完成最后一项假期任务，算了算大概有三周的空闲，因为比赛退订了北海的机票，出行计划要重新订了。
想在三伏天来上海是很突然的决定，因为在Studio X的微博上刷到了五周年庆的消息，之前就很想来学hiphop，时间刚好，果断订了公演，买上机票订上住宿立马出发。
今年周年庆公演的主题是”Timeline list“时间轴，上半场从60年代开始讲述街舞的发展史。
1960-1970的迪斯科（Da Disco）
1960-1980 locking（Wiik Symphony 叶正叶音团队）
1970-1980 popping （See Through Family）
1985-1995 hiphop（Shaft Rock）
1990-2000 breaking（Wild Kids CBT Bboy）
1990-2000 dancehell（Five in one & Run di riddim）
2000-2005 house（一生悬命）
2000-2005 waacking（Double-A）
2000-2005 hiphop大齐舞（Fusion Flavor & Stylelin & NEXT）
2000-2006 Krump（Russell 罗森）________________________________________________
下半场嘉宾秀：
Kumakidz
乐乐&天天
陈博文
D-pop（黄景行团队）
Caster Jasper（urban编舞）
AC雷曦（waacking）
ACS（胡博文团队swag）
Bouboo（urban）
Dating & AZ（hiphop&bbox）
Geometrie Variable（FRA）
最后一个来自法国的团队，真的太赞了，King tut 完美融合进音乐，表现时间的流逝。
思考：
这个暑假，学街舞，看乐队，读音乐史，上美学课...看似庞杂，但这之间千丝万缕的联系，相辅相成，让我对音乐和舞蹈有了很深刻的理解。音乐分裂和融合造成的发展，深刻影响着街舞类型的发展，各类街舞类型的产生和分化，皆因有了不同类型的舞曲。这股看不见的时间线，推着所有人前进。
但即使在同一时代，因为地域和文化的差异，也让街舞产生了更多的可能性。美国黑人的街头文化是反抗，日本地下街舞的纯技术流体现了日本的民族性，欧陆国家对于概念演绎的侧重使街舞更艺术化。我们，虽然正在起步，但本土化的尝试不断涌现，各种综艺的添砖加瓦使大众认可度更高。
街舞，真正要迎接自己的时代了！
