今晚，钢琴艺术节音乐会迎来了美籍格鲁吉亚裔钢琴家------亚历山大·科桑迪亚。这位屡获殊荣的钢琴家，获得过亚瑟·鲁宾斯坦钢琴大赛的一等奖和金奖，并获得了悉尼国际钢琴比赛的一等奖。 1999年，为了表达对他在格鲁吉亚的艺术贡献和贡献的赞赏，科桑迪亚获得了当时格鲁吉亚总统爱德华·谢瓦尔德纳泽授予他的最负盛名的国家奖项——荣誉勋章。
音乐会上半场科桑迪亚演奏了肖邦的经典曲目。当肖邦《第二钢琴奏鸣曲，作品35号》第一乐章极慢板乐声响起，肖邦的诗意开始在键盘上跳动。肖邦主题中的忧郁气质，在钢琴家含蓄内敛的触键中浅唱低吟。谐谑曲开头，阴郁的乌云密布，风声不绝于耳，接着速度忽然变慢，天籁般的甜美明亮的音色响起，让人感受到光明和希望。第三乐章慢板，送葬进行曲，是肖邦1837年为哀悼失去祖国而作，开头沉重稳定的步伐是送葬的队伍，低鸣的丧钟把人们带到葬礼现场。然后宁静美丽的歌声响起，如同来自上帝的安慰，目送着送葬队伍远去，脑海中一片空白……第四乐章的急板，展现了钢琴家高超的技术能力。强有力的手指，干净的触键，以及清晰的快速跑动，实在很过瘾。
接着演奏的肖邦《玛祖卡舞曲，作品41，33，24，59，42》和《升F大调船歌，作品60》都是肖邦作品里的经典。带着民间节奏的玛祖卡是肖邦写的很多的体裁，融合了作曲家对故乡深厚的情感。优美华丽的跳跃，细腻丰富的和声，科桑迪亚先生都处理得精妙绝伦。《船歌》纤细优美的旋律线条，低音声部丰富多变的和声色彩，让人恍惚之间去到了美丽的威尼斯，“贡多拉”在错综复杂的河道里穿梭，岸上的一切犹如梦境般不真实。
下半场我们听到了穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会》。这首乐曲不仅是作曲家的代表作，也是十九世纪俄国最有独创性的乐曲之一。作品由十首与“图画”相关的小品组成，用一个“漫步”主题加以连接组合。十个片段一气呵成，钢琴家演奏得生动有趣，画面感十足。
《侏儒》的步态蹒跚，《古堡》里的贵族生活，《图伊勒里宫的花园》里无忧无虑的童年嬉戏，在坎坷路上重载颠簸的《牛车》，《未出壳小鸡的舞蹈》中轻快的啄蛋壳声，透露着生命诞生的喜悦，《两个犹太人》中富人趾高气扬和穷人唯唯诺诺的对比《利莫日市场》里的喧嚣，《墓穴》里死亡的回声，《鸡脚上的茅屋》中斯拉夫传说里女巫骑着扫帚在树梢上飞翔，最后《基辅之门》恢宏的气势……钢琴家把每个乐句都演奏得充满生命力，张扬，激情，但又不失精致，灵动。乐曲连绵不断地铺陈，还未来得及体味，已经又被下一段的美妙演奏征服。
亚历山大·科桑迪亚的演奏让观众惊喜不已，掌声，鲜花，远不足以表达大家的喜爱。能够听到如此精彩的音乐会，真的很幸运！
