艺术小酒馆：为喜欢艺术的成年人传播通俗易懂的艺术知识。每天为你解读一幅世界名画。
作者：醉了的妞，自由撰稿人。醒时洒脱，醉时深情。
世界绘画史伴随着人类的发展，人类所处的不同阶段都有不同的绘画展现。世间流传的名家名画不胜枚举，我们了解、学习这些世界名画，至少有两个好处，一个是提高审美情趣提升艺术修养；另一个是从绘画中也可以学习到丰富的历史文化知识，让你的知识构架体系更加完善。
提升美学修养，从每天一幅世界名画开始。
名 称：桌球游戏
时 期：1807年
创作者：路易斯·利奥波德·布瓦伊 （法国）
规 格：56cm×81cm
材 料：布 油彩
存藏处：俄罗斯 圣彼得堡 艾尔米塔什博物馆 藏
油画《桌球游戏》,是画家路易斯·利奥波德·布瓦伊（Louisleopold Boilly）1807年创作的一幅画布油画，作品尺寸为56x81cm，现收藏于圣彼得堡艾尔米塔什博物馆。
这幅画属于世界最著名的100幅名画之一，但并不是街头巷尾谈论之作，能搜索到的资料很少，我们就从这幅名画开始吧！
布瓦伊(1761-1845年)出生在雕刻家庭，自幼随父亲学习雕刻。擅长油画，也是法国最早的石版画家。布瓦伊善于在画作中描绘众多人物，而且能刻画不同人物的各种生活动态，体现画家精巧而写实的造型能力。法国大革命时期，喜欢画一些反应社会现实和反应伦理道德的画，也受到社会的好评。
1807年，这个时期正是法兰西帝国拿破仑统治时期，此时中国正是清朝嘉庆年间，这么说来感觉就不是很遥远了！拿破仑自1804年底称帝，实行君主立宪制，随后东征西站忙于各种侵略。1807年与俄国，英国，普鲁士等签了一系列的合约，进而控制了东欧和西欧。但是巴黎的资产阶级的日子看起来过的还不错，战争的动荡与惨烈好像并没有影响到他们。
《桌球游戏》是一幅热情洋溢，充满欢声笑语的风俗画。
来，我们先看看画面主体。
油画《桌球游戏》，画面人物众多，分布左右两端。画面中央是球桌，身姿丰腴的年轻女子轻挑球杆欲描球出杆，近旁半跪观战女子神情专注又紧张，右边静立观战的男子怀间被小姑娘环抱，男子左臂微曲，似有保护之意，看起来很亲密啊。
右侧两位高挑妙龄女子，身体半侧注视着球桌，黑发女子清纯安静，修长白皙的右臂自然下垂手挽披风，左手半搂45°望向她的小姑凉。倚靠于肩旁的金发女子神态含羞娇媚。正对画面有两位站立的可以看到五官的绅士，紧盯球桌看球是否落袋，看的我是好紧张呢。
画面左侧也有几位男士似乎在边聊天边看球，显然放松很多。这几位参与桌游游戏者，各有动势。没有参与活动的人物环绕在房间四周。
再看看没有参与活动的几位。
从画面表现的空间来看，这是个室内的桌球游戏场所，人气很旺，各个年龄阶层都有，各种职业混杂。场面大，人物多，画家把人物分成几组来表现，疏密有序，动静结合，一派大和谐的景象啊。接下来，我们看看光线。
画面主要光线的来源是顶部的天窗，光线强烈，看起来天气很好。光照通过方形窗口散射下来，映衬出桌球游戏房间里的人物，体态与表情都充分显露，几位白衣女子在光线下面部红润，皮肤白皙尤为突出。
室内挂与墙上的两幅画，画家做暗处理。墙角一扇门，有较为柔和的光线进来，画面显得更通透，水平与垂直方向皆有光，一个强一个柔，符合现实环境，也使画面在人物众多的情况下还保持透气和空间的延伸感。
画面整个墙壁和天花板的细节都被弱化，重点突出人物、动物形态，虚实对比，明暗相较，动静相宜。画家笔法熟练，造型细腻，再现了不同人物、不同衣着和不同环境道具，具有不同的空间感和质感。
另外我们说下人物服饰。19世纪初，崇尚古典主义的贵族阶级，推崇理性，追求自然与和谐。
这时期的女性着装造型简单、朴素、自然。衬裙式女装，裙子面料一般选用乳白色或浅黄色棉布，以低领、短袖、高腰的款式为主。披肩和长裙相配，御寒用，一般选用经编绢网质地。
拿破仑时代的男装以挺拔,整齐为主（或许是因为拿爷要显高）。注意男性线条力度的表现，"夫拉克"分两种基本形式：一种是齐前腰节裁断，后身下垂呈燕尾式；另一种是从前襟至下斜裁的大衣，是现在晨礼服的前身。画面居中的背影男子就是典型的“燕尾式”。
《桌球游戏》给我们展示了富有生活情趣，帅哥美女大爷大妈小孩狗狗齐上阵的的大场面风俗画。总结一下，就是人物多，体态美，明暗虚实对比空间感强，画面热闹接地气。
能把这么多人物内心戏表现到画布上，看来布瓦伊同学是很善于观察生活细节的。当你身处热闹纷杂的场合，试着观察他人，猜猜他们都在想什么。欢迎你的精彩回复！
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The end.
