”

“昨天我看见哲学家们把他们的头颅装在篮子里，在市场上高声叫卖：智慧，卖智慧咯！可怜的哲学家！他们必须出卖他们的头来喂养他们的心。”

“嫉妒我的人在不知不觉之中颂扬了我。”

纪伯伦总是精心选择一个鲜明的意向，以小见大，其中蕴藏某个深刻的人生哲理，营造出一个情景交融的艺术境界，而不是平铺直叙与空泛大段地议论。这就使得这种箴言体写作也极富谐趣和诗意。

《沙与沫》具有不朽的艺术价值，冰心的传神译笔更是在遣词造句上的匠心独运，使其主体性和创造力的得以被最好地体现。

总的来说，纪伯伦创造了一种以爱与美的主题为内蕴的气质，按照明快、优美的主旋律，在协调一致的基础上流畅、艳丽、如歌。他的文字给人以美不胜收的感受，形成了举世公认的绚丽、清新、奇特、真诚的“纪伯伦风格”。