这是一幅水墨荷花，在画之前要先读画，注意观察，分析每一根线条的起收笔和速度力度。我感觉国画的线条和书法线条异曲同工，书法是画出来的，画是写出来的。
把握空间的距离、疏密。另外要注意花瓣是朝左的，有一定的方向性，花蕊和莲蓬都是朝向左边的相一致。再就是用墨的浓淡。话读得越细，下笔的时候心中有数。
首先画花瓣，选一支小毛笔，用中等偏少的水分，调墨，准备一个干净的碟子，调到合适的墨色。花瓣的用笔有几种：
1.藏锋，压下去，迅速提笔；
2.藏锋下压，运笔后提笔，速度更快；
3.虚入虚出；
以上是一片普通花瓣的基本用笔，注意用线的节奏感和用笔的速度、力度
接着是点花蕊，要用浓墨。花瓣是放射状的是放气的作用，花蕊是起着聚气的作用，一收一放，一聚一散，两者之间形成一种和谐和统一，用笔的速度要干脆有力。蕊丝呢，它有比较重的线，也有虚的线。
荷叶轮廓的外形它是有节奏变化的，有起伏。有的地方是用笔尖，而有的地方要用到笔肚往下压，注意起笔收笔的方圆形状对比。荷叶的脉络也有疏密对比，还有线条的轻重，疏的地方一笔都不能多加，有疏有密才好看。
短短的十几根芦苇线条，确定一下最长的线，线有分长短粗细，墨色也有浓淡区分。另外用笔分两个方向，一个是从里往外，一个是从外往里。注意线条的节奏感，也就是速度的快慢和轻重的变化。每一段线都有独立的行笔节奏和行笔的快慢，基本上都是中锋行笔。
