不知不觉，我喜欢上艺术已经两年有余了。但是对艺术的了解仍是肤浅的，还需要多加关注和学习。
艺术，这一词曾对于我来说是种高逼格且遥不可及的东西，应该只有那种上流社会的人才经常去欣赏并讨论的东西。殊不知，我们每时每刻都被艺术包围着且熏陶着。艺术，它来源于生活又高于生活。
曾记得著名作家雪小禅说过这样一句话：“好的写作者首先是一位杂家。书法、绘画、戏剧、舞蹈、音乐、烹饪，都要有所涉猎。”因为平时喜欢写一些文字，又想让自己的文字写的更好一些，于是，除了阅读一些书籍之外，我也开始萌生了想对艺术了解的念头。
艺术，它是文学，书法，绘画，摄影，音乐，舞蹈，电影等的综合。其中我对绘画的了解和接触是通过社交媒体，比如微信公众号和微博。除此之外，为了能够真正的体验到艺术的力量，我会在闲暇时候乘坐地铁一号线到会展中心观看绘画展，摄影展。还记得第一次真真切切接触的艺术作品是宋彦军的工笔画，那是一幅幅少数民族人物画像。后来，一次偶然的机会，我去了北京798艺术区。在那里我又一次真正的被艺术的力量所震撼。艺术区曾经是一座废弃的兵工厂，如今却是艺术气息比较浓厚的地方。在那里任何夸张和另类的东西都显得是那么正常，那里被称为是艺术家的天堂。
如今我仍旧对自己初次观赏画展时那种无知的行为所羞愧，随着多次的接触艺术作品，我开始一点点的进步，审美也在不断的提高。在画前驻足凝视，我深深的感受到绘画艺术带给我的文化气息，也仿佛看到了绘画者执笔过程中的艰辛和喜悦。艺术，就是看并且惊喜。其实每一件艺术作品在被展览之前都需要耗费艺术家大量的时间与精力，它们汇聚了艺术者的思想。走近艺术作品，才知在艺术市场，艺术品离开艺术家，进入画廊，然后转入到收藏家手中，最后收入到博物馆。那些被收入到博物馆的艺术品的价值达到最高点，开始承担文化传播的作用。有时候，艺术品会在多个收藏家中被转来转去，转的过程中艺术品会减少，但是其价值会升高。
一次艺术欣赏，它不是简单的从画廊的入口走向画廊的尽头。这样的艺术欣赏只是获得感官的愉悦，并没有了解艺术欣赏的本质所在。其实，欣赏艺术作品也是有讲究的，有时候不同类型的绘画需要不同的方式来欣赏。就像油画，它不适合观赏者近看，因为近看让人看到的是作者的笔触，每一笔都很清楚，而且会让人感到粗糙。而远看则看到的是整体，会让整幅画的效果更好的体现出来。总之，看油画。近看模糊一片，远看层次分明。
意境是山水画的灵魂，不可缺少。山水画当然是大幅的比较好，一眼望去才够气派，够饱眼福。山水画的欣赏要“远观其势、近观其质”。即我们欣赏一幅山水画，首先，在远处审阅它的气势如何。然后站在近处查看画中用笔是否挺拔有力、皴法是否富有表现力、用墨是否五色聚生，以及是否满足前面画论对于一幅好画所阐述的要求。
其实绘画作品的色彩也会随着光线而改变。欣赏艺术作品和读名作都是在与作者的灵魂对话，而艺术欣赏者正是在欣赏的过程中感受到艺术家灵魂的高尚，从而受到心灵的涤荡和洗礼。如果说，文学能滋养人的灵魂。那么艺术欣赏则能治愈受伤的心灵，也能净化人的灵魂。
如果你也喜欢艺术，想感受艺术带给你不一样的审美，那么你可以走进艺术馆，美术馆，摄影展，博物馆。如果你没有更多的时间和条件，你可以试着关注微信公众号：1.一天一件艺术品。2.王小慧艺术。3.河南省美术馆。微博：1.艺术大观2.德国艺术
