关于—莱斯特.杨
他是个现实世界中的胆小鬼，但在他的音乐世界中，他无比强大。
他试图以他的柔软去融化这个尖锐的世界。他糖浆般的“语言”充斥在每个角落里，他试图建立一个甜美的音乐王国。但他与瑟隆尼斯.蒙克不一样。蒙克更倾向于一种自我意识的生活，而他却被强行挤压在一堆方块军队中，用斩钉截铁的吼叫否定他的音乐，他的一切。他痛苦，他想尖叫，但他唯一不让自己尖叫的办法就是哭泣，而为了停止哭泣他必须尖叫。在这种巨大的伤痛中，他发出的声音像微风寻找风，像一艘纸船一样飘在半空，吐出的每个字眼里都是痛与甜蜜的困惑。他化作死去的星星，被挂在这个枯竭的世界上。
最终，他选择躲进自己的身体里，因为不想被这个社会浸染。于是，他对自己实施了一种近乎“自虐式”的保护----让自己痛苦。而痛苦是他音乐的来源，他不得不痛苦。
莱斯特，音乐从你身上什么都没拿走。把你掏空的是生活。音乐是生活还给你的，但那还不够，远远不够。
关于—瑟隆尼斯.蒙克
——“你觉得人生的意义是什么？”
——“死。”
——和蒙克的对话
蒙克始终是一个赶不上快节奏生活的人。
他的沉默，他的迟钝，他的一切的一切，都是在与这个充满诟病的世界作对。他采用了一种“攻击性消遣”的方式，玩弄着这个世界。他故意吃饭时大声的哼哼，惹得邻桌的女人或男人投来嫌弃的眼光。他会对此感到很高兴，以自己的“卑微”来显得这个社会的滑稽可笑。这是个多么可爱的人啊！恣意昂扬的过着想要的生活。
最喜欢的还是他在妮卡度过的十年。不弹钢琴，因为不想弹；不说话，因为不想说。他只静静地享受着单纯的知觉，将一朵花闻到无味，将一颗心静到沉沦。他躺在床上，透过巨大的窗子去看河对岸的喧哗，去看一条河的生生不息。
人生的最大意义就是为了死，我们最终都会化作尘土随风逝去，那么，就请让我们在死去的过程中精彩的去爱，去恨，去回答来自灵魂的提问。
关于——查尔斯.明格斯
——“说出来，说出来，说出来。”
——“对，对，对。”
——查尔斯的世界
查尔斯.明格斯是全书中我最喜欢的人物。他对爵士乐近乎偏执的狂热，是我向往的热情。
他的音乐着力要消除所有的差异：创作与即兴，粗犷与精密，狂暴与温柔，好斗与抒情。
全身的力量都被小号抽空，而那些力量在身体内来回的冲撞，仿佛要在他的灵魂回路上冲撞出另一个自己来。因此，最具有前瞻性的音乐是那种对内挖掘最深的音乐：比如他的音乐。
他会对一切不合他意的东西疯狂的叫骂，摔掉一切。迈达斯是点物成金，而他是毁物成金：他毁掉的一切都成了一切。他将万物践踏，又活生生的将自己践踏。
这个世界的一切暴动因子，皆因他起，皆因他灭。
等到他受伤，再也拿不起小号时，他的愤怒已经变的苍白，透明，绝望，如同滴落水槽的水。他开始选择沉默。沉默往往是用来覆盖其他声响所需的最低限度的声音。在以前，因为他疯狂的叫喊，人们会问他——轻声的——他以为自己是谁？那很好回答：他以为他是查尔斯.明格斯，独一无二的查尔斯.明格斯。而现在，他失去了一切意义，他这样以为。但在万千人们心中，他是爵士乐王国的卫士，而莱斯特是国王。
后来，他再也没有拿起小号。他的好友杜菲去世了，因此他给自己的儿子取名为艾瑞克.杜菲.明格斯。这不是纪念，是期待。
这就是查尔斯.明格斯，这样独一无二的明格斯。
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与君共勉
