1. 希腊早期的艺术相当粗糙和原始，其生硬程度比起埃及有过之而无不及。
2. 因为希腊的建筑由人建造，为人使用，因此没有绝对的强权压迫全民族完成一个巨大的建筑。所以，希腊的艺术有弹性，有变化的空间。这点和埃及不一样，因为有国王的集权统治，所以3000多年来，艺术形式没有大的改变。
3. 公元前6世纪的希腊，也就是第一批石头神庙时期，希腊城邦之中，阿提卡地区的雅典，开始自由地使用自己的眼睛去观看，而不再像古埃及那样去学习一个现成的公式再现一个个别的人体。当时的艺术家已不再认为只要知道场面上确有其物就非画出来不可。
4. 当希腊的艺术家开始相信自己的眼睛，运用自然的形状和短缩法（透视缩短的方法）着眼于自己观看物体时的角度时，也没有彻底摒弃掉坚实的轮廓和平衡的构图。古埃及那古老的公式，那在几千年中建立起来的人体形式，在希腊，仍然是的创造的起点，只是不再处处被视为圣典。
5. 雅典城是民主政体，希腊的艺术家在那时尽管还不属于上流社会，但在城市生活中的地位却大大超过埃及和亚述的工匠。
6. 因为基督教，古希腊时期的著名雕像几乎全毁，我们在博物馆看到的，绝大部分只是罗马时代的复制品。
7. 古埃及十分注重关于形式的知识，希腊艺术家仍然重视。比如，他们在表现人体结构时会使用衣饰去标出人体的主要分界。而正是在变化和规矩中的这种平衡，才使得希腊的艺术在后来各世纪里博得了那么巨大的赞美。
8. 奥林匹亚那些著名的雕像，是艺术家根据他对人体形状的知识去造型，严格上讲，它们都不是"肖像"，但又是令人信服的人像，朴素美丽，令人赞叹。
9. 希腊艺术家已征服了空间和运动，无比自由；但仍继承了古埃及人对整体布局的清晰和美妙，保证艺术品中的每一局部都是这样的清晰和合适。
10. 希腊的艺术家非常注重在人体姿势中看出“心灵的活动”的技巧。
