今年6月18日，在上海电影节，冯大钢炮的一席话戳中了很多媒体和观众的痛脚。他严肃的指出：“中国怎么这么多垃圾电影，还不是因为有那么多垃圾观众。你如果不去捧这场，它就没有生存空间，可现状是往往垃圾电影的票房还很高。”
这番言论着实炸出了很多自动躺枪的媒体和观众，就连人民日报也开始反击，公然提出：“观影本就是刚需的大众娱乐，但当电影制作者都热衷于“挣快钱”，而忘记了艺术创作的“初心”；院线排片都向“资本”看齐，不顾故事完整与否、细节饱满与否、讲述踏实与否，观众又有其他的选择吗？”
再结合某些业界大佬对中国电影行业的评价：“中国电影产业能破3000亿”，这就引发了一系列的讨论。现今电影行业的投资已经转向“资金高密集”，“人才高密集”和“高风险”，并称为电影行业“新三高”。
国产保护月逐渐消失。
细心的朋友们已经发现，似乎从去年开始，“国产保护月”便悄然消失。更有所谓的知情人士说：“中国加入WTO时，对于电影保护期限的约定将于2017年到期，国家原本对国产电影的一些保护手段，提前尝试取消。准确来说，去年是国产电影第一次在暑期档与进口电影正面交锋。”
不过虽然国产保护月貌似是消失了，但是进口片子的把控还是较严格的。根据笔者统计：截止到2017年8月15日，在豆瓣评分7分以上的国产电影仅有12部。
肯定有朋友会问：为什么有两个选择的情况下，笔者要选择选择豆瓣电影，而不是时光网？
你们要知道这两个网站的用户量级根本不在同一水平线上！
时光网的评分是十分制，分别从画面、音乐、表演等多项进行评分，会有较多专业影评人进行分析。可惜时光网的量级和评论筛选机制致使其无法拥有和豆瓣电影一样高的参考度。
豆瓣评分情绪化远远高于时光网，通过5星制的评价，对于不符合观影者口味的片子会直接用1星表明态度，遇到了符合胃口非常心水的影片则会出现5星力荐的情况。
关于两个评分网站的量级差异，笔者就举一个简单的例子好了：《异形：契约》的时光网评分人数约为3679人，而豆瓣的评分人数则为106010，两者相差了29倍。
评分在5分以下的不值得笔者浪费笔墨去点评，所以我们来一起看看评分在7分以上的这12部电影。
制作方不仅是中国大陆的影片仅有1部：《春娇救志明》，这部影片是香港和大陆共同制作的。
其余11部影片均为纯正的大陆制作影片：《喜欢你》，《忠爱无言》，《哀乐女子天团》，《战狼2》，《闪光少女》，《大护法》，《绣春刀Ⅱ：修罗战场》，《明月几时有》，《阿唐奇遇》，《记忆大师》，《冈仁波齐》。
今年在高分电影方面异军突起的是动画类影片，比如豆瓣评分高达8分的《大护法》和豆瓣评分为7.2分的《阿唐奇遇》。
当然除了上述两部动画电影，还有3部小成本制作的影片：豆瓣评分均为7.3分的《忠爱无言》和《哀乐女子天团》，还有就是豆瓣分为7.7分的《冈仁波齐》。
其中《忠爱无言》是由真人真事改编而成，其小成本、新演员、新导演、丧题材吸引了很多自发观影的朋友。
而《哀乐女子天团》则是走了另一条路，这部影片是地地道道网络自制小成本影片。
《冈仁波齐》更是上映20天 ,票房近1个亿的小成本文艺片。
最后，直奔50亿的《战狼2》我们就不说了，大家有目共睹。
初步了解完这12部影片，就让笔者和大家聊一聊国产电影的诸多弊端。就像开头所说的电影行业“新三高”之一的“资金高密集”。
小鲜肉流量党的终极。
前阵子鹿晗的天价片酬就是一个特别具有代表性的案例。
其中便不乏有些拥有“天价片酬”的小鲜肉演员。综艺节目中，名气略小的明星10-20万一期，一线大咖如红雷冰冰渤渤都是200-300万一期。再看看电影界，部分一线男演员报价高达5000万元，3500万元左右的片酬则很常见。
虚高的艳艳身价刺激着制片方为了经济效益，不断增加制片成本，而忽视了电影背后的真谛。最重要的一点就是：演员高价的泡沫不仅是整个影视行业泡沫的一个表征，也是整体审美与鉴别能力集体衰落的实证。
这个IP，那个IP，我看都是P。
然后就是铺天盖地的IP热了，可是明眼人都看得见，中国传统IP改编的电影质量在不断下滑，光靠四大名著也养活不起这么多的导演和编剧啊。要不怎么传统的西游记IP下降的这么快？《西游伏妖篇》的豆瓣评分为5.6，而7月上映的《悟空传》评分仅为5.4。
尽管高热IP向来是众多制片方看重的点，而影视剧借力文学IP的现象源来已久，由于影视市场愈做愈大，值得拍摄的原创剧本供少于求，这就使许多制片公司把目光转向有改编价值的文学作品。所以，近年来无论电影还是电视剧，很大一部分都源自畅销书和网络小说。
这就造成了很多虚假甚至因抄袭而走红的IP，对的，笔者说的就是《三生三世十里桃花》。作为一个以抄袭文本为基础孵化出来的电影，网络上的抵制信息汹涌如潮，即便制片方用“小鲜肉”和“小仙女”来强行为影片续命，甚至还用刷票房做声势，也是于事无补。
你们这些玩战（套）术（路）的心都黑啊。
不管是制作方的套路，还是脑残粉的“锁场”策略，都挽救不了一个腐烂到骨子里的电影，如果真的要说《三生三世十里桃花》为中国电影界带来的影响，那只能是——IP时代终结的前兆，和“小鲜肉流量党”进入低谷的证明。
一部真正的好电影无关成本，不要为拍而拍。
一个好的导演，是用奖项来说话的，而不是市场。说到导演，我们就不得不掏出李安的语录。
“我36岁才‘开张’（指从事导演事业），我是很晚熟的一个人。现在回想起来，我蛮感恩自己是一个晚熟的人。我鼓励年轻人不要太急功近利，花花世界有很诱惑，很多东西不是触手可及的，电影世界是一样的道理。现在医学很发达，我们活那么长，急什么呢？”
对于现在的社会而言，大部分商业片的价值，可能仅仅只是作为娱乐大众的消遣，或者说是通过一些手段和套路来取悦观影者，使观影者达到内心所期待的“观影快感”。
但一部真正优秀的电影，其背后承载的深意，所表达的态度，隐忍思索的内涵，还有导演用心良苦的隐喻，编剧的细心揣摩，乃至不为人知的幕后故事，才是真正值得我们一再探寻和思考的。
商业电影与电影市场经济的关系。
据联合国教科文组织调查机构的统计，预计到2020年，中国电影票房收入，将达到128亿美元(约合人民币783.35亿元)，有望超过美国跃居世界首位。
看到这句话，笔者忍不住笑了。现在的中国电影市场不过是根据资本逐利的特质，选择大量稳赚不亏的烂故事；为了票房和流量，又选择毫无演技的“小鲜肉”；通过宣发和炒作，倒腾出一部部从资本的角度来看成功的商业电影而已。
不过今年的国产影片却是为我们打了一针强心剂，我们发现越来越多的优秀电影从立意，演员构成，包括成本把控，都在逐渐的脱离“流量党”“渣剧情”。即便现在看来仍有很多缺陷，却让笔者能够感受到导演用心地“讲了一个好故事”。
今年的八月，笔者总算能长舒一口气摸着良心说出：“国产电影终于回归了”。
