为什么弘丹写了两三年出了两本书，而大多数人同样写了两三年，还没有找到喜爱自己的读者？甚至有的人，自己都不太愿意多看自己的文字几眼。
人家写15万多字，有的有1万多的赞，为何我写同样多的字，却只有9000多赞呢？
固然我的粉丝数还行，固然我写的很多是关注人群并不多的育儿文，但也应有着更本真的原因在那。
写作质量问题，是我一直以来认真思考的严肃问题。文学大才子李敖说，他一般不读最近50年的书，虽说有点直白，但应有他的道理。
现在这样那样的写作课程多如牛毛，那我们初学者是不更应该向“大家”学习写作技巧呢？比起向中等水平的写作者学习，向一流的高手学习，自然是事半功倍。应该没有哪个高手运动员是低水平的教练带出来的吧。
01
老舍：写透一件事
很多人事情没真搞明白，就动笔写，有的是干脆写不下去了，有的是硬着头皮写完了，没有读者，我大概属于后者。
原因在哪里？老舍先生说，最常见的一个原因是，我们只看到了事情的表面，而没有看到它的根儿。
请记住，我们的责任就是遇见事物刨根问底。所以我们要深挖那件事的根儿。
不求甚解，动笔就写，写不下去或写的不好，就扫兴，一来二去丢了信心，都有点不想再拿笔了。
要是有了刨根问底的态度，不管多热闹或简单的事，那都是表面的现象。我们挖到事物的跟上，也许，热闹的事情其实很简单，简单的事情反而很热闹。事情的根儿就是问题所在。
找到问题，心里就透亮多了，原来这件热闹的事情也没什么了不起；原来这件简单的事并不应当轻视，问题不小呢。这样就不易被表面现象所迷惑，易判断出哪个值得写，哪个不值得写，不再冒冒失失，不管三七二十一，拿笔就写。
还有，看到问题就得解决问题。这样一来呀，咱们文章就是完整的了。我们看问题，挖问题，而后解决问题。这样，就能写出一个相当好的作品。
不抱住一个问题深挖到底，而随便今天试试这个，明天试试那个，必至一无所成。
常听朋友诉苦，自己写作快一年，文章点赞数并不多，除了文笔的问题，估计深挖问题本质方面也存在一些疏漏。
我读的育儿书，估计也有大几十本，个人喜好，还是尹建莉老师的《好妈妈胜过好老师》读的更过瘾，之所以畅销且长销，就在于她能一针见血地直击教育中存在的本质问题，并提出实操性强的、简便的解决方法。
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图片发自简书App
02
沈从文：提高写作水平的两大“绝招”
1)写作秘方：真实最重要
沈从文是汪曾祺在西南联大的老师，汪曾祺曾写了一篇小说，有很多对话，他竭力将对话写的美一些，有诗意，有哲理。
沈先生却说：“这不是对话，是两个聪明人的脑壳在打架！”从此，汪曾祺知道，对话就是人物普普通通的话，要尽量写的朴素，不要哲理，不要诗意，这样才真实。
沈先生经常说，要贴到人物来写。汪曾祺说，按他的理解，沈先生的话包含了这几层意思：
小说里，人物是主要的，主导的；其余部分是派生的，次要的。
环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能是附在人物上，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。作者的心要随时紧贴着人物。
什么时候作者的心“贴不住”人物，笔下就会浮、漂、滑、泛，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。
而且，写农民，作者的叙述语言要贴近农民；写市民，叙述语言就要近似市民。
我个人虽不写小说，但也在尝试新媒体文，写新媒体文，也常常需要，用故事做开头来吊起读者的胃口，最近在思考，怎么将故事的对话写得更贴切，读者更喜欢看？
学了沈先生的教法，个人有点小建议，咱们是不是也可以走到生活中去？认真了解咱们上班族、家长朋友、农民朋友的语言风格、神态表情，仔细留意他们真的怎么在说、怎么在做。或许我们写人物、写对话会更逼真。
2)读写法相近的名家作品
沈先生的写作课，汪曾祺认为有一个行之有效的方法，学生写了一个作品，沈先生除了写长长的读后感，还会介绍学生看一些与他这个作品写法相近的中外名家作品。
汪曾祺曾写过一篇不成熟的小说《灯下》，记一个店铺上灯以后各色人的活动，无主要人物、主要情节，散散漫漫。沈先生介绍他看几部这样的作品，包括沈老写的《腐烂》。
学生看看别人怎么写的，自己怎么写的，对比借鉴，是会有长进的。
昨天，一个年轻的简友问我，初学者如何写小说，我虽没写过小说，是不是可以套用沈老的说法回答他，多看看相近的名家小说，精磨细作，找寻感觉。
朱光潜说，从前中国文人学写作，总须读过几百篇或几千篇名著，揣摩呻吟，至能背诵，然后执笔为文，手腕自然纯熟。
多练笔，也要多读。多读，才可能下笔如有神。漫画家蔡志忠读了2万多本书，写出了几百本书。
03
村上春树：写法与做法
1)写作时，敢于揭露自身“缺点”
当我们把自身缺点揭露出来时，其实是拉近了和读者之间的距离，读者更希望知道，你是怎么从坑里爬出来的。人生不如意十之八九，他是因为痛才来读你的文章，想找到答案。
昨天，读到村上春树的《当我跑步时，我谈些什么？》，他揭露了自己曾经不擅长与人打交道，写作独处时，才会感到真实、自在。
他说，自己有孤绝感，这种孤绝感，是一把锋利的双刃剑，保护人的心灵，也细微却不间歇地损伤心灵的内壁。因为这种危险，他才必须不断地物理性地运动身体，有时甚至穷尽体力，来排除身体内部负荷的孤绝感。
书中，还有一段是这样写的：跑步途中，遇到几位慢跑健身者，男女人数大致相当。这些脚踏大地、气宇轩昂、疾速奔跑的跑步者，望去仿佛有一群夜盗在身后追赶他们似的。也有双眼半睁半闭、边跑边呼哧呼哧喘气、两肩无力下垂、一看便知苦痛不堪的肥胖跑步者，也许是一周前刚刚检查出了糖尿病，主治医生竭力劝告他们每天坚持体育锻炼。而我大概居于两者之间。
这里，他提到了自己并不都是快乐，依然有难受的孤绝感；他的跑步能力也不是最强的，是居于气宇轩昂的人和肥胖跑者之间的水平。
读到这，我会觉得特别真实，原来再牛逼的人，也是有“缺点”的，并不只是一个完全“完美”的偶像，他们也是活生生，有过大量心理斗争，才逐渐走向超级优秀的“人”。最大的差别在于，他们特勇敢，敢于当着很多人的面承认自己的缺陷；特自律，拥有战胜困难的无比强大的勇气和力量。
这本书启发我的是，写作时，敢于揭露自己缺陷并不是无力的，反而会更有力量。让人觉得更真实，更想亲近这本书和这位神奇的作者，想知道他到底是如何克服这些“缺点”或者是如何弥补“缺点”的。
压根不想顾及孩子学习辅导、做饭、干其他重要的事了，只有着一股脑儿地“干”完这本书的着迷感和心火“烧”得正旺的冲动感。
2)遭遇读者批评，平淡看待
村上春树说，成为作家、定期出书后，学到一个刻骨铭心的教训：“不管你写什么，怎么写，最终都难免被人说三道四。”
比如，写个长篇小说，会有人说：“太长了，显得臃肿，只要一半份量就足够把故事写完了。”写个短一些的，又有人说：“内容肤浅，漏洞百出，明显偷工减料。”
同一部小说，这个地方被说成“重复相同的故事，陈旧老套，枯燥无味”，换一个地方则说“还是前一部作品好，新的手法白忙活了。”
他谈到，被人家说了几十年了，想一想，吹毛求疵大概很简单，反正信口开河就好，不用担什么具体责任，而被吹毛求疵的一方，想一样一样去搭理的话，身子根本吃不消。于是，自然而然变成了“随它去吧，反正都会被人家说坏话，干脆自己想写啥就写啥，想怎么写就怎么写”。
就算想让所有人都开心，现实生活中也是不可能的，村上春树说，索性一不做二不休，只管按照自己喜欢的方式，做最享受的、“最想去做”的事情便可。这样一来，即使评价欠佳，书的销路不好，也可以心安理得了：“嗯，没关系，至少我自己是享受过啦。”
当然，他也说了，作为一个职业写作者，也应该有最低限度的支持者。
我们在各平台写作，估计也都遭遇过类似被人挑剔的事情，大文豪村上春树，几十年来都在遭受读者的批评，何况我们这些写作初学者呢？想想他，心里的包袱自然放下了不少。
总结
写作这件事，本是一场漫长的马拉松赛跑，考验的既是技巧，也是耐力。世间本就没有所谓的一蹴而就的好事情等在那里。
以上3大点、5小点名家的写作要义中，老舍讲了写作本质是写“透”一件事；沈从文讲了写作秘诀是真实，写作者应该多读写法相近的名家作品；村上春树的技法是写作要敢于揭露作者自身存在的“缺点”，要看淡读者朋友的质疑，否则身子骨吃不消。
希望这些名家的方法，能对亲爱的写作者们有所启发。也希望通过咱们一点一滴的踏实积累，假以时日，逐渐缩小与名家之间的写作差距。
最后，将村上春树先生的一句话，送给爱好写作的朋友们。
正是跟别人多少有所不同，人才得以确立自我，一直作为独立的存在。就我而言，便是能坚持写作。能在同一道风景中看到不同于他人的景致、感受到不同于他人的东西、选择不同于他人的语句，才能不断写出属于自己的故事来。甚至还有一种罕见的状况：为数绝不算少的人，把它拿在手中阅读。
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