教育戏剧范式运用的原则与要点：
教育戏剧范式的主要任务是为戏剧教学课堂提供一种扮演研习的实际操练，让学生从真实体验的经历中进行思考和练习，对事物及事件进行感觉、欣赏和批判，建立起个人价值观。不同的教育戏剧范式，有其各自的功能，如果要达到教育效果，也需要老师按照学生的学习规律来执行。
小编今天来给大家分享3个教育戏剧范式运用的原则与要点！
01-以戏剧游戏开启戏剧扮演的起步期
戏剧是一套独立的认知过程及表达系统，除了2~8岁儿童天生拥有戏剧扮演基本能力外，其他年龄阶段的扮演者其能力都可能有一些不同程度的缺失，而幼儿虽有扮演能力但又无法自控。
所以，戏剧教学的起步阶段，老师须运用戏剧游戏激发及重新唤起学生的想象和扮演热情，让学生能投入原有的创造能力，在喜悦中学会善于操控自己的肢体及情绪。因此，在班级未能适当地运用戏剧游戏唤起及重拾参与者戏剧扮演的能力及热情之前，都要避免急切地进入教育戏剧范式和即兴扮演阶段的戏剧活动。
02-教育戏剧范式必须互相搭配
教育戏剧的范式各有清晰的目标及限制，例如：“定格画面”使学生比较容易不分彼此地合作，并掌握关键时刻的表情及动作技巧，但通过“定格画面”老师未必能了解学生对角色的观点。
所以，如果可以配合运用“内心独白”“坐针毡”或“思路追踪”，就可窥探角色的观点；也可以通过“替身”，使学生表达与其他人不同却有建设性的新观点；还可以通过“墙上的角色”，使学生把自己的理解与观点转化成描绘性的文字，加强对角色的理解及语文表达能力，达到提升语文综合能力的学习效果。
03-每节课的程序与环节必须完满
教育戏剧的每一节课、每一阶段和单元，都必须具有对激发学生热情、引起学生兴趣、唤起其原有能力、引发学生共同学习热情的切入；要有通过不同教育戏剧范式互相搭配，进行有目标及完整结构的主题学习的过程；要有通过成果展示，使学生进行总结的过程；要有通过舒松游戏，使学生恢复平静，在冷静、理性的情绪下把用激情学习到的知识、态度、技能，内化成他们的智慧的过程。
教育戏剧范式是教育戏剧和戏剧教学法课堂的骨架，我们还必须为课堂注入内容作为灵魂，再披上戏剧游戏作为肌肤。这三者缺一不可，共同为学生建构一个只能学到、不能教授的自主学习空间。
注：以上内容节选自《戏剧教学法：小学教案与实务》，仅供读者学习讨论之用，请勿用作其他任何商业用途。
