杂谈《是谁在扼杀中国的未来》

文——流沙

在上个世纪二十年代直至八十年代，中国的文化领域应该是健康的。到了赵本山把一些低俗的二人转搬出来（当然我们不能否认的是，老赵是表演艺术家，还是有一些好的作品的），一些低俗的（诸如小说，影视剧泛滥成灾），于是乎，在一切朝“钱”看的时代，也顺理成章的派生出来一些低俗怪诞的文化，于是乎，人们的价值观和人生观扭曲，人们的偶像不在是雷锋和焦裕禄，年轻人开始崇拜影视明星和“小鲜肉”，一些毫无营养的（诸如郭XX怪诞）小说和影视剧绑架了我们的懵懂无知的少男少女，这些孩子便沉迷于穿越、沉迷于王者荣耀、沉迷于这些“精神鸦片”不能自拔。我们不能一概而论把这些责任推给某一个人。这就好比中国是一个大的主动脉输血管道，在最初的那样一个纯真年代，人们的文化意识是积极向上的，那个时候的主旋律是朝气蓬勃健康的。那个时候的领军人物，歌届如冼星海、聂耳、王琨、郭兰英，娱乐有侯宝林、马季，影有秦怡、王晓棠、王心刚等等，我们不能不说那个年代是一个纯真的年代。而一旦艺术和金钱沾上边，便到处流散着铜臭的气味，这些个低俗便成为了中国文化这个主动脉里的越积越多的垃圾，如果不能及时有效的清理，就会成为民族的文化血栓，积多成恶。前几年，对于赵本山的二人转就有一次小范围的讨论，老赵始终标榜自己的二人转是绿色二人转，大谈二人转的历史，还有一个“俗雅”论，当老赵的弟子“二柱子”在中央台的恶俗表演，被主持人赶下台那一刻，老赵还似乎很委屈说你怎么的也要让节目表演完呢？我当时就想，真要让他表演完，不知道会成什么样子。解放前的北京天桥的相声，被一大批相声大师改造成具有文化内涵的（歌颂进步，讽刺旧俗的）曲艺。而二人转现在是不伦不类，面目全非，你很难在剧场内看到一出完整的二人转段子，显然这不是传承。二十多年来，我们不能评判说文化部在管理上是否有作为。现在全国到处都是这个大舞台，那个地域文化风，说白了就是两点：

一个是迎合，迎合一些低级趣味的群体，我依然认为这部分人是小众（这部分人似乎是有金一族，茶余饭后无所事事带着老婆孩子，到剧场消遣）本来这也无可厚非。

二是金钱，金钱对于普通人来说，那无疑是赖以生存的唯一。而对富豪来说不仅是一个无意义的数字，更是他们认为无所不能的“芝麻开门”的神语，抑或是饱暖思淫欲的用具。

用黑格尔的话说，存在的就是合理的。用成龙的一句广告词说，没买卖就没有杀戮。现在的一些人早已准备好了说辞，似乎什么都要拿市场说事，大谈市场经济，我想说的是，我们不能充当《皇帝的新装》的看客，无论是皇帝，官员，还是普通百姓，似乎说真话就是弱智。如果人人都是那个小男孩，那么骗子和丑恶就无法遁形。

回到上面的话题，我们要理解的是黑格尔的“合理”论只是一种自然的逻辑上的说法，不是法理上的合理，这一点一定要搞清楚。同理，成龙的“买卖”广告语也同样具有逻辑上正确性。我们是否就会认为既然有市场我们就可以允许杀戮抑或放任杀戮。中国文化出现的怪诞不经的存在，它的合理性又在哪里呢？如果说这些怪诞的庸俗的文化冲击中国传统文化抑或说碰创，无疑是对中国少男少女的杀戮，对中国未来的杀戮。

中国有良心的社会学家的声音被喧嚣的夸张的表演所淹没，到处都是卖（买）笑的夸张的娱乐和选秀表演。

阳春白雪，曲高和寡，固然是让人们仰视，那毕竟是一个国家得以沉淀的精华。国人要懂得去欣赏去珍惜，我们不必学会，我们只要去聆听去感受，你便会发现自己已经慢慢的融入——喜欢——感染。一个民族的贵气——大度——绅士，便逐渐的显现出来，进而一个民族的素质便提高到一个崭新的阶段。俗话说：近朱者赤，近墨者黑。你一个民族整天接触的是低俗，就出不来高雅。你被逼也好还是其它什么理由，你整天生活在懒散，没有教养的群体中，你就永远是“下里巴人”，永远不会成为“贵族”。贵族需要长期的沉淀，就是百姓说的站有站相，坐有坐相，举手投足都是贵气。我理解的贵族不一定要有多少“金”，而在于他们雍容大度，不会张扬，不会做作，他们懂得尊重，尊重自然、尊重朋友、尊重普通、尊重劳动、尊重女性，他们衣着整洁（这便是我们祖先留下的，见客要沐浴更衣），这才是中国贵族的本质体现，于是中国才有了国粹京剧。中国文化的博大精深是源于中国的先贤不断的探索和追求得以传承。意大利的文艺复兴革命影响了整个欧洲直至今天，它不仅带动了欧洲的文化，也推动了欧洲的科技和工业发展，从而培养了贵族精神，从而在文化领域一些“曲高和寡”的精品才被普通百姓接受，于是才有让欧洲人推崇的达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，于是才会有贝多芬、莫扎特、肖邦，于是才有莎士比亚、莫泊桑。我们不要一谈文化革命就谈虎色变，秦始皇的“焚书坑儒”我不知道是不是文化革命，直至后来的“罢戳百家，独尊儒术”，应当是在哪样一个时代和背景下的产物，我们不能下结论，它是进步和倒退。显然欧洲的文艺复兴是人类史上一次成功的尝试。

中国当下应否还要文化革命呢？

荡涤一切污流浊水，还我一片晴空。