奥斯卡就要来了。

今年的影帝之争，惨烈。

小李、法鲨、小雀斑……

都非善茬。

这几位，Sir也说过多次。

今天谈影后。

影后角逐同样火光四溅。

《卡罗尔》两位女主：

“撩妹大魔王”凯特·布兰切特、“小白兔”鲁尼·玛拉。

前几天推荐的，《房间》女主布丽·拉尔森。

但谈起热门种子。

万万不能漏了她——

西尔莎·罗南

1994年出生的她，今年才21。

所有候选人里最年轻的一个。

她带着新片《布鲁克林》来势汹汹。

这部片现在是奥斯卡热门片，烂番茄新鲜度最高的一部。

98%，高于《卡罗尔》、《房间》、《聚焦》。

被56个影评人选为他们的年度十佳。

甚至有10个人把它排在了第一名。

《Associated Press》评价它：“每一个曾离开家乡，在外面闯出自己的路的人都会在这部电影中得到共鸣。”

《滚石》杂志则评价它是“年度最让人陶醉的爱情故事”。

西尔莎·罗南，也被认为奉献了演艺生涯最精彩的演出。

她已凭借此片，获得了纽约影评人协会奖，英国独立电影奖等各种最佳女主角。

《布鲁克林》是一个关于移民的故事。

移民，从来是痛苦的蜕变过程。

从来没下过厨房，拉大提琴的艺术家，来了美国，住地下室，在餐馆后厨洗堆积如山的盘子。

《北京人在纽约》

乡下初来乍到的纯情女孩，被人狠榨一把油水，沦为妓女。

《移民》

相比之下——

《布鲁克林》温柔。

主角是一个羞涩的爱尔兰姑娘艾丽莎。

1950年代，爱尔兰移民潮高峰。

她从一个名叫恩尼斯科西的小镇，登上去纽约的大船。

一个人。

跟所有初到美国的外国移民一样，她频繁出糗。

在船上，急需上厕所却进不去，只能就地解决。

没有配乐，尴尬直接飙出。

到了美国，她与几个来美国很久的爱尔兰姑娘一起合租，感觉自己很土。

——你皮肤好油，怎么洗脸啊？

——就，额，就用肥皂啊。

都是那些生活中最真实琐碎的小事。

Sir曾经在豆瓣看到一个“留学生最心酸的一刻”的帖子——

语言不通。

发烧生病，自己买药，做饭。

说白了，孤独。

片中的艾丽莎，就是因为太孤独，老想家。

在收到家里来信之后的两天，无论餐桌，工作，她都忍不住盯着信出神。

不知道自己为什么会远离家乡，跑到这么一个人生地不熟的地方独自打拼。

晚上回到自己的房间，忍不住把信按在胸前，泪流满面。

这是她最脆弱的一刻。

好在她还有爱情。

艾丽莎爱上了一个意大利的水管工，生活变丰富起来。

她走出了原本闭塞的生活圈，跟男朋友一起去看电影，跳舞，逛游乐场。

去海滩玩——

脱下外套，男友响亮地吹了声口哨。

整个人都焕然一新。

在面对顾客的时候容光焕发。

经理忍不住问她——为什么变化这么大？

她回答—— 我恋爱了。

移民故事到了这里，突然转为普通的爱情故事。

说实话，Sir有点失望。

爱情给人力量，让人变得更好。

在Sir看来，这样的主旨——合理，但流俗了。

在表现移民融入新生活的主题上，也过于美化。

从头到尾，不缺好人。

百货店的领班，看到她上班走神，就把她叫到员工休息室，递上一杯热水。

片中有一幕，艾丽莎在圣诞节去给爱尔兰来的老移民们分发火鸡。

门一开，上百个老流浪汉涌进来，拄着拐杖，摇摇晃晃。

其中一个唱起了爱尔兰传统民歌，大家停下咀嚼，聆听。

他们是当年建造隧道，大桥，公路的人。

可是现在，没有人知道他们靠什么生活。

为什么不回爱尔兰？

来了50多年，跟老家早就断了联系了。

短短几分钟，有力地勾勒出爱尔兰移民在纽约艰难度日的群像。

相比之下，艾丽莎的移民生活，美得失真。

这也是《布鲁克林》豆瓣只有7.5分的原因。

大部分人不满意的原因，是把本该刀刀见血的移民经历，吹成爱情幻梦。

好在，西尔莎·罗南拯救一切。

《卫报》称赞——

如果少了罗南的演出，《布鲁克林》可能只是个普通的爱情故事。

她的表演是整部片的灵魂，每个镜头都冷静、稳重。

跟片中的艾丽莎一样，她也是爱尔兰移民。

父母在她出生前，从爱尔兰小镇去了纽约。

一开始他们是非法移民，爸爸做建筑工人，酒保。

后来在酒吧认识一个当演员的爱尔兰老乡，踏上演艺之路。

西尔莎和爸爸

西尔莎·罗南注定要吃演员这碗饭。

当年4岁的小西尔莎，去《与魔鬼同行》探爸爸的班。

还被同戏的布拉德·皮特抱起来玩。

但西尔莎从没靠父亲的帮助得到角色。

她9岁入行。

12岁，出演第一部好莱坞电影。

《情不自禁爱上你》中米歇尔·菲佛的小女儿。

票房和口碑不温不火，但西尔莎在片中古灵精怪的表现，让人眼前一亮。

——我什么时候能做爱？

——呃……等你研究生毕业。

很快，她迎来了表演生涯第一个小高潮。

《赎罪》。

片中，年仅13岁的她，饰演和自己真实年纪相仿的布里奥妮·塔里斯。

这个角色不好演。

那个年代的文艺少女，早熟、阴郁。

对自己的姐姐，充满嫉妒和恶意。

罗南眼神全是戏。

很多观众看完，“想拍死她”。

西尔莎凭这个角色，拿下奥斯卡女配角提名。

以及金球奖等十余个有分量的奖项。

她是天才。

可惜，接下来，她的选片眼光失准。

《微光城市》、《汉娜》、《拜占庭客栈》，都惨淡收官。

就算是彼得·杰克逊操刀的《可爱的骨头》。

也因为把一个伤感的故事，拍得太过魔幻而备受差评。

烂番茄新鲜度只有31%。

直到去年的《布达佩斯大饭店》才恢复元气。

在这部巨星云集的电影中，她饰演一个脸上长着胎记的年轻糕点师。

充满灵气，是对她最多的评价。

前辈凯拉·奈特利赞她“令人惊叹”。

不用我教她演戏，我反而要从她身上学习。

西尔莎·罗南不是传统意义上的银幕美人。

满脸雀斑，也不会搔首弄姿耍性感。

她的气质，更像是空谷幽兰。

早早跨入演艺圈的经历，让她比同龄人更淡定。

表演就是想象你自己是那个人。她的性格并没有那么卑劣，她只是困惑，她尝试去忘记但无法做到，她被自己的内疚深深折磨。

这是她当年演完《赎罪》后，分享对表演的理解。

成熟远超年龄。

作为一个爱尔兰人。

西尔莎从来没有在电影中，演过一个爱尔兰角色。

采访里，她总会流露出对自己爱尔兰身份的自豪。

我为我来自爱尔兰而自豪—— 我是两个孤身去美国，不知道未来会如何的人的产物，也是两种文化的融合。

所以她一直强调，会谨慎选择自己的第一个爱尔兰角色。

如今《布鲁克林》里的艾丽莎， 简直为她量身定做。

艾丽莎独自离开家乡，远走国外的感受，就是她的真情流露。

从来没想到一个角色，能跟自己如此地相似。

她以前住的小镇，离拍摄地点（也是导演的家乡）恩尼斯科西只有20分钟路程。

片中许多只露了一次脸的群众演员，都是她小时候的同学。

影片在纽约电影节上放映时，她只看了片子最后五分钟，就泣不成声。

这是我父母辈的故事。电影里艾利丝的经历，不仅是我小时候的经历，直到现在，我都还在经历着。

而导演约翰·克劳利选她当女主角，还有个原因。

西尔莎的眼睛。

克劳利曾说，西尔莎有一双很适合演默片的蓝眼睛，能把心里的情感展露无遗。

片中她从一个害羞的移民女孩，转变成自信的职业女性。

经得起大量脸部特写。

初来乍到，面对新同事——羞涩。

刚开始做售货小姐，英语说不好，客人直接走掉——尴尬。

慢慢通过学习，越来越自信，眼神也日益坚定。

最后面对顾客，整个人脱胎换骨。

导演约翰·克劳利在接受《时光网》采访时表示，在整部片里，西尔莎的角色拥有三种不同状态。

但拍摄时并不是按照顺序拍，所以她“需要迅速在朴素羞涩的小镇女孩，和美丽自信的都市丽人之间自由切换”。

甚至直接跳拍到故事结尾。

需要强大而微妙的把控力。

很难演。

外媒Herald称，西尔莎提升了整部电影：

她的面部表情常常是平静的，情绪表达全靠眼神完成。

闪闪发光的蓝眼睛里，总是隐藏着内心巨大的混乱和暗涌。

片中听到老乡唱爱尔兰民歌的一瞬，她激动不已，眼泛泪光

当她在电影最后一刻，终于对爱人露出笑容。

观众也会感受到一股暖意，从银幕流出。

《赫芬顿邮报》等多家外媒表示，西尔莎绝对值得拿一个奥斯卡影后提名。

Gold Derby影评人Daniel Montgomery说：

西尔莎很有可能像朱迪·福斯特一样，在未满18岁时，拿下一个奥斯卡女配提名。现在成年，她终于能拿下影后。

这句话，前半段已经成真。

后半段的答案，在今年2月28日，就将揭晓。

最后，想看《布鲁克林》的，B站就有资源。

相信你们看了后，会跟Sir一样的感受（不论男女）——

爱上她的眼睛。