今天偶然关注到一个公众号孤独大脑，翻看历史文章时，看到文章里一句话，有些人试图用“扫射”的方式来拍照，认为总会有一张会撞上好照片，但并不会。先“扫射”，然后挑出好照片的成本，比拍摄前挑出好景象更难。很巧的是，这和我刚刚看完的书《摄影的艺术》里面的观念不谋而合。
作者见过一些数码摄影者，他们因为后期去除照片的杂物非常容易，反而无法分辨好光线和坏光线，他们觉得一定可以在Photoshop中修正。针对这种情况，作者表达了自己的观点，认为自己可以在最后修正过来的想法，对于做任何事情（艺术的，科学的，商业的，等等）都是坏的开始，不利于事情的进行，从正确的道路出发，比起后来才尝试走上正确的道路，好的多。他不赞同那种使用“散弹枪”拍照的做法，即对同一主题拍摄十几张几乎没有变化的照片，并想着其中有一张一定能用得上。作者建议的方式是先观察、评估场景，然后再拍摄，比起先拍再看好得多。
《摄影的艺术》作者Bruce被公认为是世界上最优秀的风景和建筑摄影师之一，同时又是摄影领域最优秀的导师之一。这本书里不仅以清晰、简明的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术，更重要的是超越了技术层面，深入地探讨了有关摄影的哲学表达方式以及创意的内容，是一本摄影领域的经典之作。
所以说这不是一本摄影工具书，不是教你具体的拍摄技巧，而是培养你的摄影素养。书中关于这种摄影哲学的表达随处可见。
回到公号文章和这本书里都提到的“扫射”拍照问题，这可能是大多数拍照者都会犯的一个毛病。如果说过去胶片式拍照还要考虑胶皮成本问题，那么现在数码技术的发展，特别是手机拍照的普及，可以让人们不用顾及浪费胶片，人们选择拍照的时候想多拍几张选一张最好看的也可以理解。但是真正的摄影师却选择先观察、构思，然后再按下快门，这就是摄影师和拍照者的区别。这当然和专业能力有关，普通拍照者只凭感觉拍照，随机性比较大，所以要多拍照，提高拍出好照片的概率，而摄影师有专业的能力，有光线，构图，色彩，线条的知识储备，自然可以通过先观察，再按快门拍摄，殊不知，有多少摄影师为了等待一个好的摄影机会可以蹲守好几天，普通拍照者只希望得到即时性的反馈。
虽然有专业能力都限制，但是普通拍照者完全可以学习这种摄影思维，不要觉得我可以随便拍，后期再慢慢选，慢慢修，总能得到一张好照片，如《摄影的艺术》作者所说，如果技巧压倒了图像本身，一切效果都会消失。摄影技能的修炼是可以慢慢提升的，可以在下次拍照的时候不要着急拍很多照片再选照片，慢慢摸索构思，找到合适的角度，光线，即使只拍了一张照片没有那么满意，可以在下次拍照时继续努力，经过这种练习，才有机会提升拍摄能力。
公号文章里说，先“扫射”，然后挑出好照片的成本，比拍摄前挑出好景象更难。对此深有体会，我之前也一直奉行这种“扫射”式拍照，然后再选，对于选择困难症来说，这又耗费很多精力，如果再后期修图，耗费的时间更多，真所谓“拍照5秒钟，修图2小时”，这是额外的时间成本。前几天公号人民攻摄采访了几位在全球Iphone摄影大赛获奖的中国摄影师，其中问到他们对于摄影的前期和后期，有什么技巧分享，他们几乎都回答到，用后期做调整的部分很少，重要的是前期，前期观察、等待、跟着移动，然后想角度、构图、画面效果，然后等待那个瞬间，就按下快门。后期只是起到画龙点睛的作用。再一次印证了一开始就做好的准则。
“从正确的道路出发，比起后来才尝试走上正确的道路，好的多。”这可以做为我们拍摄的一个原则。
