吴京拿两亿玩儿命拍出来的《战狼2》,到底打赢了《战狼》没有?赢了!凭什么?
豆瓣,7.2,不输前作。票房,首日提前场近亿,看起来,暑期档票房大片,没跑了。但这些,都不是《战狼2》打赢《战狼》的原因。
两年前,《战狼》横空出世,从里到外,都透着股国产军事动作片没见过的火气,所有人都记住了,那句“犯我中华者,虽远必诛!”
当时的它,是充满新奇的军事动作片——虽然电影里不乏一些些合乎逻辑的情节,但是整部电影里冒出来的热血与燃,依然令人印象深刻,也令它成为超级黑马,夺下了5.25亿票房。
《战狼》打得实在太漂亮,所以,两年后,吴京带着两亿实际投资(超预算严重)的续集归来——《战狼2》归来,人们都怀疑,这一次,无法再超越前作。
第二部,主题和风格跟第一部很像,还是主角冷锋,但吴京的确把自己第一部的动作标准,再往上抬高了几尺,凭的是几个字——
国际化大片!
吴京自己说,这是《湄公河行动》+《速度与激情》。什么意思?家国情怀+港式动作+好莱坞大场面,一部电影,全包了。
《战狼》系列的价值,是它汲取了港式动作片和好莱坞大片所长,又走出国门,为国产军事动作片的发展,提供了新的思路,打开了国际化的新格局。
但《战狼2》能超越前作,不仅是因为能打,更因为吴京这一次,真的拍出了国产大片该有的样子。
吴京+“达康书记”“赵东来”,《战狼2》的非洲动作戏,凭什么超越《战狼》?
不扯那些没用的,《战狼2》打不打得过《战狼》,上动作戏。
你们可能已经听说,这一次,吴京饰演的冷锋,为了给上一步余男的角色报仇,来到了非洲——或者说,是打到了非洲。
相对上一部,这一次的冷锋没有了熟悉的战友,面对的是更加强大的外国雇佣军,以及更陌生的环境,除了“达康书记”和“赵东来”从《人民的名义》跑出来帮他,几乎没有外援,就这样,还要在战乱中,拯救手无寸铁的侨民。
又是一个不可能完成的任务。怎么打?
《战狼2》可以说拍出了——
近年国产电影,最有种的动作场面。而且,是两个。
市面上的动作片,或用好莱坞式大场面的视听效果震翻观众,或用港式动作片的花式动作赚取眼球。
但《战狼2》要做的,是合二为一。
第一个大场面,一段6分钟的水下打斗戏。
据说,为了这场水下打斗戏,演员在水中拍了整整13个小时,不能带氧气瓶,只能轮换吸氧,吴京中间更是一度体力不支,差点,命都没了,最后被救援人员救上岸。
这么玩命,为的是什么——一镜到底!
一般的水下打斗戏,最常用的,是快镜头剪切,不仅能制造紧张感,更能遮掩许多,拍摄上的瑕疵。可是《战狼2》的镜头调度,从航拍海面开始,跟随吴京潜入海底。
跟着吴京的视角一起,和海底雇佣军在水下缠斗。
就怕你,还不过瘾,再来一段——一个人,单挑坦克。
这一段戏,是真正将好莱坞的《速度与激情》,同港式动作片的生死打斗,融入了一场动作戏,也就是——东西合璧。
整个动作场面,有技巧,有空间变化,有节奏张弛,有追逐、漂移、碰撞,有特写和大全景两极镜头来回切换的火花,有对电影空间感的极致运用。
整个动作场面,被导演吴京分切成为三个段落。一开场,冷锋与反叛军驾驶的坦克对峙、赛跑、交锋,这样的单挑坦克,中国电影没拍过,好莱坞,也不敢这么玩儿。这一段的结局,是坦克爆炸,冷锋逃生。
你以为,这样就完事了?干翻一辆坦克,远远不够。接下来,吴京和吴刚一起,利用工厂内部的地形和挂钩,合力掀翻了「老爹」驾驶的坦克。
最后,反派「老爹」走出了坦克,正面对决。动作里,藏着情绪;情绪中,又呼应着动作。
整部电影,总共有6个大场面,除了上面这些,还有吴京单臂挂飞车的飙车戏,贫民窟里的动作戏。
在好莱坞的大场面之外,吴京对动作场面还有一个要求——拳拳到肉!说白了,就是好莱坞能拍的,吴京要拍,好莱坞不能拍的,照样要拍。
不客气地说,整部电影持续的动作场面轰炸,对观众来说,很容易造成视觉疲劳,吴京的动作场景和故事的结合,还需要,下大功夫。但仅凭那两场中西合璧的不要命的动作场面,《战狼2》不仅超越了《战狼》,也足够让好莱坞,目瞪口呆。
为什么吴京花两亿打坦克的这部电影,才算真正的重工业大片?
不过,《战狼2》给我印象最深的部分,却不止上面那些。
而是她非常难得的:国际化+重工业化。
国际化,好理解,国产大片,还很少打到非洲去。重工业化,怎么说?
《战狼》系列,在类型电影的分类上,应该算「军事动作片」。它不是严格意义上的战争电影,也不是传统风格的城市动作片,而是把个人打斗放置于战争片的环境中。
吴京和弃文从武的“达康书记”在片中面对的,是货真价实的职业雇佣兵。双方的交战,必定带有明显的军事化特点,使用的武器装备,也比普通的城市动作片,厉害得多。
这样的路数,打出来的,注定是大场面。
从坦克、直升机再到无人机,海陆空样样齐全,光是真坦克,就用上十多辆,还专程制作了2辆20多吨的模型坦克用来拍摄爆炸场景。
在制作团队上,除了熟悉的香港团队,还邀请到指导过《美国队长3》的好莱坞动作团队。