March comes in like a lion and goes out like a lamb.

正如这句谚语，故事的开端，因车祸失去全部家人，寄人篱下的主人公零，在成为职业棋士的同时离开了充满矛盾的养父家，开始了一个人的生活。不同于很多轻小说中号称是“家里蹲”而社交能力MAX的主人公，故事的主角零，内向而敏感，不善言辞，内心充满伤痕，但幸亏这并不是一个讲冰冷世界的故事，而是在这样一个冰冷的背景下，轻声细语的讲着一个善良而温柔的人，是如何被这个世界温柔以待的故事。

因而我们在这个故事中，看到了零的孤独，零在瓶颈时的挣扎，零的逃避，零的抑郁。但幸好，他周围有一群同样善良，可爱，柔软的人。温暖的川本家成了零向往而不敢沉溺的所在，也成了观众们的心灵寄托。除了零和川本三姐妹，在将棋的同行中，有靠谱而活泼的小胖子二海棠，有同样温柔细腻，并一直用自己的方式回应着家乡的支持和爱的岛田，在学校里，也有因为理解零的不易而不断鼓励，支撑，帮助零的亦师亦友的老师。在《蜂蜜与四叶草》之后，羽海野千花老师又用自己独特的细腻，讲述了这个将棋少年的故事。不同于作为群像剧的前者，这次，更多的用类似第一人称的手法，让观众和零站在同样的视角上，仔细的感受着零的心理变化。

也正是因为这样的叙述方式，羽海野千花指名要新房昭之来做动画版《三月的狮子》的监督。新房昭之或者说他的团队，是有着其强烈的个人风格的，比如说，经典的新房45°角，大量的静态帧，使用环境来映射主角内心（在这部里最明显的就是周边的明暗对比，黑漆漆的主角的家，周围的阴影，川本家暖色的基调以及强烈的过曝），新房和他的团队，做过很多经典的动画，如《小圆》，也做过很多让大家并不太能接受的动画。实际上，他的手法大同小异，经典动画的经典，是因为动画本身就适应新房的风格——把故事真正的当作一个动画去做，尽可能的发挥动画的优势，而不只是一个原作的重现。《三月的狮子》的画风并不主流，最直接的就是在弹幕里不断被吐槽的人物的嘴，但恰好非常适应新房的风格。实际上，动画的分镜几乎完全采用了漫画的分镜，这样，原作和动画就保持了高度的风格，氛围的一致性。

于是当我们放弃零的视角，重新审视零时，就会发现，这个少年，有着天才的称号，温和善良，会做家务，有着固定的收入，虽然会犹豫，会沮丧，但一直在努力，一直知道自己该做什么，当他对高桥说出那句：“大概，我只是想得到‘我没有逃避’的记忆吧。”的时候，当他在被岛田击败后思考着“这真的算是没有逃避吗”的时候，我们知道，《三月的狮子》是一个真正的男子汉的故事。

零说自己真是太不上不下了。而我们呢，我们就和老师一样，老师对零说，我17岁的时候啊，只是每天看着漫画玩着游戏，做着白日梦，幻想着自己以后会成为很厉害的人，即使是在家里，也什么家务都不需要自己做，而你17岁的时候，已经找到了自己的道路，成为了职业棋手，自己一个人生活，自己做饭，做家务，供养自己。如果零是不上不下的话，那我们就都是下吧。

但即便这样，从上帝视角来看这样厉害的零，仍然是痛苦的。当他在被岛田击败后，一个人在黑漆漆的房间里睡了几天几夜，甚至翻查着找工作的手册时，我突然想起第六话他说的，也许我并不是想去哪，只是想离开这里，随便去哪里。是啊，已经在海里挣扎了太久了，纵使对岸上一无所知，也还是会有上岸的念头。同样的，31岁的岛田，在与宗谷最后一战的前夜，做的那个梦，梦到自己当初未能成功晋级，回到家里务农，而五年前就已经分手的女友在梦里依然在身边，在吃过晚饭的宅院里，岛田和老伯们下着棋，老伯们说，幸福并不只有一种方式，当初失败了未尝不是幸福。当岛田因胃痛醒来时，思索着，没有晋级的自己是噩梦，还是现在的自己是噩梦？

尽管有着犹豫，选择和坚定，但《三月的狮子》并不是一部青春与梦想的剧。在葬礼上，未来养父问零，喜欢将棋吗？零回答，喜欢，只是为了生存，为了不被送去孤儿院，而进入这个将棋之家。这是一个谎言，也是零和将棋契约的开始。也正因为这个缘故，零一直在思索着，徘徊着。我想，这也是零在成为职业棋手，并专职下棋一年后，又突然决定进入高中继续学业，一边下棋一边尽力完成出席数的原因之一。在零战胜一个下了一辈子棋的老伯后，老伯对将棋的热爱的样子感染了零，于是零问了那个问题：“你喜欢将棋吗？”结果，下了一辈子的老伯，也无法坚定的回答出来。也许，这就是现实吧，我们因为这样，那样的原因走上现在的道路，我们可以欺骗别人，说，我喜欢，我最喜欢了。但我们唯独欺骗不了的是自己，有时会有上岸的念头，但是那仅仅是一个念头，既没有上岸的能力，也没有那勇气，只能在自己唯一熟悉，仅剩的大海里继续挣扎。

充满着这样的心理，《三月的狮子》的整体架构，似乎是一个阴郁的故事，但幸好，因为川本三姐妹和二海棠，因为个性鲜明而又善良友好，真挚活泼的配角，最终，《三月的狮子》是一个温情脉脉的故事。川本家连续失去三位家人，至今没有让阴影消除，但即便这样，细腻温柔，善良而充满母性的明理姐，活泼直接，勇敢而又青涩的小日向和可爱乖巧的小桃，就像是全剧的太阳一样，照进了零和观众的内心。零自然而然的客气和距离感也逐渐被融化。就像是零说的，川本家就像是冬天的暖炉一样。21话小日向看到外公烤出来的自己设计的点心，开心的给零打电话，而听到了门外正要来川本家的零的手机铃声这一幕，真的让人整个人都治愈了。而同时，川本家，也需要着零。新年夜，发烧的零被三姐妹强行从家里找出来带去医院，又带回家里，在日向，小桃和外公已经睡下后。零静静的陪着明理一起收拾节日带来的杂物，这时候明理说，幸亏有你在，否则我孤零零的收拾，可能会哭出来。从故事的情节可以推测，川本家的母亲和祖母去世并不久，而此时21岁的明里不得不站出来，从一个姐姐的角色转变成母亲的角色，照顾着14岁的日向和几岁的小桃。而身体不好的外公，也为了让三姐妹结婚时不至于没有任何长辈可以依靠，而努力地健康的活下来，经营着川本家的店，成为家里的经济支柱和心灵支柱。尽管有这样难过的背景，但幸好，在羽海野千花的这个世界中，这些受伤的人又足够幸运，能够在偶然中相遇，互相陪伴着，互相温暖着。

此外，我最喜欢的，大概就是这部动画中的一个个小细节，比如，零赶到岛田家，煮面照顾胃病的岛田时，说，因为自己的父亲也有胃病，所以有照顾胃病病人的经验。这时候岛田问道，幸田先生（养父）也有胃病吗？而零没有说什么，岛田便醒悟是指零的亲生父亲。又比如，三姐妹在桥上目睹香子和零的争执后，明理就发现零和香子一起生活了十年，却没有亲人的感觉，进而推测到了零是在怎样的一个环境长大。这些温情的小细节，和主线故事或许并不相关，但正是这些小细节，塑造出了这个柔软的世界。

我目前仅看完了第一季，还没有开始看第二季和漫画以及真人版电影，即便如此，我内心也已经产生了一种，我要做点什么，不要让这部好番被埋没的想法。因此写下了这篇只能算得上是观后感的东西，才疏学浅，只敢发在自己的私人公众号里，如果大家因为这篇文章而对这个动画或者相关的东西产生了兴趣，那么我便是达到了我的目的。

以及，现实世界也许不会这样柔软，但也祝你能够被温柔以待。