阅读，是我坚持写下去的源泉和动力。
“问渠那得清如许，为有源头活水来”。朱熹在《观书有感》中写下这样的诗句，意在说明一个人的思想如何保持常新，那就是阅读了。阅读就像海洋一样，任由读者在其中遨游徜徉，获取成长的营养。
不阅读，是没有办法写出好的作品的。
或许有人会不认同这样的看法，认为写作还要看几分的天赋，写不写得出来，看一个人的努力，写不写的好，则是看天分。我所认为的天分，则是童年时期比同龄人多一些经历，生活的环境比较独特，然后通过一些后天的努力获得一些机会，用自己知识范围内的语言来写出童年中最美好的记忆。因为经历独特，写出了很多人感同身受，自己却写不出来的东西，于是就被人认为有天分了。
嗯，记得有一位美国作家说过这样一句话：作家们作品素材的来源，大概都可以追溯到他们十五岁以前的生活。
这样的话语，无疑是在讲：很多作家所写的内容，都来自他们十五岁以前，十五岁以后的岁月，是将十五岁之前的生活继续完成。
不信，你可以看看萧红的《呼兰河传》，迟子建的《北极村童话》，阿来的《机村三部曲》，甚至《红楼梦》这部流传数百年的经典文学作品，据说也是曹雪芹回忆青春岁月里的故事，将个人的命运同家族的命运联系在一起，讲述生活在自己身边诸多女性的故事。
曹公一生写一书，这一书的时间开始于作者十二三岁，结束于作者二十岁上下，典型一部青春文学作品。所以读红楼梦最重要的地方，就是做好时间定位，如果你把王熙凤看作是四十岁的毒妇，或者把贾宝玉看成是二十多岁的风流少年，那读这本书的氛围就变了。
所以，所谓的天分，是稍微独特的经历，加上写作者的辛勤耕耘，而后者更为重要，只不过，有的人积累了一世，有的人则是积累了数代时间，由家族传承而来，比如少年成名的蒋方舟，九岁就开始出版作品，她的妈妈也是一个写作者，这是一种内在的熏陶。网络的时代，出版融合发展，让一个写作者通过写作成名的成本大大降低，机会大大增多，但是荡涤出很好的作品来，怕是还要回过头来，去50，60年代出生的那一批作家中去找。
这批作家的独特性在于，脚下踩着故乡，肩上扛着文化使命感，头顶则是更多风云变幻的可能。这批作家，是幸运的，为什么这样讲，他们有故乡，有故乡的人，就想一颗有根的树，即便背包行走他乡，他们的思想仍旧扎根在泥土里，呈现着来自大地母亲的力量。比如王安忆笔下的江南城镇，铁凝笔下的孕妇和牛，贾平凹笔下的秦岭山河，韩少功笔下的苗寨往事，正是这些来自土地，来自普罗大众日常生活的文字，才拥有了勃勃生机。他们有机会把经历过的故事讲给读者听，是读者的幸运，也是他们自己的幸运，当然更是他们的努力，为什么？
在那个时代从乡野中走出来的机会，真的少之又少。他们抓住了机会，一步一步的坚定前行，我想，其中多半需要归功于他们自身的努力。大量的阅读，是努力的方式之一。
我曾不厌其烦的说我的文学偶像迟子建，我读她的文字十年，她热爱文学，从小作文都是被当作范文来阅读，但是命运却给她开了一个莫大的玩笑，高考作文写跑题了，好像仅仅得了五分，于是这个梦想着走出大兴安岭的小姑娘，最终还是留在了大兴安岭，读了大兴安岭师范专科学校，也是这样一个没有名气，没有级别的学校，带给她无限的自由，她把图书馆的书看完了，做了厚厚的笔记，当图书馆再没有什么书可以看的时候，她就开始练笔，为身边的每一个写人物描述，写遇见的每一件事，看到的每一处风景，在这些灰暗的岁月里，她做了一件可以受益一生的事情，我相信，她的文笔，就是这样慢慢练成的。从《北极村童话》开始，到《额尔古纳河右岸》再到最近的《候鸟的勇敢》，岁月带给她的是，文风淳朴成熟中，仍旧保持着几分的调皮，实属不易。她的文学涵养，一半来自生养她的那片黑土地，一半来自她阅读过的书籍，看她的散文中，很多写的是书评，她的微博，也时不时的写一些关于读书的分享，她爱俄罗斯文学，她的文字也想北国的土地那样充满着深情。
阅读，是一个写作者获取素材的最佳方式。
时代在变，阅读的载体也在变，从原来的甲骨，金属器皿，到后来的竹简和布帛，再到后来的纸张，到今天的电子阅读器，手机等，载体在变，但经典的东西却永远被保留下来，渣滓会荡涤掉。阿来讲，他在新疆采风时，用手机读完了高适的诗集，他不觉得手机阅读就是浅阅读，手机无法进行深阅读，其实的阅读的浅或者深，是读者自己决定的，与载体无关。
我很同意这个观点。
所以到现在为止，我的工资大部分会用来买书，但是读书时间最长的方式，还是上下班时通过手机来完成，一边读一边通过手机笔记记录，然后晚上回家一整理，或许就是某一天写作的素材了。
所以写作进行一天，阅读我也会跟进一天，恐怕哪一天没有进行阅读，写作的源流就会变得枯竭。
这件事，我还会进行下去，因为它能够让我变得更好。
让我们一起来吧。
愿你心中有明月，梦笔生花，文章越写越精彩。
